palác Quarenghi. Giacomo Quarenghi - architekt: biografie, nejslavnější díla

10.07.2020

Klasický styl panství Lyalich určovaly jeho dvě hlavní budovy: Zimní palác a kostel sv. Kateřiny, které navrhl italský architekt Giacomo Antonio Domenico Quarenghi. Budoucí architekt se narodil 20. září 1744 v provincii severoitalského města Bergamo v malé vesničce Rota Fuori Giacomo měl v mladém věku zálibu ve výtvarném umění, ale postupem času došlo ke studiu architektury nahradit hodiny malování.

A. Palladio (1508-1580)
Velký vliv na formování Quarenghiho tvůrčího stylu mělo jeho seznámení s knihou Andrey Palladia (1508-1580) „Čtyři knihy o architektuře“. „Krása vychází z půvabné formy a poměru různých částí k sobě navzájem a obecného ke konkrétnímu, protože budovy jako krásné Lidské tělo, by neměly mít nic nadbytečného a vše v nich by mělo být přiměřené a vhodné, “napsal Palladio. Quarenghi byl fascinován filozofií starověké architektury, kterou vzal za základ středověký architekt. "Naučte se obejít se bez nevhodných svobod, barbarských kudrlinek a přehnaných nákladů..." - Palladio vysílal ze stránek své knihy.

Palladio Villa Trissino
Stejně jako Palladio, Quarenghi vzal starověkou architekturu jako standard. Učil se s klasiky, skicoval starověké památky, pečlivě je proměřoval a vše pak reprodukoval na kresbách. Přesné náčrty a variace na římská témata přinesly Quarenghi slávu v uměleckých kruzích Říma i mezi cizinci.
QUARENGI-ARCHITEKT
Koncem 60. let 18. století. Quarenghi obdržel svou první zakázku na projekty dvou vil „pro anglické gentlemany“ a zadání úspěšně dokončil. Po několika dalších pracích pro Brity se krajané začali obracet na Quarenghi. Jedním z objektů byl kostel sv. Scholastiky u Říma. Restaurování bylo úspěšně provedeno a bylo vysoce oceněno odborníky.

Kostel Santa Scholastica v benediktinském klášteře
Touha po poznání a sebezdokonalování přiměla Quarenghi k sérii výletů do Itálie s cílem „prozkoumat vše nejlepší, co je v jejích hlavních městech“. Quarenghi pečlivě načrtl všechny budovy římských a řeckých mistrů, které viděl.
V 70. letech 18. století se geografie jeho cest rozšířila: Francie, Rakousko, Monako... Plodem těchto cest byly známosti s kolegy a četné kopie jejich projektů. Quarenghi tak zdokonalil své grafické dovednosti a rozšířil své profesní obzory.
A TENTOKRÁT V RUSKU…
Kateřina II., pokračující v díle Petra Velikého, vybudovala hlavní město. Císařovna, stejně jako mnoho znalců umění té doby, byla pod vlivem krásy a vznešenosti starověku. V tomto ohledu zmátla svého korespondenta F.M. Grimma: "Chtěla jsem dva Italy, protože máme Francouze, kteří toho moc vědí a staví mizerné domy, bezcenné ani uvnitř ani venku...". Grimm, který dobře prostudoval skupinu římských architektů, si vybral mladého a velmi nadaného architekta a umělce Quarenghiho, jehož vášeň pro antiku v jejím palladiánském * výkladu se nepochybně měla líbit Kateřině II.
Quarenghi snadno dal svůj souhlas, protože pozvání do Ruska bylo šancí získat tvůrčí nezávislost a sledovat zvolený směr ve stopách velkého Palladia.
1. září 1779 Giacomo Quarenghi podepsal smlouvu na tři roky a získal status dvorního architekta. Měl nárok na vysoký plat – 2360 rublů ročně a volný byt.
DVORNÍ ARCHITEKT

První tři roky v Petrohradu si D. Quarenghi pronajal „4 pokoje ve druhém patře, jednu kuchyň a místo pro kočár“ v nově postaveném rohovém domě N. I. Chicherina na Něvském prospektu.
Množství práce, které Quarenghi od samého začátku svého pobytu v Rusku vykonal, bylo skutečně obrovské. Již v roce 1783 napsal příteli: „Mám tolik, mnoho práce, že stěží najdu čas na jídlo a spánek. Bez nadsázky vám mohu říci, že mezi těmi četnými stavbami, u kterých si císařovna přála, abych jejich projekty vypracoval já, abych na jejich stavbu dohlížel, není žádná, která by k tomu nevyžadovala celého člověka.
Grimm se ve výběru nemýlil – Quarenghi měl potřebnou flexibilitu a vkus. „Moje první zásada,“ napsal Giacomo, „je, že smysl pro zdravý rozum by neměl podléhat určitým pravidlům a příkladům, že otrocky následovat teorie a výroky velkých mistrů bez studia jejich děl, bez ohledu na terén, podmínky a zvyky, povedou pouze k vytvoření průměrných věcí. Člověk, který myslí a je obdařen talentem, se musí povznést nad pedantství...“. Aby bylo možné zohlednit novou „místnost, podmínky a zvyklosti“, bylo třeba je pečlivě prostudovat. Nejběžnějším způsobem studia předmětů bylo skicování. Quarenghiho dědictví zahrnuje stovky a stovky kreseb, z nichž většina zobrazuje pohledy na ruská hlavní města.

Palác v Pavlovsku Kresba D. Quarenghi
KLASICISMUS
Ve druhé polovině 18. století byla architektura Petrohradu spojením původně ruských tradic a evropských módních trendů, včetně uměleckého baroka. Ale turbulentní doba diktovala své vlastní zákony a dřívější excesy se ukázaly jako nevyžádané. Hledání ekonomičtější a funkčnější architektury nás donutilo obrátit se ke klasicismu**.
Obecně lze říci, že původ tohoto stylu v Rusku začal za Petra I. Akademie umění, jejíž profesoři byli zastánci tohoto směru, sehrála velmi důležitou roli v šíření principů klasicismu v ruské architektuře. Tak se ukázalo, že Giacomo Quarenghi v Rusku má mnoho podobně smýšlejících lidí. Italský architekt studoval vše, co před ním v hlavních městech vzniklo, a aktivně spolupracoval se svými současníky.
Quarenghiho světonázor velmi ovlivnil architekt N.A. Lvov. Tyto architekty spojovala loajalita k ideálům palladianismu, což přispělo k jejich produktivnímu spoluvytváření. Příkladem takového spojenectví je panství v Lyalichi, kde N.A. Lvov navrhl letohrádek, který tak dokonale zapadá do kompozice panského souboru, jako by patřil do ruky stejného mistra.
Názory architektů se sbližovaly i na úpravu statků. Dovedně vytyčili v té době módní anglické parky a upravené zahrady. Podstata jejich zařízení byla v přirozenosti forem a jednotě s architekturou panství.
Za Kateřiny II. se stalo zvykem zařizovat koupací místa v parcích. Quarenghi také ovládal umění takových struktur. Vany, ruské lázně, bazény, páry, studené lázně, turecké lázně - Quarenghi mistrovsky vytvořil všechny nové projekty. Panství v Lyalichi nezaostávalo za módou hlavního města a potěšilo pohledem na dovedně vyrobené a hotové vany.
Pokud jde o budovy, Quarenghi nejen vytvářel projekty, ale také dokázal dohlížet na stavební práce. Ponořil se do všech jemností stavby domů od kreslení až po výzdobu interiérů a brzy si osvojil stavební techniky a umění interiérového designu. Quarenghi měl navíc mimořádné umělecké schopnosti. V nejvýznamnějších zakázkách působil jako dekoratér. Podlaha, stropy, malba a lišty na stěnách a dokonce i náčrtky nábytku - vše bylo promyšleno samotným mistrem a ztělesněno v konečné kresbě. Quarenghi využil k dokončení svých projektů místní i zahraniční řemeslníky.
Taková fenomenální produktivita a talent Quarenghi přitahoval stále více klientů. Nejprve přicházely rozkazy od císařovny a poté od státníků, šlechtici, statkáři a obchodníci. Již v roce 1785 Catherine vyjádřila svůj obdiv k novému architektovi: „Tento Quarenghi pro nás dělá úžasné věci; celé město je už plné jeho budov, staví banku, burzu, mnoho skladišť, obchodů, soukromých domů a jeho budovy jsou tak dobré, že lepší už být nemohou.
Není divu, že sláva Quarenghi rostla a přesahovala hranice Ruska. Dne 26. ledna 1796 byl zvolen členem Královské švédské akademie umění. Petrohradská akademie umění přijala Giacoma do svých řad o něco později, 1. září 1805.
Autoritu a čest získal za Kateřiny II., Quarenghi neklesla ani pod jejími dědici. Císaři Pavel I. a Alexandr I. si architekta všímali a svěřovali mu důležité zakázky. Za své zásluhy byl architekt vyznamenán Řádem sv. Vladimíra I. stupně (v roce 1814) a byla mu udělena i dědičná ruská šlechta.
Architekt zemřel na nachlazení ve věku 73 let 18. února 1817. Byl pohřben v Petrohradě na Volkovském luteránském hřbitově. V roce 1967, kdy se slavilo 150. výročí Quarenghiho smrti, byly ostatky architekta přeneseny do muzea z 18. století Necropolis Lavra Alexandra Něvského. Ve stejném roce byl před průčelím jednoho z jeho výtvorů - budovy Asignační banky - postaven pomník busty velkému architektovi.
Dochované kresby a rytiny Quarenghi jsou projekty různých struktur. Něco se nerealizovalo, něco se nedochovalo dodnes. Existují ale stavby, bez kterých si moderní Petrohrad nebo Moskvu nelze představit. V Moskvě jsou to Kateřinský palác (nyní Kadetní sbor), starý Gostiny Dvor, Palác Sloboda (nyní Baumanova moskevská státní technická univerzita); pro N.P. Sheremetev Quarenghi postavil sídlo v Ostankino a Hospice House, nyní známý jako Institut. N.V. Sklifasovský.
Většina staveb autorství Quarenghi přežila v Petrohradu. Nejznámější z nich jsou: Ústav ve Smolném a Kateřině, Divadlo Ermitáž, Akademie věd atd. Stejně jako budova Asignační banky, jejíž kresby tvořily základ projektu Zimního paláce v Ljaliči.

Budova Asignační banky. Oblouk. D. Quarenghi
I. Grabar o architektovi řekl: „Quarenghi znovu vrátil architekturu té velké cestě, která vede z Řecka přes Řím do Palladia a která samozřejmě ještě nebyla zastavena u bran jeho vil. Aniž by opustil školu architektů, kteří přímo od něj vycházeli a pokračovali v jeho práci, zanechal po sobě tak gigantické dědictví, že v rozmělněné podobě se svými zlomkovými a téměř nepostřehnutelnými částicemi vstoupilo do masa a kostí nejlepších mistrů příští éry. .
Když jsme prošli touto cestou „z Řecka přes Řím…“, dostaneme se do… Lyalichi, jehož budovy jsou vyrobeny podle podoby antických staveb. Jakýsi pozdrav ze Starověkého Říma, který pro nás časem i dálkou nesl italský architekt Giacomo Quarenghi.

Zimní palác v Lyalichi. Grafická rekonstrukce V.Gorodkova

Letní dům v Lyalichi. Foto 1910
___________________
* Palladianismus je založen na přísném dodržování symetrie, zohlednění perspektivy a vypůjčení si principů klasické chrámové architektury starověkého Říma a Řecka.
**Klasicismus je umělecký styl evropského umění 17. - počátku 19. století, jehož jedním z nejdůležitějších rysů byl apel na formy antického umění jako ideální estetický standard.
(Z knihy G.A. Pikina "Lyalichi. Pozůstalost Zavadovského")

20. září 1744 se zástupcům dvou slavných italských rodin Giacomo Antonio Quarenghi a Maria Ursula Rota narodil druhý syn, pojmenovaný po otci Giacoma Antonia. Stalo se tak v malebné vesničce Capiatone, v okrese Rota d'Imagna, který je součástí provincie severoitalského města Bergamo.
Giacomo získal své základní vzdělání na nejvýznamnější a nejznámější koleji v Bergamu, Mercy. Jeho otec trval na tom, aby studoval filozofii a právní vědu.
Otec Quarenghi, který viděl vášeň svého syna pro výtvarné umění, se rozhodl dát svému synovi příležitost naučit se kreslit od nejlepších umělců města Bergamo – Paola Bonominiho a Giovanniho Raggiho. Quarenghi byl však s jejich vedením nespokojený, protože považoval jejich způsob za zastaralý.

Quarenghi odešel do Říma. Tam během prvních čtyř až pěti let opakovaně střídal tvůrčí dílny a nedostával systematické znalosti ani o malířství, ani o architektuře, ale jak lze z jeho slov pochopit, architektonické dílny byly pro kresbu příhodným místem. Právě kresba byla hlavní oblastí jeho práce, kterou Quarenghi neustále rozvíjel.
Plný pochybností o správnosti metod studia architektonického umění, prezentovaných jeho římskými učiteli, Quarenghi jednou narazil na slavné pojednání architekta Andrey Palladia „Čtyři knihy o architektuře“. Našel metodu kreativity a odhalování tektoniky architektury, která byla blízká a v souladu s jeho pohledem na svět.

Koncem 60. let 18. století dostal Giacomo od irského sochaře Christophera Euxtona, který se zdokonalil v Římě, zakázku na návrh dvou sídel „pro anglické gentlemany“ a úkol úspěšně dokončil „k potěšení zmíněných pánů“. Poté navrhoval návrhy krbů, ale i takových užitkových budov, jako jsou sklady, také pro Brity. Brzy Quarenghi získal uznání od italských zákazníků.
“... Díky pilnému studiu a práci jsem si s věcí poradil a postavil podle plánu nový kostel uvnitř toho starého,“ napsal.

Poměrně dlouhý seznam Quarenghiho architektonických děl hovoří o jeho uznání jako architekta zákazníky – krajany i cizinci. Pracoval pro Řím i Bergamo, jeho návrhy byly zaslány do Anglie, Švédska; koncem 70. let 18. století byl příslušníkem římské šlechty. Možnost cestovat mu zajistil dostatečný blahobyt, který se po svatbě upevnil. Sám Quarenghi i jeho manželka byli zástupci vlivných a bohatých rodin v severní Itálii.
Když mu bylo nabídnuto, aby vstoupil do služby v Rusku, Quarenghi téměř okamžitě souhlasil. Zde doufal, že široce využije své znalosti a schopnosti. V lednu 1780 architekt přijel do Moskvy.

Podle svého oficiálního postavení „architekta dvora Jejího Veličenstva“ byl Quarenghi povinen plnit především příkazy Kateřiny II. První prací architekta v Moskvě byla restrukturalizace císařského, tzv. Kateřinského paláce na Yauze. V této době již Kateřina II. dokázala ocenit vynikající schopnosti architekta a v únoru 1782 ho pověřila vypracováním projektu celé vnitřní výzdoby moskevského paláce, „stejně jako fasády, může být opraven kolikou."

Architekt musel své návrhy vypracovat, aniž by moskevskou budovu viděl na vlastní oči, a to až po prostudování starého projektu umístěného v Petrohradě, který byl již v podstatě realizován. Za těchto podmínek bylo pro Quarenghiho možné pouze „učesat“ hotovou stavbu novým způsobem.
Z této složité situace vyšel architekt se ctí. Centrální části podélných fasád navrhl zvýraznit dlouhými kolonádami velkého řádu. Navázal na kladí tohoto řádu po obvodu celého paláce a doplnil jej balustrádou podél okraje střechy. S lakonickými technikami Quarenghi dosáhl důrazně horizontálního systému architektonického designu.

V 80. letech 18. století Quarenghi neúnavně pracoval. Architekt sám informoval Marchesi, že do roku 1785 již postavil pět kostelů - "jeden ve Slavjance, jeden v Pulkově, jeden ve Fedorovském Posadu, jeden na sofijském hřbitově k pohřbu ...". Quarenghi považoval Lanského mauzoleum za pátý kostel.

Jednou z nejvýznamnějších staveb Quarenghi je jednoduchá, ale majestátní budova Akademie věd na nábřeží Něvy. Jeho výstavba byla způsobena nedostatkem rezidence odpovídající prestiži instituce, která zosobňovala ruskou vědu a kulturu. Práce začaly v roce 1783.
Stavba s osmisloupovým portikem iónského řádu a štítem, zdobeným v projektu sochami, je zvýšena do přízemí. Byl umístěn na samém okraji Něvského, tehdy ještě neobdělávaného břehu řeky, což architekta přimělo přeměnit vnější hlavní schodiště podél průčelí na dva stupně. Tento chrám vědy i nyní udivuje jasností svého obrazu a silnou plasticitou hlavního průčelí, nepochybně navržené tak, aby bylo vnímáno z druhé strany řeky od Senátního náměstí.

V souvislosti s přestavbou Zimního paláce se divadlo s patry lóží, které bylo obklopeno palácovými komnaty, stalo nepohodlným a 3. září 1783 se objevil dekret o zahájení stavby „u Ermitáže kamenného divadla“. ... podle plánů a pod dohledem architekta Gvarengyho.“
Architekt dostal nelehký úkol - umístit divadlo na velmi stísněné místo - na nádvoří Malé Ermitáže, nad budovou konírny. Tato okolnost určila malá velikost struktury a možná i její konfigurace.

V roce 1787 se v Petrohradě objevilo luxusní vydání s vyrytými kresbami nově postaveného divadla Ermitáž a s popisem na francouzština samotným Quarenghim. Napsal, že „Snažil jsem se dát divadlu starožitný vzhled a zároveň jej sladit s moderními požadavky... Všechna místa jsou stejně poctěna a každý si může sednout, kam se mu zlíbí... Zastavil jsem se u půlkruhového tvaru divadlo ze dvou důvodů: za prvé je maximálně vizuálně pohodlné a za druhé každý z diváků ze svého místa vidí všechny kolem sebe, což při plném sále poskytuje velmi příjemnou podívanou. Snažil jsem se dát architektuře divadla noblesní a strohý ráz. Proto jsem použil ty nejvhodnější dekorace pro sebe a pro představu stavby. Sloupy a stěny jsou vyrobeny z umělého mramoru. Místo kudrlinek jsem do korintských hlavních měst umístil jevištní masky podle vzorů různých starověkých hlavních měst…“

Na konci 80. let 18. století se Quarenghi zúčastnil malé uzavřené soutěže, kterou vyhlásil hrabě N. P. Sheremetev. Dům na Nikolské nebyl postaven. Hrabě se rozhodl omezit se na restrukturalizaci svého venkovského sídla v Ostankinu. K účasti na této práci pozval několik architektů, včetně Quarenghiho. Design Šeremetěvova domácího divadla se zalíbil především Quarenghimu, protože se osobně znal s P. I. Kovalevovou-Žemčugovou, přední herečkou této skupiny, bývalou nevolnicí a později manželkou hraběte Šeremetěva.

Proces projektování slavného Alexandrovského paláce a hledání jeho konečného řešení trvalo Quarenghi pouhý jeden rok, neboť již 5. srpna 1792 bylo o stavbu zahájeno výběrové řízení.
Nemožnost, vzhledem k rozloze přidělené paláci, získat potřebnou frontu pro otevřenou kompozici, donutila Quarenghiho opustit tvorbu širokého prostorového celku. Stavbu obslužné kuchyně ve tvaru U umístil asymetricky, z boční fasády blíže ulici, mimo kompoziční spojení s palácem.

Alexandrovský palác - otevřená stavba volně stojící v parku, kompozičně sjednocená s běžnou částí Nové zahrady - se jevil jako protiklad k uzavřenému celku Rastrelliho Kateřinského paláce. Soubory paláců Kateřiny a Alexandra se staly živým ztělesněním dvou architektonických pohledů na svět: barokní - s uzavřenými soubory a klasicismus - s otevřenými soubory, které tvoří okolní prostor.

Jak sám Quarenghi napsal, Catherine II. do jeho práce často zasahovala: „Její Veličenstvo si občas dává tu práci, aby mi načrtla své plány a ručně psané náčrty a zároveň chce, abych měl naprostou svobodu a možnost zapojit všechny ty umělce, kteří Potřebuji jako účinkující. Takové zásahy někdy staví architekta do obtížné situace, ale jeho nezpochybnitelná autorita, kterou si od císařovny vydobyl pílí a brilantním ztělesněním všech jejích požadavků a svých vlastních plánů, mu umožnila obejít ostré rohy a představit všechny plány, které mu byly dány. ho do správného architektonického rámce. Quarenghi si dokázal udržet vysokou autoritu jak u nástupce císařovny Pavla I., tak i u císaře Alexandra I., k čemuž výrazně přispělo úspěšné dokončení nového paláce v Carském Selu.
Po dokončení stavby divadla Ermitáž požádal architekt o povolení „s ohledem na... početnou rodinu a potíže způsobené nemocemi“ usadit se v jedné z místností této budovy s výhledem na Něvu. Povolení bylo uděleno. Tam žil až do konce svých dnů.

Do roku 1793 zůstala Maria Fortunata Quarenghiho životní partnerkou. Jejich prvorozená dcera Theodolinda zůstala v Itálii a byla vychována v jednom z milánských klášterů. Z dětí narozených v Petrohradě zemřely během epidemie v roce 1788 dvě dívky. Následující rok se narodil syn Federico a o rok později Giulio, který se stejně jako jeho otec stal architektem a hrál důležitou roli v popularizaci jeho děl.
V roce 1793 došlo v rodině Quarenghi k tragédii: jeho žena zemřela při porodu a zanechala novorozenou holčičku a další čtyři malé děti v náručí bezmocného otce. K péči o ně se podle něj Quarenghi „naprosto nehodil“. Kondolence přátel, známých, kolegů z práce a dokonce i samotné císařovny osud ovdovělé Quarenghi příliš neulehčily. Rozhodl se odjet se svými dětmi do Bergama, aby byl blíže svým příbuzným a rodině Mazzoleniových. V zimě 1793-1794 architekt opustil Petrohrad.

Na podzim roku 1796 se Quarenghi vrátil. Vstoupil do druhého manželství s Annou Kateřinou Konradi. Anna Conradiová byla luteránkou, a proto příbuzní v Itálii na tento sňatek reagovali negativně. Quarenghi se svou novou ženou nikdy neodjel do Itálie.
V té době už Quarenghiho sláva jako vynikajícího architekta dvora Kateřiny II. přesáhla Rusko. To se projevilo i v tom, že byl 26. ledna 1796 zvolen členem Švédské královské akademie umění. Nejvyšší volba se uskutečnila bez účasti jeho švédských přátel - sochy T. Sergela a architektů F. M. Pipera a F. Bloma. Quarenghi jim často posílal své kresby a kresby, čímž je informoval o své práci.

K oficiálnímu uznání architekta Petrohradskou akademií umění, kupodivu, došlo mnohem později. Teprve 1. září 1805 na mimořádném zasedání Akademie byl Quarenghi zvolen do „čestných svobodných kolegů“.
V prvních letech nového století Quarenghi navrhl a postavil téměř současně dvě významné vzdělávací budovy. Jeden z nich – Kateřinský institut – existuje dodnes. Byl postaven v letech 1804–1807 na nábřeží Fontanka. Stavba další začala v roce 1806 a o dva roky později již probíhaly dokončovací práce. Jedná se o známou budovu Smolného ústavu.

Na místě, kde se měla nacházet budova Kateřinského institutu, se rozkládala rozlehlá zahrada k tzv. Italskému paláci. Quarenghi, který měl k dispozici velký prostor zanedbané zahrady a zchátralého paláce, navrhl rozsáhlý uzavřený soubor čtyř budov, pokrývající čtvercové nádvoří, do jehož středu umístil kruhový klenutý kostel spojený krytými průchody se dvěma bočními budovami. .

Projekt se ukázal jako nadměrně nákladný a architekt představil novou verzi v podobě jediné budovy umístěné podél nábřeží. Na ose budovy v zahradě Quarenghi poskytl nízkou kupolovou rotundu kostela a dvě jednopatrové budovy pro domácnost. Poté architekt provedl další verzi hlavního průčelí, obohacenou o štítový portikus z osmi polosloupů korintského řádu, vyvýšený do arkády prvního rustikovaného patra. Na rozdíl od předchozích variant projekt schválený v červnu 1804 nepočítal s kostelem.

Quarenghi vypracoval projekt na budovu Smolného ústavu koncem roku 1805 - začátkem roku 1806 a v květnu tohoto roku se konala slavnostní pokládka. Quarenghi si uvědomil, že je nutné, aby jeho budova vstoupila do souboru Rastrelliho kláštera Smolnyj a institutu Feltena Alexandra, který se nachází na druhé straně kláštera, a vytvořil poměrně přesný nákres stávajících budov a navrženou budovu institutu harmonicky uvedl do svého soubor. Hlavní průčelí Smolného je otočeno k západu - ve stejném směru, jakým byl obrácen vchod do kláštera a hlavní průčelí Alexandrova ústavu.

Budova má jasnou dispozici a jednoduchou kompozici, ale elegantní formou, architektura hlavního průčelí s dokonalou kolonádou složeného stylu; hrdě se zvedá do vysokého podloubí portiku. Slavnostní povaha architektury Smolného ústavu a její řešení v souboru s architekturou sousedních budov a břehů Něvy v ní umožňuje vidět fenomén vrcholného klasicismu a dát jej do souladu. nejlepší práce tohoto stylu, postavený v Petrohradě.

Ve stejných letech vytvořil Quarenghi velkolepou monumentální budovu arény Horse Guards na nejvýznamnějším místě v centru Petrohradu. Stavba byla zařazena do kasárenského komplexu jezdeckého pluku a koncové průčelí s hlubokým portikem uzavíralo vzdálenou perspektivu na západ ze vznikajícího náměstí před Zimním palácem. Výstavba arény v letech 1804-1807 byla důležitým článkem radikální proměny centra hlavního města.

Je známo, že Quarenghi byl čestný, benevolentní a sympatický člověk. V jednom ze svých dopisů píše o své příliš žhavé povaze, kterou trpěl především on sám: „Přes všechnu svou povahu jsem vznětlivý a nedokážu urazit ani mouchu. A pokud existuje příležitost poskytnout nějaké výhody těm, kteří se mnou spolupracují, nikdy ji nevynechám.

V dalším dopise napsal: „Je zde poměrně hodně lidí, kteří byli v obtížné situaci a vytáhli jsem je z extrémní chudoby. Ale ti samí lidé jsou připraveni mě roztrhat na kusy a představit mě takového, jaký nejsem. Ale dovádění těchto lidí moc nevnímám. Naopak se jim mstím jen tím, že dělám dobro, když mám příležitost.

Quarenghiho druhé manželství trvalo asi deset let. V roce 1811 Quarenghi znovu přijel na krátkou dobu do Itálie, aby vyřídil záležitosti s nemovitostmi a zúčastnil se svatby své milované dcery Katiny. Ve stejném létě vstoupil do třetího manželství s Marií Laurou Biancou Sottokas. Bylo mu tehdy šedesát sedm let. A. Mazzi v biografii architekta píše, že „Sottokasa si nevzal krásný vzhled Quarenghi. Můžete si myslet, že se rozhodla udělat tento krok v naději, že bude žít ve stejném paláci, kde žila ona královská rodina největším státem v Evropě a využívat stejných výhod. Po svatbě se Quarenghi vrátil do Petrohradu a brzy „zjistil, že se spletl a včas neuposlechnul rady svých přátel, aby nevstupoval do tohoto unáhleného manželství“. Sňatek ze strany manželky byl domluven.

Quarenghi začal ztrácet víru i v blízké lidi. Ve stejném dopise si také stěžuje na petrohradské prostředí: „Přes veškerou laskavost E.V. mně celá jeho družina myslí jinak a závist vede k tomu, že mi všude slouží ve špatné službě a zatím jsem nenašel nikoho, kdo by se odvážil říct e. a. proti. o mém stavu věcí... Člověk musí být připraven na nejrůznější potíže od nejrůznějších vznešených lidí.“ Pesimismus se vysvětloval na jedné straně tím, že letitý architekt skutečně stále více ustupoval architektům nové generace v tvůrčím životě hlavního města, a na druhé straně dramatickými událostmi, které místě v Itálii a osobně se ho dotkl.

Když v roce 1812 probíhaly přípravy na Napoleonovo tažení proti Rusku, italský král nařídil všem Italům, aby se vrátili do Itálie. Quarenghi rozhodně odmítl. Za to byl králem odsouzen trest smrti a konfiskaci veškerého majetku. Itálii jako vlast neměl. Nová vlast - Rusko - ho přijala mezi své slavné syny.

Ale s jakým mladistvým nadšením, s jakým talentem postavil starý Quarenghi triumfální brány Narvy pro vítěznou ruskou armádu, vracející se z Francie v roce 1814! S jakým nadšením a dovedností navrhl „Chrám na památku roku 1812“, který má být postaven v Moskvě!
Ale smrt mu zabránila stavět. 2. března 1817 zemřel v Petrohradě a byl pohřben na hřbitově Volkovo. V roce 1967 byly ostatky znovu pohřbeny v nekropoli Alexandra Něvského lávry z 18. století. V témže roce byl na jeho počest postaven pomník před budovou Asignační banky.
Důležitou součástí Quarenghiho odkazu byly tónované akvarelové kresby s pohledy na Moskvu a Petrohrad a také projekty nábytku a nádobí.

Podle knihy D. Samina "100 skvělých architektů".

architekti

Hluboké proměny celé kulturní situace a zejména uměleckého vkusu v oblasti architektury se ukázaly být soustředěny v díle i v samotné osobnosti Christophera Wrena, který je z hlediska svého významu pro tehdejší dobu právem postaven na roveň nejpozoruhodnějším Angličanům 17. století - ...

Zakladateli, hlavními vůdci neoklasicistního směru v anglické architektuře byli bratři Adamové, synové slavného architekta Williama Adama. Nejtalentovanější z nich byl Robert. Architektonická činnost Roberta Adama byla mimořádně široká. Spolu s bratry Jamesem, Johnem a Williamem, svými stálými zaměstnanci, vybudoval ...
V Behrensově díle, které bylo nejnápadnějším fenoménem německé architektury počátku 20. let, se důmyslně prolínaly pokrokové a reakční tendence jeho doby. Strnulost velkopruského šovinismu se snoubila s obdivem k lidské práci, inertním tradicionalismem - se střízlivým racionalismem a odvahou konstruktivního ...
Snad žádný kreativec v dějinách sovětské architektury nepřitáhl takovou pozornost, nezpůsobil tak protichůdné názory, prudké spory a protichůdná hodnocení jako osobnost Žoltovského. Byl nazýván klasikem a epigonem, inovátorem a imitátorem, chtěli se od něj učit a pak ...
Americký architekt Louis Henry Sullivan byl jedním z průkopníků racionalistické architektury 20. století. Ještě významnější jsou jeho práce v oblasti teorie architektury. Sullivan si stanovil grandiózní utopický úkol: proměnit společnost pomocí architektury a dovést ji k humanistickým cílům. Teorie…
Snad v žádné jiné oblasti umělecké kultury V Itálii nebyl obrat k novému chápání tak spojen se jménem jednoho brilantního mistra jako v architektuře, kde byl Brunelleschi praotcem nového směru. Filippo Brunelleschi se narodil v roce 1377 v…
Victor Horta se narodil v Gentu 6. ledna 1861. Rok studoval na konzervatoři v Gentu. Poté začal studovat architekturu na Akademii umění v Gentu. V roce 1878 pracoval v Paříži pro architekta J. Duboissona. V roce 1880 vstoupil na bruselskou Akademii výtvarných umění ...
Beauvais ušel dlouhou cestu – od obskurního studenta expedice do Kremlu až po „hlavního architekta“ Moskvy. Byl to subtilní umělec, který věděl, jak spojit jednoduchost a účelnost kompozičního řešení s propracovaností a krásou architektonických forem a dekoru. Architekt hluboce rozuměl ruské architektuře, měl kreativní přístup…
J. Summerson zkoumá „fenomén Sterling“ a zdůrazňuje svou nepochybnou tvůrčí originalitu a žasne nad slávou mistra, „vzhledem k tomu, že pravděpodobně nejsou více než tři z jeho čtyř dokončených budov (žádná z nich není katedrála nebo místokrálský palác), je známo, že patří k jakékoli významné části populace...
Feltenova činnost spadala do let, kdy baroko ustoupilo klasicismu, který se brzy stal hlavním uměleckým směrem. Odkaz architekta soustředil znaky architektury přechodného období. Georg Friedrich Felten, nebo, podle ruské verze, Jurij Matveevich Felten, se narodil v roce 1730. Jeho otec Matthias Velten 12…
Pozoruhodný konstruktér a praktický stavitel, vynikající umělec, teoretik umění a učitel I.A. Fomin, měl obrovský vliv na práci mnoha architektů. Jeho jméno je spojeno s myšlenkou myslitele architekta, který snil o ztělesnění hlavních myšlenek éry budování socialismu v architektonických obrazech, který věděl, jak směle jít ...
V první polovině a polovině 17. století zažila Francie jakousi „renesanci renesance“. Nejvýraznější osobností té doby je bezesporu Francois Mansart. Mansart nezanechal pouze ukázky architektury, která se velmi brzy stala předmětem uctívání a pouti architektů. Opravil také...
Johann Balthasar Neumann se narodil v roce 1687. Vyrůstal v německé části Čech, kde měl dobrou příležitost seznámit se s italskými barokními kostely. Baltazar pocházel z buržoazní rodiny – jeho otec byl obchodník. Neumannovi se dostalo všestranného vzdělání, viděl svět a ...
Guarini zaujímal v italské architektuře zvláštní postavení. Do obecného vyznění střízlivé racionality turínské architektury se mu podařilo vnést kontrastní notu. Během let svého pobytu v hlavním městě vévodství Savojského vytvořil Gvarini svá hlavní díla. Guarino Guarini se narodil v Modeně 7. ledna 1624.…
Jméno Alberti je právem nazýváno jedním z prvních mezi velkými tvůrci kultury italské renesance. Při formování a rozvoji umění rané renesance sehrály mimořádně důležitou roli jeho teoretické spisy, umělecká praxe, myšlenky a nakonec i samotná osobnost humanisty. "Měl…
„Architekt má dva úkoly: chránit hodnoty a vytvářet nové hodnoty,“ napsal Carlos Raul Villanueva. Jeho jméno je spojeno s prudkým vzestupem architektury ve Venezuele v poválečných letech. Snad nikdy předtím venezuelská architektura nevytvářela zajímavá díla v celosvětovém měřítku. Villanueva…
Posokhin lze právem počítat mezi ty mistry, kteří vydláždili cestu k rozvoji domácí architektury. Měl šťastný tvůrčí život a většina jeho nápadů se splnila. Architekt měl šestý smysl – cítil, že se blíží zítřek, a proto vždy „tloukl...
Mnohomluvnost a členitost novogotických staveb neodpovídala tomu, co vzniklo v r konec XIX století, touha po kompoziční celistvosti a zobecnění architektonických forem. Tato touha byla vyjádřena v širokém rozšíření novorománských staveb v mnoha Evropské země a USA. Nejvýraznější postavou "románského obrození" byla vynikající ...
(cca 1415 - cca 1486) Existuje dlouhá řada zahraničních architektů, kteří u nás našli druhý domov, kteří investovali své znalosti, dovednosti a síly do rozvoje ruské architektury, ale Fioravanti byl první. Aristoteles, syn Fioravanti di Ridolfo, se narodil kolem roku 1415. Jeho rodina patřila do kategorie...
Bramante otevřel krátké období tzv. římského klasického umění. Donato di Agnolo di Pascuccio, příjmením Bramante, se narodil v Monte Asdrualdo poblíž Urbina v roce 1444. Jeho rodiče byli chudí lidé. V dětství se však naučil nejen číst a ...
Když říkají, že Michelangelo je génius, vyjadřují nejen soud o jeho umění, ale také ho historicky hodnotí. Génius byl v pojetí lidí 16. století jakousi nadpřirozenou silou, která ovlivňovala lidskou duši, což by se v romantické době nazývalo „inspirace“ ...

GIACOMO QUARENGHI

"GIACOMO QUARENGHI"

Jak později sám architekt napsal, „od dětství projevoval nejupřímnější povolání k umění“, ale rodiče ho připravovali na další kariéru. V rodině panoval zažitý zvyk: pokud se narodili tři synové, měli dva z nich přijmout kněžství, a protože Giacomo byl druhým ze tří synů, rodiče trvali na dodržování zavedené tradice a očekávali, že se určitě nasadit sutanu. Giacomo získal své základní vzdělání na nejvýznamnější a nejznámější koleji v Bergamu, Mercy. Jeho otec trval na tom, aby studoval filozofii a právní vědu. Quarenghi vzpomínal: "Nedokážu dostatečně vyjádřit znechucení, s nímž jsem se oddával takovým činnostem. Ale nebudu popírat, že jsem v průběhu rétoriky pociťoval zvláštní sklony k poezii a že jsem měl mimořádně rád tři nejelegantnější latinské básníky." - Catullus, Tibull a více než kdokoli jiný Virgil, z nichž jsem přeložil několik děl do italských veršů: ale sklon, který mě silně přitahoval k umění, který mi nedovolil stát se ani básníkem, ani filozofem, ani duchovním, to byl důvod, proč jsem z takových cvičení čerpal málo nebo žádné ovoce.

Otec Quarenghi, který viděl vášeň svého syna pro výtvarné umění, se rozhodl dát svému synovi příležitost naučit se kreslit od nejlepších umělců města Bergamo – Paola Bonominiho a Giovanniho Raggiho. Quarenghi byl však s jejich vedením nespokojený, protože považoval jejich způsob za zastaralý.

V této době se mladík dostal pod vliv nežádoucí, podle otce, firmy. Ve snaze izolovat svého syna od špatných přátel na něj rodiče začali silně tlačit, dokonce se snažili zajistit, aby odešel do kláštera San Cassino.

Otec ale nakonec ustoupil. Souhlasil s naléháním svého syna. Quarenghi odešel do Říma. Tam během prvních čtyř až pěti let opakovaně střídal tvůrčí dílny a nedostával systematické znalosti ani o malířství, ani o architektuře, ale jak lze z jeho slov pochopit, architektonické dílny byly pro kresbu příhodným místem. Právě kresba byla hlavní oblastí jeho práce, kterou Quarenghi neustále rozvíjel.

Plný pochybností o správnosti metod studia architektonického umění, prezentovaných jeho římskými učiteli, Quarenghi jednou narazil na slavné pojednání architekta Andrey Palladia „Čtyři knihy o architektuře“. Našel metodu kreativity a odhalování tektoniky architektury, která byla blízká a v souladu s jeho pohledem na svět.

Koncem 60. let 18. století obdržel Giacomo od irského sochaře Christophera Huxtona, který se zdokonalil v Římě, zakázku na návrh dvou sídel „pro anglické gentlemany“ a úkol úspěšně dokončil „k potěšení zmíněných pánů“. Poté navrhoval návrhy krbů, ale i takových užitkových budov, jako jsou sklady, také pro Brity. Brzy Quarenghi získal uznání od italských zákazníků.

V dopise Marchesi Quarenghi napsal: „Významnější než projekt pro Anglii byl úkol, který jsem dostal v roce 1770 od benediktinských mnichů a v němž žádali o jejich aktualizaci. starý kostel Santa Scolastica.

"GIACOMO QUARENGHI"

Než přijdu k nějakému rozhodnutí, musel bych překonat velké potíže, protože mou podmínkou bylo nedotknout se jediného kamene bývalé stavby, ačkoliv v celém kostele nebyla jediná část, která by odpovídala jiné. Po pečlivém prostudování budovy a velký počet S vynaložením veškerého úsilí jsem nakonec vypracoval projekt nového kostela uvnitř starého."

Quarenghi, kterému bylo tehdy asi devětadvacet let, musel vyřešit skutečně jeden z nejtěžších úkolů v architektuře spojený s rekonstrukcí stávající středověké stavby. A udělal to šikovně. První kámen byl položen 3. května 1770 a stavba byla dokončena na podzim roku 1773.

Quarenghi byl spokojen se svým prvním realizovaným plánem. ": Díky pilnému studiu a práci jsem se s věcí vyrovnal a podle plánu postavil nový kostel uvnitř starého," napsal. Podle italského historiografa Giovanniho Petriniho je "interiér kostela sv. Scolasticy jedním z prvních a nejcennějších příkladů neoklasicismu: bohatý na motivy uměleckého a historického významu: jediný v Latiu."

Sňatek Giacoma Quarenghiho a Marie Fortuny Mazzoleni se konal v Bergamu v kostele Santa Agata del Carmino 31. července 1775. Později krátký čas Pár dorazil do Říma. Následující rok se jim narodila dcera, pojmenovaná podle katolické tradice několika jmény – Teodolinda Camilla Geltrud Luigi.

Když mu bylo nabídnuto, aby vstoupil do služby v Rusku, Quarenghi téměř okamžitě souhlasil. Zde doufal, že široce využije své znalosti a schopnosti. V lednu 1780 architekt přijel do Moskvy.

Podle svého oficiálního postavení „architekta dvora Jejího Veličenstva“ byl Quarenghi povinen plnit především příkazy Kateřiny II. První prací architekta v Moskvě byla restrukturalizace císařského, tzv. Kateřinského paláce na Yauze. V této době již Kateřina II dokázala ocenit vynikající schopnosti architekta a v únoru 1782 ho pověřila vypracováním projektu celé vnitřní výzdoby moskevského paláce, „stejně jako fasády, může být opraven kolikou."

Z této složité situace vyšel architekt se ctí. Centrální části podélných fasád navrhl zvýraznit dlouhými kolonádami velkého řádu. Navázal na kladí tohoto řádu po obvodu celého paláce a doplnil jej balustrádou podél okraje střechy. S lakonickými technikami Quarenghi dosáhl důrazně horizontálního systému architektonického designu.

V 80. letech 18. století Quarenghi neúnavně pracoval. Sám architekt informoval Marchesi, že do roku 1785 již postavil pět kostelů - "jeden ve Slavjance, jeden v Pulkově, jeden ve Fedorovském Posadu, jeden na sofijském hřbitově k pohřbu:".

"GIACOMO QUARENGHI"

Quarenghi považoval Lanského mauzoleum za pátý kostel.

Stavba s osmisloupovým portikem iónského řádu a štítem, zdobeným v projektu sochami, je zvýšena do přízemí. Byl umístěn na samém okraji Něvského, tehdy ještě neobdělávaného břehu řeky, což architekta přimělo rozmístit vnější hlavní schodiště podél průčelí ve dvou stupních. Tento chrám vědy i nyní udivuje jasností svého obrazu a silnou plasticitou hlavního průčelí, nepochybně navržené tak, aby bylo vnímáno z druhé strany řeky od Senátního náměstí.

Architekt dostal nelehký úkol - umístit divadlo na velmi stísněné místo - na nádvoří Malé Ermitáže, nad budovou konírny. Tato okolnost předurčila relativně malou velikost konstrukce a možná i její konfiguraci.

V roce 1787 se v Petrohradě objevila luxusní edice s vyrytými kresbami nově postaveného divadla Ermitáž a s popisem ve francouzštině, který vyrobil sám Quarenghi. Napsal, že „se snažil dát divadlu starožitný vzhled a zároveň jej sladil s moderními požadavky: Všechna místa jsou stejně čestná a každý může sedět, kde se mu zlíbí: Zastavil jsem se u půlkruhové formy divadla ze dvou důvodů : za prvé je vizuálně nejpohodlnější a za druhé každý z diváků ze svého místa vidí všechny kolem, což poskytuje velmi příjemnou podívanou, když je sál plný. Snažil jsem se architektuře divadla dodat noblesu a přísný charakter. Použil jsem proto to nejvhodnější k sobě navzájem a k nápadu budovy s dekoracemi. Sloupy a stěny jsou z umělého mramoru. Místo kudrlinek jsem do korintských metropolí umístil masky jevištního typu podle vzory různých starověkých hlavních měst:"

Na konci 80. let 18. století se Quarenghi zúčastnil malé uzavřené soutěže vyhlášené hrabětem N.P. Šeremetěv. Dům na Nikolské nebyl postaven. Hrabě se rozhodl omezit se na restrukturalizaci svého venkovského sídla v Ostankinu. K účasti na této práci pozval několik architektů, včetně Quarenghiho. Návrh domácího kina Šeremetěva byl pro Quarenghi obzvláště příjemný, protože se osobně znal s P.I. Kovaleva Zhemchugova, hlavní herečka této skupiny, v minulosti nevolnice a poté manželka hraběte Šeremetěva.

Nemožnost, vzhledem k rozloze přidělené paláci, získat potřebnou frontu pro otevřenou kompozici, donutila Quarenghiho opustit tvorbu širokého prostorového celku. Stavbu obslužné kuchyně ve tvaru U umístil asymetricky, z boční fasády blíže ulici, mimo kompoziční spojení s palácem.

"GIACOMO QUARENGHI"

Soubory paláců Kateřiny a Alexandra se staly živým ztělesněním dvou architektonických pohledů na svět: barokní - s uzavřenými soubory a klasicismus - s otevřenými soubory, které tvoří okolní prostor.

Jak sám Quarenghi napsal, Catherine II. do jeho práce často zasahovala: „Její Veličenstvo si občas dává tu práci, aby mi načrtla své plány a ručně psané náčrty a zároveň chce, abych měl naprostou svobodu a možnost zapojit všechny ty umělce, kteří Potřebuji jako účinkující." Takové zásahy někdy staví architekta do obtížné situace, ale jeho nesporná autorita, kterou si od carevny získal pílí a brilantním ztělesněním všech jejích požadavků a vlastních plánů, mu umožnila obejít ostré rohy a uvést do správného architektonického rámce. všechny plány, které mu byly dány. Quarenghi si dokázal udržet vysokou autoritu jak u nástupce císařovny Pavla I., tak i u císaře Alexandra I., k čemuž výrazně přispělo úspěšné dokončení nového paláce v Carském Selu.

Po dokončení stavby divadla Ermitáž požádal architekt o povolení „s ohledem na: velkou rodinu a potíže způsobené nemocemi“ usadit se v jedné z místností této budovy s výhledem na Něvu. Povolení bylo uděleno. Tam žil až do konce svých dnů.

V roce 1793 došlo v rodině Quarenghi k tragédii: jeho žena zemřela při porodu a zanechala novorozenou holčičku a další čtyři malé děti v náručí bezmocného otce. K péči o ně se podle něj Quarenghi „naprosto nehodil“. Kondolence přátel, známých, kolegů z práce a dokonce i samotné císařovny osud ovdovělé Quarenghi příliš neulehčily. Rozhodl se odjet se svými dětmi do Bergama, aby byl blíže svým příbuzným a rodině Mazzoleniových. V zimě 1793-1794 architekt opustil Petrohrad.

V té době už Quarenghiho sláva jako vynikajícího architekta dvora Kateřiny II. přesáhla Rusko. To se projevilo i v tom, že byl 26. ledna 1796 zvolen členem Švédské královské akademie umění. Vysoké volby se konaly bez účasti jeho švédských přátel - sochy T. Sergela a architektů F.M. Pieper a F. Blom. Quarenghi jim často posílal své kresby a kresby, čímž je informoval o své práci.

V prvních letech nového století Quarenghi navrhl a postavil téměř současně dvě významné vzdělávací budovy. Jeden z nich – Kateřinský institut – existuje dodnes. Byl postaven v letech 1804-1807 na nábřeží Fontanka. Stavba další začala v roce 1806 a o dva roky později již probíhaly dokončovací práce.

"GIACOMO QUARENGHI"

Jedná se o známou budovu Smolného ústavu.

Budova má jasnou dispozici a jednoduchou kompozici, ale elegantní formou, architektura hlavního průčelí s dokonalou kolonádou složeného stylu; hrdě se zvedá do vysokého podloubí portiku. Slavnostní povaha architektury Smolného ústavu a její řešení v souboru s architekturou sousedních budov a břehů Něvy v ní dovolují vidět fenomén vrcholného klasicismu a zařadit jej mezi nejlepší díla tohoto slohu postavená. v Petrohradě.

V dalším dopise napsal: "Je zde poměrně hodně lidí, kteří byli v těžké situaci a vytáhli mě z extrémní chudoby. Ale ti samí lidé jsou připraveni mě roztrhat a představit mě takového, jaký nejsem. Ale Dovádění těchto lidí si moc nevšímám, naopak, mstím se jim jen tím, že dělám dobro, když mám příležitost.“

Ve stejném létě vstoupil do třetího manželství s Marií Laurou Biancou Sottokas. Bylo mu tehdy šedesát sedm let. A. Mazzi v biografii architekta píše, že "Sottokasa si nevzala krásný vzhled Quarenghi. Někdo by si mohl myslet, že se rozhodla k tomuto kroku v naději, že bude žít ve stejném paláci, kde královská rodina největšího státu v Evropě žili a užívali stejných požehnání." Po svatbě se Quarenghi vrátil do Petrohradu a brzy „zjistil, že se spletl a včas neuposlechnul rady svých přátel, aby nevstupoval do tohoto unáhleného manželství“. Sňatek ze strany manželky byl domluven.

Quarenghi a jeho děti způsobili mnoho zármutku. V roce 1812 napsal švédskému vyslanci v Rusku Stedingovi, který se k němu choval přátelsky: „Má cesta do Itálie se mi stala osudnou nejen pro úplné zhroucení všech mých záležitostí, ale zejména pro špatné chování mého děti, které celou sbírku prodaly a rozprostřely. Moje staré kresby i knihy a Katina, která tak slibovala a byla tak dobře vychovaná, také nic nedělala a vdala se, byla velmi znalá. Moje příliš přehnaná jemnost a romantismus byly příčinou mé náklonnosti a mé volby, kterou si nezasloužila."

Quarenghi začal ztrácet víru i v blízké lidi. Ve stejném dopise si také stěžuje na petrohradské prostředí: „Přes veškerou laskavost E.V. ke mně celé jeho okolí smýšlí jinak a závist vede k tomu, že mi všude slouží a nenašel jsem nikoho, kdo by si troufl informovat HIV o mém stavu věcí: Člověk musí být připraven na nejrůznější potíže od nejrůznějších vznešených lidí. Pesimismus se vysvětloval na jedné straně tím, že letitý architekt skutečně stále více ustupoval architektům nové generace v tvůrčím životě hlavního města, a na druhé straně dramatickými událostmi, které místě v Itálii a osobně se ho dotkl.

Když v roce 1812 probíhaly přípravy na Napoleonovo tažení proti Rusku, italský král nařídil všem Italům, aby se vrátili do Itálie. Quarenghi rozhodně odmítl. Za to byl králem odsouzen k smrti a konfiskaci veškerého majetku. Itálii jako vlast neměl. Nová vlast - Rusko - ho přijala mezi své slavné syny.

Ale smrt mu zabránila stavět. 2. března 1817 zemřel v Petrohradě a byl pohřben na hřbitově Volkovo. V roce 1967 byly ostatky znovu pohřbeny v nekropoli Alexandra Něvského lávry z 18. století. V témže roce byl na jeho počest postaven pomník před budovou Asignační banky.

Důležitou součástí Quarenghiho odkazu byly tónované akvarelové kresby s pohledy na Moskvu a Petrohrad a také projekty nábytku a nádobí.

18+, 2015, webové stránky, Seventh Ocean Team. Koordinátor týmu:

Poskytujeme bezplatné zveřejnění na webu.
Publikace na stránce jsou majetkem příslušných vlastníků a autorů.

Architekti italského původu významně přispěli k vytvoření jedinečného obrazu dvou ruských metropolí, Moskvy a především Petrohradu. Dílo Giacoma Quarenghiho je světlou stránkou v dějinách evropské a ruské architektury éry klasicismu.

Kromě projektů budov různých měřítek a účelů, mezi nimiž je mnoho ztělesněných, jsou v jeho pozůstalosti grafické listy s reálnými pohledy na města (veduty) a fantazijní architektonické kompozice. Řemeslo podle nich studovalo několik generací architektů.

jižní vlast

Giacomo Quarenghi (1744-1817), který se považoval za skutečně ruského architekta, se narodil v rodině člena městského soudu severoitalského města Bergamo. Náklonnost k výtvarnému umění byla dědičná: jeho dědeček i otec byli považováni za zručné malíře. Jeho volbu architektury jako hlavního zaměstnání v životě ovlivnilo seznámení s Vincenzem Brennou (1745-1820), který se později stal dvorním architektem Pavla I., a s GB Piranesim (1720-1778), velkým mistrem architektonické grafiky. .

Stylistické preference Giacoma Quarenghiho se zformovaly po seznámení se slavným pojednáním (1508-1580) „Čtyři knihy o architektuře“. V této práci byla identifikována schémata tradičních řádů používaných ve starověké architektuře a byl vyvinut systém pro aplikaci klasických technik pro plánování budov a vývoj řešení fasád. Palladianismus se na dlouhou dobu stal hlavním proudem klasického stylu.

Zvládnutí klasického dědictví

Pro Giacoma Quarenghiho se památky mnoha italských měst - Řím, Florencie, Verona, Benátky - staly vzorem pro studium řádových systémů. Byly nejen plné antických památek, ale byly také skutečnými centry renesanční kultury.

Renesance byla dobou, kdy principy vysoké harmonie vyvinuté ve starověkém Řecku a starověkém Římě převzali mistři z různých oblastí evropské kultury. Stavby nejlepších mistrů té doby - Albertiho, Bramanteho a samozřejmě Palladia, měřené a načrtnuté Giacomem Quarenghim, se staly pro mladého architekta příkladem tvůrčího rozvoje starověkých tradic v architektuře. Projevil zájem i o stavby, které stavěli mistři raného klasicismu z Anglie a Francie.

Začátek tvůrčí cesty

První velkou zakázkou pro Quarenghi byla rekonstrukce kostela Santa Scolastico, který se nachází ve městě Subiaco nedaleko italské metropole. V interiéru kostela používá klasické prvky: niky, pilastry a sloupy.K lehkému a efektnímu dojmu interiéru přispělo umně organizované osvětlení.

Jednoduchost a přísnost výtvarných a kompozičních řešení se stávají určujícími rysy jeho stylu. Architekt Giacomo Quarenghi používal tyto techniky ve své práci, i když začal pracovat v Rusku.

Na dvoře Kateřiny Veliké

Na podzim roku 1779 začala služba 35letého italského architekta u ruského dvora. Měl mnoho znalostí o palladovském proudu v klasické architektuře a dostatečné zkušenosti s jejich aplikací v praxi. Jeho příchod byl včas, protože chuťové preference ruské carevny ohledně formálního stylu se měnily.

Už se nespokojila s těžkými tradicemi francouzského klasicismu, ideálem se stal vytříbený palladovský neoklasicismus. Giacomo Quarenghi, jako věrný student a pevný zastánce Palladia, se rychle stal hlavou nového trendu v ruském architektonickém myšlení. Jeho talent byl obohacen studiem nejlepších příkladů starověké ruské architektury, komunikací s uznávanými domácími architekty: I. Starovem, N. Lvovem, C. Cameronem a dalšími.

Anglický palác v Peterhofu

První významný projekt v r ruská země se stal palácem nacházejícím se v Peterhofu. Giacomo Quarenghi na něm začal pracovat v roce 1780. Italský architekt podle svých estetických názorů vycházel při plánování a objemovém řešení z krychlového palladovského domu s dominantou v podobě osmisloupového portiku korintského řádu. Slavnost a monumentalita proporcí se snoubila s jednoduchostí a propracovaností výzdoby.
Kreativní přístup, který architekt Giacomo Quarenghi nastínil v tomto objektu, díla, která vytvořil pro venkovskou rezidenci v Carskoje Selo - čtyři kostely a četné náboženské stavby - plně odpovídaly vkusu hlavní zákaznice, císařovny Kateřiny. Titul „architekt nádvoří“ byl pro Itala pevně stanoven.

Období prosperity a úspěchu

Od prací na koncertním pavilonu v Carském Selu kolem roku (1782) začalo pro architekta nejúspěšnější desetiletí. V tomto období vytvořil nejvýznamnější projekty pro Petrohrad a Moskvu. Na pokyn císařovny se zabývá modernizací interiérů Zimního paláce a staví mnoho budov kolem hlavní císařské rezidence.

Giacomo Quarenghi, jehož biografie je nyní úzce spjata s ruským hlavním městem, staví řadu struktur, které určují politický obraz hlavního města a celého státu. Mezi nimi - komplex administrativních budov Akademie věd (1783-1785) a budova Asignační banky (1783-1799). Hodně také pracuje na soukromých zakázkách, zdobí hlavní město a jeho okolí krásnými ukázkami ruského klasického panství. Mezi nimi vyniká panství Bezborodko na pravém břehu Něvy (1783-1784), Jusupovský zámek na Fontance (1789-1792), dům Fitingof (1786) a další.

Divadlo na nábřeží paláce

Skutečným mistrovským dílem tohoto období je Ermitáž divadlo Giacoma Quarenghiho (1783-1787). Stavba s dvoupatrovou rustikovanou lodžií, mírně zapuštěná mezi dvě římsy - rizality - a zdobená velkým korintským řádem, se stala skutečnou ozdobou komplexu hlavních vládních budov.

Věrný následovník Palladia Quarenghi si při výzdobě divadelního sálu dovolil téměř doslovnou repliku budovy svého velkého učitele. Dispozičním řešením jeviště a sedadel a prvky výzdoby divadlo Ermitáž velmi připomíná divadlo Olimpico ve Vicenze, postavené podle návrhu Andrea Palladia.

Projekty pro Moskvu

Jedním z nejpozoruhodnějších objektů postavených italským architektem pro hlavní město je starý Gostiny Dvor. Giacomo Quarenghi zahájil jeho stavbu v roce 1789. Stavba prošla do současnosti výraznými úpravami a rekonstrukcemi po četných požárech. Ale podle dochovaného podloubí s korintskými sloupy lze ocenit harmonický klasicistní ráz stavby.

Mezi moskevské budovy patří Golovinskij palác v Lefortovu (1780) a nákupní centra na Rudém náměstí (1786). Budovy na hlavním metropolitním náměstí se nedochovaly a další budova - Šeremetěvův hospicový dům na Suchajevském náměstí (1803-1807) - je stále působivý co do rozsahu a harmonie.

Pozdní období života a kreativity

Památky Petrohradu, které navrhl a postavil Giacomo Quarenghi, pocházejí z počátku 18. století – vzdělávací, lékařské a veřejné budovy. (1804-1807) vyniká svým majestátním vzhledem, který určuje osmisloupový portikus.Mariinská nemocnice na Liteiny (1803-1805) se vyznačuje racionálním řešením plánování a přísnou výzdobou. Quarenghiho oblíbeným duchovním dítětem pozdního období byl (1806-1808).

Tato budova, harmonicky vepsaná do okolí, se stala ztělesněním nejdůležitějších myšlenek palladianismu. Výraznosti architektonického vzhledu je dosaženo kombinací hladké délky stěn s plasticky bohatým akcentem ve středu kompozice. Staly se velkolepým portikem na podstavci v podobě arkády.

Giacomo Antonio Quarenghi tvrdě pracoval nejen pro hlavní města, ale i pro provinční města Ruské impérium. Známé jsou i jeho evropské stavby. Když spojil svůj osud s Ruskem, zůstal jeho vlastencem až do konce svých dnů. Když za doby Bonaparta dostali všichni Italové rozkaz vrátit se do vlasti, Quarenghi odmítl a byl v nepřítomnosti italským králem odsouzen k smrti.

Posledním významným projektem velkého architekta je majestátní Triumfální brána (1814) postavená v Petrohradě u příležitosti vítězného návratu ruských vojsk po vítězství nad Napoleonem.

Giacomo Quarenghi. krátký životopis

20. září 1744 - na severu Itálie, v okolí Bergama, se v rodině soudce narodil budoucí velký architekt a grafik.
Od roku 1762 studoval malířství v Římě u R. Mengse, architekturu u S. Pozziho, A. Derizy, N. Giansominiho.
1769 - začátek architektonické činnosti, projekty sakrálních staveb v okolí Říma a v Lombardii.
1. září 1779 - Quarenghi podepisuje smlouvu s poradcem ruské císařovny I. Ya. Reifenstein a přichází pracovat do Ruska.
1780-1817 - projektování a řízení výstavby veřejných a obytných budov v Petrohradě, Moskvě, v provinciích, v evropských zemích.
1811 - odmítl na příkaz bonapartistických úřadů opustit ruské služby, za což byl jimi odsouzen k smrti s konfiskací majetku.
2. března 1817 – Giacomo Quarenghi zemřel v Petrohradě. Následně byl znovu pohřben v Alexandrově Něvské lávře.

Giacomo Antonio Domenico Quarenghi(italsky Quarenghi, Guarenghi; 20. září 1744 Bergamo - 18. února (2. března 1817, Petrohrad) - slavný architekt a malíř, jeden z nejjasnějších představitelů klasicismu v ruské architektuře. Byl čestným svobodným členem Císařské akademie umění.
Giacomo Quarenghi se narodil ve vesnici Rota Fuori poblíž města Bergamo v severní Itálii. V mládí studoval malbu v Římě pod vedením Raphaela Mengse, poté studoval architekturu. Postavil arénu v Monaku a jídelnu v domě arcivévodkyně z Modeny ve Vídni.
Ve věku 35 let v lednu 1780 Quarenghi přijel do Petrohradu na pozvání Kateřiny II. jako „architekt dvora Jejího Veličenstva“. V prvním desetiletí svého pobytu v Rusku postavil anglický palác v Peterhofu (1780–1787), pavilon v Carském Selu (1782). V Petrohradě postavil Quarenghi budovy Ermitážního divadla (1783–1787), Akademie věd (1783–1785), Asignační banky (1783–1789) a zahraničního kolegia. Plnil také řadu zakázek vysokých šlechticů, mezi nimiž vyniká letní palác hraběte Bezborodka v Petrohradě. Za Pavla I. postavil Quarenghi Alexandrovský palác v Carském Selu (1792–1796) a divadelní budovu v zahradě u Velkého paláce. Ve stejné době byl v Ljaliči postaven palác hraběte Zavadovského, v prvním desetiletí 19. století podle návrhů Quarenghiho vznikla Manéž koňských gard (1800–1807), budova „Kabinetu Jeho Veličenstva. “ (1803–1806), Mariinská nemocnice pro chudé (1803) v St. –1805, budovy Kateřinského ústavu pro urozené panny (1804–1807) a Smolného ústavu pro urozené panny (1806–1808). ). Quarenghiho díla jsou provedena v duchu palladianismu a nové italské školy s jeho elegantním, ušlechtilým, ale chladným a suchým stylem, který není příliš vhodný pro severní země, kde sloupy, tak milované Quarenghim, ubírají mnoho světla, již tak střídmě uvolněného přírodou Severu; ale v budovách Quarenghi je vkus a harmonie proporcí vždy patrný. Jeho dílo je typickým příkladem vyzrálého klasicismu v ruské architektuře.

Quarenghi, Giacomo – Brány Narvy v St. Petersburgu. hlavní fasáda

Na konci roku 1810 odešel Quarenghi naposledy z Petrohradu do Bergama. PROTI rodné město bylo mu domluveno slavnostní setkání. Ale již v roce 1811 Quarenghi spěchal s návratem do Ruska.
Když v roce 1812 probíhaly přípravy na Napoleonovo tažení proti Rusku, italský král nařídil všem Italům, aby se vrátili do Itálie. Quarenghi rozhodně odmítl. Za to byl králem odsouzen k smrti a konfiskaci veškerého majetku. Itálii jako vlast neměl. Nová vlast - Rusko - ho přijala mezi své slavné syny. Ale s jakým mladistvým nadšením, s jakým talentem postavil starý Quarenghi triumfální brány Narvy pro vítěznou ruskou armádu, vracející se z Francie v roce 1814! S jakým nadšením a dovedností navrhl „Chrám na památku roku 1812“. na stavbu v Moskvě! Ale smrt mu zabránila stavět.
Po dokončení stavby divadla Ermitáž (1787) dostal architekt povolení usadit se v jednom z prostor této budovy s výhledem na Něvu. Tam žil až do konce svých dnů. Quarenghi zemřel v Petrohradě 18. února (2. března 1817). Byl pohřben na Volkovském luteránském hřbitově, kde bylo místo jeho hrobu považováno za dávno ztracené. V roce 1967, kdy se slavilo 150. výročí Quarenghiho smrti, se leningradští historikové pokusili najít pohřebiště velkého architekta. V důsledku speciálního archivního výzkumu a archeologických vykopávek byly objeveny ostatky D. Quarenghiho a přeneseny do muzea Necropolis v Lávri Alexandra Něvského z 18. století. Nový pomník na jeho hrobě - půlsloup s urnou na podstavci - postavilo Muzeum městského sochařství.

Quarenghi, Giacomo – Brány Narvy v St. Petersburgu. Hlavní průčelí s částí tribun

Quarenghi, Giacomo - výměna v St. Petersburg. Fasáda a perspektiva

Quarenghi, Giacomo Velké divadlo v Petrohradě. Podélný řez podél hlavní osy

Quarenghi, Giacomo – Velké divadlo v Petrohradě.
Část pater hlediště s královskou lóží. Kombinovaná fasáda a řezy

Quarenghi, Giacomo - Pohled na Michajlovský hrad

Quarenghi, Giacomo – klášter vzkříšení na Istře nebo Nový Jeruzalém u Moskvy

Quarenghi, Giacomo - Hrobka admirála S.K. Greig ve Vyšhorodské katedrále

Giacomo Quarenghi - sál v paláci vévodkyně z Modeny ve Vídni. Příčné a podélné řezy

Quarenghi, Giacomo – Malá poustevna. Východní galerie v Visuté zahradě.
Centrální pavilon. Podélný řez

Quarenghi, Giacomo – Malá poustevna. Muzejní sály nad budovou stájí a arény.
Část podélného řezu

Quarenghi, Giacomo - Pavlovský palác. Obvazový průřez

Quarenghi, Giacomo - Panorama vesnic Kolomenskoye a Dyakovo nedaleko Moskvy

Giacomo Quarenghi - Krajina s kostely u řeky

Giacomo Quarenghi - katedrála přímluvy a Spasská věž v Moskvě

Quarenghi, Giacomo – institut Smolny v St. Petersburgu.
Střední část hlavního průčelí a půdorys vnější zdi

Quarenghi, Giacomo – klášter Smolnyj v Petrohradě.
Ikonostas nárožního kostelního průčelí a plán

Giacomo Quarenghi - Katedrální náměstí v moskevském Kremlu

Giacomo Quarenghi - Palác Terem v moskevském Kremlu

Quarenghi, Giacomo - Terasa s fontánami na bulváru. Fasáda a plán

Quarenghi, Giacomo - stánky na trhu v Anichkovově paláci v Petrohradě.
Fasáda, vchod z Fontánky

Quarenghi, Giacomo - Kostelní hrobka v panství A.A. Bezborodko Stolnoye. hlavní fasáda