Дворецът Куаренги. Джакомо Куаренги - архитект: биография, най-известни произведения

10.07.2020

Класическият стил на имението Лялич се определя от двете му основни сгради: Зимния дворец и църквата Св. Екатерина, проектирани от италианския архитект Джакомо Антонио Доменико Куаренги. Бъдещият архитект е роден на 20 септември 1744 г. в провинцията на северния италиански град Бергамо в малкото селце Рота Фуори.В млада възраст Джакомо е любител на изобразителното изкуство, но с течение на времето изучаването на архитектурата стига до замени уроците по рисуване.

А. Паладио (1508-1580)
Голямо влияние върху формирането на творческия стил на Куаренги оказва запознанството му с книгата на Андреа Паладио (1508-1580) „Четири книги за архитектура”. „Красотата произтича от изящната форма и съотношението на различните части една към друга и общото към частното, защото сградите, като красиви човешкото тяло, не трябва да имат нищо излишно и всичко в тях трябва да бъде пропорционално и подходящо “, написа Паладио. Куаренги е очарован от философията на древната архитектура, която е взета за основа от средновековен архитект. „Научете се да правите без неподходящи свободи, варварски излишъци и прекомерни разходи...“ – предава Паладио от страниците на своята книга.

Паладио Вила Трисино
Подобно на Паладио, Куаренги приема древната архитектура като стандарт. Той учи с класиците, скицирайки древни паметници, внимателно ги измерваше и след това възпроизвеждаше всичко в чертежите. Точните скици и вариации на римски теми донесоха слава на Кваренги в художествените кръгове на Рим и сред чужденците.
КУАРЕНГИ-АРХИТЕКТ
В края на 1760-те години. Куаренги получава първата си поръчка за проекти на две имения „за английски джентълмени“ и изпълнява задачата с успех. След още няколко произведения за британците, сънародниците започнаха да се обръщат към Куаренги. Един от обектите е църквата Св. Схоластика край Рим. Реставрацията е извършена успешно и е високо оценена от специалистите.

Църква Санта Схоластика в бенедиктински манастир
Жаждата за знания и самоусъвършенстване накара Куаренги да предприеме поредица от пътувания до Италия с цел „да проучи всичко най-добро, което има в главните му градове“. Куаренги стриктно скицира всички сгради на римските и гръцките майстори, които е видял.
През 1770-те години географията на пътуванията му се разширява: Франция, Австрия, Монако... Плод на тези пътувания са запознанства с колеги и многобройни копия на техни проекти. Така Куаренги усъвършенства своите графични умения и разширява професионалните си хоризонти.
И ТОЗИ ПЪТ В РУСИЯ...
Екатерина II, продължавайки делото на Петър Велики, построява столицата. Императрицата, подобно на много ценители на изкуството от онова време, беше под обаянието на красотата и величието на древността. В тази връзка тя озадачи кореспондента си Ф.М. Грима: "Исках двама италианци, защото имаме французи, които знаят твърде много и строят скапани къщи, безполезни нито отвътре, нито отвън...". Грим, след като проучи добре контингента от римски архитекти, избра младия и много надарен архитект и художник Куаренги, чиято страст към античността в нейната паладианска * интерпретация несъмнено е трябвало да се хареса на Екатерина II.
Куаренги лесно даде съгласието си, тъй като поканата в Русия беше шанс да придобие творческа независимост и да следва избраната посока по стъпките на великия Паладио.
1 септември 1779 г. Джакомо Куаренги подписва договор за три години и получава статут на съдебен архитект. Той имаше право на висока заплата - 2360 рубли на година и безплатен апартамент.
ПРИДЪЛ АРХИТЕКТ

За първите три години в Санкт Петербург Д. Кваренги наема „4 стаи на втория етаж, една кухня и място за карета“ в новопостроената ъглова къща на Н. И. Чичерин на Невски проспект.
Обемът на работата, който Куаренги завърши от самото начало на престоя си в Русия, беше наистина огромен. Още през 1783 г. той пише на свой приятел: „Имам толкова много, много работа, че трудно намирам време да ям и да спя. Без преувеличение мога да ви кажа, че сред онези многобройни сгради, за които императрицата пожела проектите им да бъдат изготвени от мен, че аз контролирам тяхното строителство, няма нито една, която да не изисква цял човек за това.
Грим не сбърка в избора си – Куаренги имаше необходимата гъвкавост и вкус. „Първият ми принцип“, пише Джакомо, „е, че чувството за здрав разум не трябва да бъде подчинено на определени правила и примери, че робски следване на теориите и изказванията на великите майстори, без да изучава техните произведения, без да се съобразява с терена, условия и обичаи, ще доведе само до създаването на посредствени неща. Човек, който мисли и е надарен с талант, трябва да се издигне над педантичността ... ". За да се отчетат новите „местност, условия и обичаи“, те трябваше да бъдат внимателно проучени. Най-разпространеният начин за изучаване на обекти беше скицирането. Наследството на Куаренги включва стотици и стотици рисунки, повечето от които изобразяват гледки към руските столици.

Дворец в Павловск Рисунок от Д. Кваренги
КЛАСИЦИЗЪМ
През втората половина на 18 век архитектурата на Санкт Петербург е смесица от изконно руски традиции и европейски модни тенденции, включително художествен барок. Но бурната ера диктува своите закони и предишните ексцесии се оказаха непотърсени. Търсенето на по-икономична и функционална архитектура ни принуди да се обърнем към класицизма**.
Като цяло произходът на този стил в Русия започва при Петър I. Художествената академия, чиито преподаватели са привърженици на тази посока, изигра много важна роля в разпространението на принципите на класицизма в руската архитектура. Така Джакомо Куаренги в Русия се оказа, че има много съмишленици. Италианският архитект изучава всичко, което е създадено в столиците преди него, и активно си сътрудничи със своите съвременници.
Светогледът на Куаренги е силно повлиян от архитекта Н.А. Лвов. Тези архитекти бяха обединени от лоялност към идеалите на паладианството, което допринесе за тяхното продуктивно съвместно творчество. Пример за такъв съюз е имението в Ляличи, където Н.А. Лвов проектира лятна къща, която толкова идеално се вписва в състава на ансамбъла на имението, сякаш принадлежи на ръката на същия майстор.
Възгледите на архитектите също се сближиха за подреждането на имотите. Те умело очертаваха модни по това време английски паркове и озеленени градини. Същността на тяхното устройство беше в естествеността на формите и единството с архитектурата на имението.
При Екатерина II стана обичай да се уреждат места за къпане в паркове за имоти. Куаренги също владееше изкуството на подобни структури. Бани, руски бани, басейни, парни бани, студени бани, турски бани - Куаренги майсторски създаде всички нови проекти. Имението в Ляличи не изостава от столичната мода и зарадва с гледката на умело изработени и завършени бани.
Що се отнася до сградите, Куаренги не само създава проекти, но и успява да контролира строителните работи. Той се задълбочава във всички тънкости на изграждането на къщи от чертане до интериорна декорация и скоро овладява строителните техники и изкуството на интериорния дизайн. Освен това Куаренги имаше необикновени артистични способности. В най-важните поръчки той действаше като декоратор. Подът, плафони, боядисване и формоване по стените и дори скици на мебели - всичко е измислено от самия майстор и въплътено в окончателния чертеж. Куаренги използва както местни, така и чуждестранни занаятчии, за да завърши своите проекти.
Такава феноменална производителност и талант Куаренги привличаше все повече клиенти към него. Отначало поръчките идваха от императрицата, а след това от държавници, благородници, земевладелци и търговци. Още през 1785 г. Катрин изразява възхищението си от новия архитект: „Този Куаренги прави невероятни неща за нас; целият град вече е пълен с неговите сгради, той строи банка, борса, много складове, магазини, частни къщи, а сградите му са толкова добри, че не могат да бъдат по-добри.
Нищо чудно, че славата на Куаренги расте и излиза извън границите на Русия. На 26 януари 1796 г. е избран за член на Шведската кралска академия на изкуствата. Петербургската художествена академия приема Джакомо в редиците си малко по-късно, на 1 септември 1805 година.
Авторитетът и честта, извоювани при Екатерина II, Куаренги не падна дори при нейните наследници. Императорите Павел I и Александър I отбелязаха архитекта с вниманието си и му повериха важни поръчки. За своите заслуги архитектът е награден с орден „Св. Владимир I степен“ (през 1814 г.), а също така е удостоен с наследствено руско благородство.
Архитектът умира от настинка на 73-годишна възраст на 18 февруари 1817 г. Погребан е в Санкт Петербург на Волковското лутеранско гробище. През 1967 г., когато се чества 150-годишнината от смъртта на Куаренги, останките на архитекта са пренесени в музея Некропол от 18-ти век на лаврата Александър Невски. През същата година е издигнат паметник-бюст на великия архитект пред фасадата на едно от неговите творения - сградата на Асигнационната банка.
Оцелелите рисунки и гравюри на Куаренги са проекти на различни структури. Нещо не беше реализирано, нещо не е оцеляло и до днес. Но има сгради, без които е невъзможно да си представим съвременния Санкт Петербург или Москва. В Москва това са Екатерининският дворец (сега Кадетски корпус), старият Гостиный двор, дворецът Слобода (сега Московският държавен технически университет им. Бауман); за Н.П. Шереметев Куаренги построява имение в Останкино и хосписната къща, сега известна като Институт. Н.В. Склифасовски.
Повечето от сградите на авторството на Кваренги са оцелели в Санкт Петербург. Най-известните от тях са: Институтите Смолни и Екатерина, Ермитажния театър, Академията на науките и др. Както и сградата на Банката на асигнацията, чиито чертежи са в основата на проекта за Зимния дворец в Ляличи.

Сградата на Цесионна банка. арх. Д. Куаренги
И. Грабар каза за архитекта: „Куаренги върна архитектурата отново към онзи велик път, който води от Гърция през Рим към Паладио и който, разбира се, все още не е спрян пред портите на неговите вили. Без да напуска училище от архитекти, които директно започват от него и продължават делото му, той оставя такова гигантско наследство, че в пулверизирана форма, със своите дробни и почти незабележими частици, влиза в плътта и кръвта на най-добрите майстори на следващата ера .
Минавайки по този път „от Гърция през Рим…“, ще стигнем до… Ляличи, чиито сгради са изградени по подобие на древни постройки. Един своеобразен поздрав от Древен Рим, който ни пренесе през времето и разстоянието италианският архитект Джакомо Куаренги.

Зимен дворец в Ляличи. Графична реконструкция от В.Городков

Лятна къща в Ляличи. Снимка 1910г
___________________
* Паладианството се основава на стриктно спазване на симетрията, отчитане на перспективата и заимстване на принципите на класическата храмова архитектура на Древен Рим и Гърция.
** Класицизмът е художествен стил в европейското изкуство от 17-ти - началото на 19-ти век, една от най-важните черти на който е привличането към формите на античното изкуство като идеален естетически стандарт.
(От книгата на G.A. Пикина "Ляличи. Имението на Завадовски")

На 20 септември 1744 г. вторият син, кръстен на бащата на Джакомо Антонио, се ражда от представители на две известни италиански фамилии Джакомо Антонио Куаренги и Мария Урсула Рота. Това се случи в китното малко селце Капиатоне, в окръг Рота д'Иманя, който е част от провинция на северния италиански град Бергамо.
Джакомо получава основното си образование в най-значимия и известен колеж в Бергамо, Mercy. Баща му настояваше той да учи философия и юриспруденция.
Виждайки страстта на сина си към изобразителното изкуство, бащата на Куаренги решава да даде на сина си възможността да се научи да рисува от най-добрите художници в град Бергамо - Паоло Бономини и Джовани Раджи. Въпреки това Куаренги беше недоволен от тяхното ръководство, като смяташе маниера им за остарял.

Куаренги заминава за Рим. Там през първите четири-пет години той многократно сменя творческите работилници и не получава систематични познания нито за живописта, нито за архитектурата, но както се разбира от думите му, архитектурните работилници са удобно място за рисуване. Именно рисуването беше основната област на работата му, която Куаренги непрекъснато развиваше.
Изпълнен със съмнения относно правилността на методите за изучаване на архитектурното изкуство, представени от неговите римски учители, Куаренги веднъж се натъква на известния трактат на архитекта Андреа Паладио „Четири книги за архитектурата“. Той открива метод за творчество и разкриване на тектониката на архитектурата, който е близък и съзвучен с неговия мироглед.

В края на 1760-те години от ирландския скулптор Кристофър Юкстън, който се усъвършенства в Рим, Джакомо получава поръчка да проектира две имения „за английските джентълмени“ и изпълнява задачата с успех „за удоволствието на споменатите господа“. След това той проектира проекти за камини, както и такива утилитарни сгради като складове, също за британците. Скоро Quarenghi получи признание от италианските клиенти.
“... Благодарение на усърдното учене и работа се справих с въпроса и строих по план нова църквавътре в стария”, пише той.

Доста дълъг списък от архитектурни произведения на Куаренги говори за признаването му като архитект от клиенти - сънародници и чужденци. Работил е както за Рим, така и за Бергамо, неговите проекти са изпратени в Англия, Швеция; в края на 1770 г. е член на римското благородство. Възможността за пътуване беше осигурена от достатъчното му благополучие, което се засили след брака. И самият Куаренги, и съпругата му са представители на влиятелни и богати семейства в Северна Италия.
Когато му предложиха да влезе на служба в Русия, Куаренги се съгласи почти веднага. Тук той се надяваше да използва широко своите знания и способности. През януари 1780 г. архитектът пристига в Москва.

Според официалната си позиция на „архитект на двора на Нейно Величество“ Куаренги е бил длъжен да изпълни преди всичко заповедите на Екатерина II. Първата работа на архитекта в Москва е преструктурирането на императорския, така наречения Екатеринински дворец на Яуза. По това време Екатерина II вече е успяла да оцени изключителните способности на архитекта и през февруари 1782 г. тя му поверява разработването на проект за цялата вътрешна украса на московския дворец, „както и фасадата, тя може се коригира от колики."

Архитектът трябваше да разработи своите предложения, без да вижда сградата на Москва със собствените си очи и само след като проучи стария проект, намиращ се в Санкт Петербург, който вече беше основно реализиран. При тези условия за Куаренги беше възможно само да се „среше“ готовата сграда по нов начин.
Архитектът с чест излезе от тази трудна ситуация. Той предложи централните части на надлъжните фасади да се акцентират с дълги колонади от голям порядък. Той продължи антаблемента на този орден по периметъра на целия дворец и го завърши с балюстрада по ръба на покрива. С лаконични техники Куаренги постига подчертано хоризонтална система от архитектурен дизайн.

През 1780-те години Куаренги работи неуморно. Самият архитект информира Маркези, че към 1785 г. вече е построил пет църкви – „една в Славянка, една в Пулково, една във Федоровски Посад, една на Софийското гробище за погребение...”. Куаренги смята мавзолея на Лански за петата църква.

Една от най-значимите сгради на Куаренги е простата, но величествена сграда на Академията на науките на насипа на Нева. Построяването му е причинено от липсата на жилище, отговарящо на престижа на институция, олицетворяваща руската наука и култура. Работата започва през 1783 г.
Сградата с осемколонен портик от йонийския ордер и фронтон, украсен със статуи по проекта, е издигната до приземния етаж. Поставен е на самия ръб на Невския, тогава все още необработен, брега на реката, което принуди архитекта да разгърне външното главно стълбище по предната част на две стъпки. Този храм на науката все още удивлява с яснотата на своя образ и силната пластичност на главната фасада, без съмнение проектирана да бъде възприемана от другата страна на реката от Сенатския площад.

Във връзка с преустройството на Зимния дворец, театърът с нива от кутии, който беше заобиколен от дворцови камери, стана неудобен и на 3 септември 1783 г. се появи указ за започване на строителството „в Ермитажа на каменен театър ... по плановете и под надзора на архитекта Гваренги."
На архитекта е поставена трудна задача - да постави театъра на много тясно място - в двора на Малкия Ермитаж, над сградата на конюшнята. Това обстоятелство определи малък размерструктури и, може би, неговата конфигурация.

През 1787 г. в Санкт Петербург се появява луксозно издание с гравирани рисунки на новопостроения Ермитажен театър и с описание на Френскиот самия Куаренги. Той написа, че „Опитах се да придам на театъра античен вид, като в същото време го съгласувам със съвременните изисквания... Всички места са еднакво уважавани и всеки може да седи, където пожелае... Спрях се на полукръглата форма на театър по две причини: първо, това е най-удобно визуално и, второ, всеки от зрителите от мястото си може да види всички около себе си, което при пълна зала дава много приятен спектакъл. Опитах се да придам на архитектурата на театъра благороден и строг характер. Затова използвах най-подходящите декорации един за друг и за идеята на сградата. Колоните и стените са от фалшив мрамор. Вместо къдрици поставих сценични маски в коринтски капители, следвайки моделите на различни древни капители...“

В края на 1780-те години Куаренги участва в малък закрит конкурс, обявен от граф Н. П. Шереметев. Къщата на Николская не е построена. Графът реши да се ограничи до преструктурирането на селската си резиденция в Останкино. За да участва в тази работа, той покани няколко архитекти, включително Куаренги. Дизайнът на домашния театър на Шереметев беше особено приятен за Куаренги, тъй като той беше лично запознат с П. И. Ковалева-Жемчугова, водещата актриса на тази група, бивша крепостна селянка, а по-късно съпруга на граф Шереметев.

Процесът на проектиране на известния дворец Александър и търсенето на окончателното му решение отнема на Куаренги само една година, тъй като още на 5 август 1792 г. започва наддаването за сградата.
Невъзможността, поради площта, отредена за двореца, да се получи необходимата предна част за отворената композиция, принуди Куаренги да се откаже от създаването на широк пространствен ансамбъл. Той постави обслужващата кухня П-образна сграда асиметрично, по-близо до улицата от страничната фасада, извън композиционна връзка с двореца.

Александровският дворец - отворена структура, стояща свободно в парка, композиционно обединена с редовната част на Новата градина - се явява като антитеза на затворения ансамбъл на Катрининския дворец на Растрели. Ансамбълите на дворците Екатерина и Александър се превърнаха в ярко въплъщение на два архитектурни мирогледа: барок - със затворени ансамбли и класицизъм - с отворени ансамбли, които формират околното пространство.

Както самият Куаренги пише, Екатерина II често се намесва в работата му: „Нейно величество понякога си прави труда да ми скицира своите планове и ръкописни скици и в същото време иска да имам пълна свобода и възможност да приобщавам всички онези художници, които Имам нужда като изпълнители. Подобна намеса понякога поставя архитекта в трудно положение, но неговият безспорен авторитет, спечелен от императрицата чрез старание и блестящото въплъщение на всички нейни изисквания и собствените му планове, му позволява да заобиколи острите ъгли и да въведе всички планове, дадени на го в правилната архитектурна рамка. Куаренги успява да запази висок авторитет при наследника на императрица Павел I, а след това и при император Александър I, което е значително улеснено от успешното завършване на новия дворец в Царско село.
След завършване на строителството на Ермитажния театър архитектът поиска разрешение „с оглед на... голямо семейство и неприятности, причинени от болести“ да се настани в една от стаите на тази сграда, с лице към Нева. Разрешението е дадено. Там той живя до края на дните си.

До 1793 г. Мария Фортуната остава партньор в живота на Куаренги. Първородната им дъщеря Теодолинда остава в Италия и е отгледана в един от миланските манастири. От децата, родени в Санкт Петербург, две момичета умират по време на епидемията от 1788 година. На следващата година се ражда синът Федерико, а година по-късно - Джулио, който, подобно на баща си, става архитект и играе важна роля в популяризирането на неговите произведения.
През 1793 г. в семейство Куаренги се случва трагедия: съпругата му умира по време на раждане, оставяйки новородено момиче и четири други малки деца в ръцете на безпомощен баща. За да се грижи за тях, според него, Куаренги „е бил напълно неподходящ“. Съболезнованията на приятели, познати, колеги от работата и дори на самата императрица не помогнаха малко за облекчаване на съдбата на овдовелия Куаренги. Той решава да отиде в Бергамо с децата си, за да бъде по-близо до близките си и семейство Мацолени. През зимата на 1793-1794 г. архитектът напуска Санкт Петербург.

През есента на 1796 г. Куаренги се завръща. Той сключи втори брак с Анна Катерина Конради. Анна Конради беше лутеранка и затова роднините в Италия реагираха негативно на този брак. Куаренги никога не е заминал за Италия с новата си съпруга.
По това време славата на Куаренги като изключителен архитект на двора на Екатерина II е надхвърлила Русия. Това се изразява във факта, че на 26 януари 1796 г. той е избран за член на Шведската кралска академия на изкуствата. Висшият избор е проведен не без участието на неговите шведски приятели - скулптурата на Т. Сергел и архитектите Ф. М. Пайпър и Ф. Блом. Куаренги често им изпращаше свои рисунки и рисунки, като по този начин ги информираше за работата си.

Официалното признаване на архитекта от Петербургската академия на изкуствата, колкото и да е странно, се случи много по-късно. Едва на 1 септември 1805 г. на извънредно събрание на Академията Куаренги е избран за „почетни свободни стипендианти“.
В първите години на новия век Куаренги проектира и построява почти едновременно две значими образователни сгради. Един от тях - Институтът Катрин - съществува и до днес. Построена е през 1804–1807 г. на насипа на Фонтанка. Строителството на друг започва през 1806 г., а две години по-късно вече текат довършителните работи. Това е добре познатата сграда на института Смолни.

Мястото, където е трябвало да се намира сградата на института Екатерина, е било заето от обширна градина, принадлежаща на т. нар. Италиански дворец. Разполагайки с голямо пространство от запусната градина и полуразрушен дворец, Куаренги проектира огромен затворен ансамбъл от четири сгради, покриващ квадратен двор, в центъра на който постави кръгла куполна църква, свързана от покрити проходи с две странични сгради. .

Проектът се оказа прекалено скъп и архитектът представи нова версия под формата на единична сграда, поставена по протежение на насипа. По оста на сградата в градината Куаренги е предвидил ниска куполна ротонда на църквата и две едноетажни битови сгради. Тогава архитектът прави друга версия на главната фасада, обогатена с фронтон портик от осем полуколони от коринтския орден, издигнат до аркадата на първия рустикиран етаж. За разлика от предишните варианти, проектът, одобрен през юни 1804 г., не включва църква.

Куаренги разработи проекта за сградата на института Смолни в края на 1805 - началото на 1806 г., а през май тази година се състоя тържествена церемония по полагането. Осъзнавайки необходимостта сградата му да влезе в ансамбъла със Смолния манастир на Растрели и института Фелтен Александър, разположен от другата страна на манастира, Куаренги прави доста точен чертеж на съществуващите сгради и хармонично въвежда проектираната сграда на института в тяхната ансамбъл. Главната фасада на Смолни е обърната на запад - в същата посока, към която са били обърнати входът на манастира и главната фасада на Александровския институт.

Сградата е с ясна планировка и семпла като композиция, но елегантна по форма, архитектурата на главната фасада с перфектна колонада от композитния стил; гордо се издига до високата аркада на портика. Тържественият характер на архитектурата на института Смолни и нейното решение в ансамбъл с архитектурата на съседните сгради и бреговете на Нева ни позволяват да видим в нея феномен на висок класицизъм и да го поставим в съответствие най-добрите произведенияот този стил, издигнат в Санкт Петербург.

В същите тези години Куаренги създава великолепна монументална сграда на Арената на Конната гвардия на най-важното място в центъра на Санкт Петербург. Сградата беше включена в казарменния комплекс на Конногвардейския полк, а крайната фасада с дълбок портик затваряше далечната перспектива на запад от очертаващия се площад пред Зимния дворец. Изграждането на арената през 1804-1807 г. е важно звено в радикалната трансформация на центъра на столицата.

Известно е, че Куаренги е бил честен, доброжелателен и симпатичен човек. В едно от писмата си той пише за прекалено горещия си нрав, от който преди всичко страдаше самият той: „При целия си нрав съм избухлив и не мога да обидя дори муха. И ако има възможност да осигуря някакви облаги на тези, които работят с мен, никога не я пропускам.

В друго писмо той пише: „Тук има доста хора, които са били в трудна ситуация и са извадени от крайната бедност от мен. Но същите тези хора са готови да ме разкъсат и да ме представят такава, каквато не съм. Но аз наистина не обръщам внимание на лудориите на тези хора. Напротив, отмъщавам им само като правя добро, когато имам възможност.

Вторият брак на Куаренги продължи около десет години. През 1811 г. Куаренги отново идва за кратко в Италия, за да уреди нещата с недвижими имоти и да присъства на сватбата на любимата си дъщеря Катина. През същото лято той сключва трети брак с Мария Лаура Бианка Сотокас. Тогава той беше на шестдесет и седем години. А. Маци в биографията на архитекта пише, че „Сотокаса не се омъжи за красивия външен вид на Куаренги. Може да си помислите, че тя е решила да направи тази стъпка, надявайки се да живее в същия дворец, в който е живяла кралско семействонай-голямата държава в Европа и се ползват със същите предимства. След брака Куаренги се завръща в Санкт Петербург и скоро „разбира, че е сбъркал и не е последвал навреме съвета на приятелите си да не влиза в този необмислен брак“. Бракът от страна на съпругата беше уреден.

Куаренги започна да губи вяра дори в близки хора. В същото писмо той се оплаква и от петербургската среда: „Въпреки цялата доброта на Е.В. на мен цялото му обкръжение мисли различно, а завистта води до това, че навсякъде ме обслужват в лоша услуга и досега не съм намерил някой, който да се осмели да каже на д. и. в за моето положение на нещата... Човек трябва да бъде подготвен за всякакви неприятности от всякакви възвишени хора.” Песимизмът се обясняваше, от една страна, с факта, че остарелият архитект наистина все повече отстъпваше място на архитектите от новото поколение в творческия живот на столицата, а от друга страна, с драматичните събития, които отнесоха място в Италия и го докосна лично.

Когато през 1812 г. започнали подготовката за кампанията на Наполеон срещу Русия, италианският крал наредил на всички италианци да се върнат в Италия. Куаренги категорично отказа. За това е осъден от царя на смъртно наказаниеи конфискация на цялото имущество. Италия като родина той не е имал. Новата родина - Русия - го прие сред своите славни синове.

Но с какъв младежки ентусиазъм, с какъв талант възрастният Куаренги издига Триумфалните Нарвски порти за победоносната руска армия, завръщаща се от Франция през 1814 г.! С какъв ентусиазъм и умение той изготви проекта на "Храма в памет на 1812 г.", който да бъде построен в Москва!
Но смъртта му попречи да строи. На 2 март 1817 г. той умира в Санкт Петербург и е погребан на гробището Волково. През 1967 г. останките са препогребани в некропола от 18-ти век на лаврата Александър Невски. През същата година в негова чест е издигнат паметник пред сградата на Асигнационната банка.
Важна част от наследството на Куаренги са оцветени акварелни рисунки с гледки към Москва и Санкт Петербург, както и проекти за мебели и прибори.

По книгата на Д. Самин "100 велики архитекти".

Архитекти

Дълбоки промени в цялостната културна ситуация и в частност художествените вкусове в областта на архитектурата се оказаха фокусирани в творчеството и в самата личност на Кристофър Рен, който по своята значимост за епохата с право е поставени наравно с най-забележителните англичани на 17 век - ...

Основателите, главните лидери на неокласическата тенденция в английската архитектура са братя Адам, синове на известния архитект Уилям Адам. Най-талантливият от тях беше Робърт. Архитектурната дейност на Робърт Адам беше изключително широка. Заедно с братята Джеймс, Джон и Уилям, неговите постоянни служители, той изгради ...
В творчеството на Беренс, което е най-забележимото явление в архитектурата на Германия в началото на 20-те години, прогресивните и реакционните тенденции на неговото време са сложно преплетени. Сковаността на великия пруски шовинизъм беше съчетана с възхищение от човешкия труд, инертен традиционализъм - с трезвен рационализъм и смелост на конструктивното ...
Може би нито един творчески човек в историята на съветската архитектура не е привличал толкова внимателно внимание, не е предизвиквал толкова противоположни мнения, ожесточени спорове и противоречиви оценки, както личността на Жолтовски. Наричаха го класик и епигон, новатор и имитатор, те искаха да се учат от него и след това ...
Американският архитект Луис Хенри Съливан е един от пионерите на рационалистичната архитектура през 20-ти век. Още по-значими са неговите трудове в областта на теорията на архитектурата. Съливан си поставя грандиозна утопична задача: да трансформира обществото чрез архитектура и да го доведе до хуманистични цели. теория…
Може би в никоя друга област художествена култураВ Италия обръщането към ново разбиране не се свързва в същата степен с името на един брилянтен майстор, както в архитектурата, където Брунелески е родоначалник на новата посока. Филипо Брунелески е роден през 1377 г.
Виктор Орта е роден в Гент на 6 януари 1861 г. Една година учи в Консерваторията в Гент. След това започва да учи архитектура в Академията по изкуствата в Гент. През 1878 г. работи в Париж при архитекта Ж. Дюбоасон. През 1880 г. той постъпва в Брюкселската академия за изящни изкуства ...
Бове измина дълъг път - от неизвестен ученик на експедицията на Кремъл до "главния архитект" на Москва. Той беше тънък художник, който знаеше как да съчетае простотата и целесъобразността на композиционното решение с изтънчеността и красотата на архитектурните форми и декора. Архитектът имаше дълбоко разбиране на руската архитектура, имаше творческо отношение...
Изследвайки „феномена на Стърлинг“ и подчертавайки неговата несъмнена творческа оригиналност, Дж. Съмърсън е изумен от славата на майстора, „като се има предвид, че вероятно не повече от три от четирите му завършени сгради (никоя от тях не е катедралата или двореца на вицекраля) е известно, че представляват значителни части от населението...
Дейността на Фелтен пада върху годините, когато барокът отстъпва място на класицизма, който скоро се превръща в основната посока на изкуството. Наследството на архитекта фокусира знаците на архитектурата от преходния период. Георг Фридрих Фелтен или, според руската версия, Юрий Матвеевич Фелтен, е роден през 1730 г. Баща му Матиас Велтен 12...
Забележителен дизайнер и практичен строител, отличен художник, теоретик на изкуството и учител И.А. Фомин, имаше огромно влияние върху работата на много архитекти. Името му се свързва с идеята за архитект-мислител, който мечтаеше да въплъти в архитектурни образи водещите идеи от епохата на изграждане на социализма, който знаеше как смело да върви ...
През първата половина и средата на 17 век Франция преживява своеобразен „ренесанс на Ренесанса“. Най-ярката личност от този период без съмнение е Франсоа Мансарт. Мансарт не само остави примери за архитектура, които много скоро станаха обект на поклонение и поклонение на архитектите. Той също оправи...
Йохан Балтазар Нойман е роден през 1687 г. Израства в немската част на Бохемия, където има добра възможност да се запознае с италианските барокови църкви. Балтазар произхожда от буржоазно семейство - баща му е бизнесмен. Нойман получи многостранно образование, видя света и ...
Гуарини заема специално място в италианската архитектура. Той успява да внесе контрастна нотка в общия тон на трезвата рационалност на архитектурата на Торино. Именно през годините на престоя си в столицата на херцогство Савой Гварини създава основните си творби. Гуарино Гуарини е роден в Модена на 7 януари 1624 г.
Името Алберти с право се нарича едно от първите сред великите създатели на културата на италианския Ренесанс. Неговите теоретични съчинения, неговата художествена практика, неговите идеи и накрая, самата му личност като хуманист изиграха изключително важна роля за формирането и развитието на изкуството на ранния Ренесанс. „Имаше…
„Архитектът има две задачи: да защитава ценностите и да създава нови ценности“, пише Карлос Раул Вилянуева. Името му се свързва с рязък възход на архитектурата във Венецуела през следвоенните години. Вероятно никога досега венецуелската архитектура не е създавала произведения от интерес в световен мащаб. Вилануева…
Посохин с право може да се причисли към онези майстори, които проправиха пътя за развитието на домашната архитектура. Той имаше щастлив творчески живот и повечето от идеите му се сбъднаха. Архитектът имаше шесто чувство - чувстваше, че идва утрешният ден, и затова винаги "биеше в...
Многословието и фрагментарността на неоготическите сгради не отговарят на възникналото в края на XIXвекове, стремежът към композиционна цялост и обобщение на архитектурните форми. Това желание се изразява в широкото разпространение на неоромански сгради в много европейски държавии САЩ. Най-видната фигура на "романското възраждане" беше изключителен ...
(ок. 1415 - ок. 1486) Има дълга редица чуждестранни архитекти, намерили втори дом у нас, които влагат своите знания, умения и сили в развитието на руската архитектура, но Фиораванти е първият. Аристотел, син на Фиораванти ди Ридолфо, е роден около 1415 г. Семейството му принадлежи към категорията ...
Браманте откри кратък период на така нареченото римско класическо изкуство. Донато ди Аньоло ди Паскучо, наречен Браманте, е роден в Монте Асдруалдо, близо до Урбино, през 1444 г. Родителите му бяха бедни хора. Въпреки това, като дете, той се научи не само да чете и ...
Когато казват, че Микеланджело е гений, те не само изразяват преценка за неговото изкуство, но и му дават историческа оценка. Гениалността, според хората от 16-ти век, е вид свръхестествена сила, която е въздействала върху човешката душа, която в романтичната епоха ще бъде наречена "вдъхновение" ...

ДЖАКОМО КУАРЕНГИ

"ДЖАКОМО КУАРЕНГИ"

Както самият архитект пише по-късно, „от детството той показва най-искреното призвание към изкуствата“, но родителите му го подготвяха за друга кариера. В семейството имаше отдавнашен обичай: ако се родят трима сина, двама от тях трябва да вземат свещеничеството и тъй като Джакомо беше вторият от тримата сина, родителите настояваха да спазват установената традиция и очакваха той определено ще облечете расо . Джакомо получава основното си образование в най-значимия и известен колеж в Бергамо, Mercy. Баща му настояваше той да учи философия и юриспруденция. Куаренги си спомня: „Не мога да изразя достатъчно отвращението, с което се отдадох на подобни занимания. Но няма да отрека, че в хода на реториката изпитвах особена склонност към поезия и че изключително харесвах тримата най-елегантни латински поети - Катул, Тибул и повече от всеки Вергилий, от който преведох няколко произведения на италиански стих: но склонността, която силно ме привлече към изкуствата, която не ми позволи да стана нито поет, нито философ, нито духовник, беше причината да черпя малко или никакви плодове от такива упражнения.

Виждайки страстта на сина си към изобразителното изкуство, бащата на Куаренги решава да даде на сина си възможността да се научи да рисува от най-добрите художници в град Бергамо - Паоло Бономини и Джовани Раджи. Въпреки това Куаренги беше недоволен от тяхното ръководство, като смяташе маниера им за остарял.

По това време младият мъж попада под влиянието на нежелана, според баща му, компания. В опит да изолират сина си от лоши приятели, родителите започнаха да оказват силен натиск върху него, дори се опитваха да гарантират, че той се оттегли в манастира Сан Касино.

Но в крайна сметка баща ми се предаде. Той се съгласи с настояването на сина си. Куаренги заминава за Рим. Там през първите четири-пет години той многократно сменя творческите работилници и не получава систематични познания нито за живописта, нито за архитектурата, но както се разбира от думите му, архитектурните работилници са удобно място за рисуване. Именно рисуването беше основната област на работата му, която Куаренги непрекъснато развиваше.

Изпълнен със съмнения относно правилността на методите за изучаване на архитектурното изкуство, представени от неговите римски учители, Куаренги веднъж се натъква на известния трактат на архитекта Андреа Паладио „Четири книги за архитектурата“. Той открива метод за творчество и разкриване на тектониката на архитектурата, който е близък и съзвучен с неговия мироглед.

В края на 1760-те години от ирландския скулптор Кристофър Хъкстън, който се усъвършенства в Рим, Джакомо получава поръчка за проектиране на две имения „за английските джентълмени“ и изпълнява задачата с успех „за удоволствието на споменатите господа“. След това той проектира проекти за камини, както и такива утилитарни сгради като складове, също за британците. Скоро Quarenghi получи признание от италианските клиенти.

В писмо до Маркези Куаренги пише: „По-значима от проекта за Англия беше задачата, която получих през 1770 г. от бенедиктинските монаси и в която те поискаха да ги актуализират стара църкваСанта Сколастика.

"ДЖАКОМО КУАРЕНГИ"

Трябваше да преодолея големи трудности, преди да взема каквото и да е решение, тъй като моето условие беше да не докосвам нито един камък от предишната сграда, въпреки че в цялата църква нямаше нито една част, която да отговаря на друга. След внимателно проучване на сградата и Голям бройС всичките усилия най-накрая съставих проект за нова църква в старата."

Куаренги, който тогава беше на около двадесет и девет години, трябваше да реши наистина една от най-трудните задачи в архитектурата, свързани с реконструкцията на съществуваща средновековна сграда. И го направи умело. Първият камък е положен на 3 май 1770 г., а строителството е завършено през есента на 1773 г.

Куаренги беше доволен от първия си реализиран план. „: Благодарение на усърдното учене и труд се справих с въпроса и построих нова църква вътре в старата по план“, пише той. Според италианския историограф Джовани Петрини „вътрешността на църквата Св. Сколастика е един от първите и най-ценни образци на неокласицизма: богат на мотиви с художествено и историческо значение: единственият в Лацио“.

Бракът на Джакомо Куаренги и Мария Фортуна Мацолени се състоя в Бергамо в църквата Санта Агата дел Кармино на 31 юли 1775 г. По късно кратко времеДвойката пристигна в Рим. На следващата година се ражда дъщеря им, кръстена според католическата традиция с няколко имена - Теодолинда Камила Гелтруд Луиджи.

Когато му предложиха да влезе на служба в Русия, Куаренги се съгласи почти веднага. Тук той се надяваше да използва широко своите знания и способности. През януари 1780 г. архитектът пристига в Москва.

Според официалната си позиция на „архитект на двора на Нейно Величество“ Куаренги е бил длъжен да изпълнява преди всичко заповедите на Екатерина II. Първата работа на архитекта в Москва е преструктурирането на императорския, така наречения Екатеринински дворец на Яуза. По това време Екатерина II вече е успяла да оцени изключителните способности на архитекта и през февруари 1782 г. тя му поверява разработването на проект за цялата вътрешна украса на московския дворец, „както и фасадата, тя може се коригира от колики."

Архитектът с чест излезе от тази трудна ситуация. Той предложи централните части на надлъжните фасади да се акцентират с дълги колонади от голям порядък. Той продължи антаблемента на този орден по периметъра на целия дворец и го завърши с балюстрада по ръба на покрива. С лаконични техники Куаренги постига подчертано хоризонтална система от архитектурен дизайн.

През 1780-те години Куаренги работи неуморно. Самият архитект информира Маркези, че към 1785 г. той вече е построил пет църкви – „една в Славянка, една в Пулково, една във Федоровски Посад, една в Софийското гробище за погребение:”.

"ДЖАКОМО КУАРЕНГИ"

Куаренги смята мавзолея на Лански за петата църква.

Сградата с осемколонен портик от йонийския ордер и фронтон, украсен със статуи по проекта, е издигната до приземния етаж. Поставен е на самия ръб на Невския, тогава все още необработен, брега на реката, което принуди архитекта да разгърне външното предно стълбище на две стъпки по предната част. Този храм на науката все още удивлява с яснотата на своя образ и силната пластичност на главната фасада, без съмнение проектирана да бъде възприемана от другата страна на реката от Сенатския площад.

Във връзка с преустройството на Зимния дворец, театърът с нива от кутии, който беше заобиколен от дворцови камери, стана неудобен и на 3 септември 1783 г. се появи указ за началото на строителството „в Ермитажа на каменен театър : по планове и под надзора на архитект Гваренги.“

На архитекта е поставена трудна задача - да постави театъра на много тясно място - в двора на Малкия Ермитаж, над сградата на конюшнята. Това обстоятелство предопредели относително малкия размер на конструкцията и, може би, нейната конфигурация.

През 1787 г. в Санкт Петербург се появява луксозно издание с гравирани рисунки на новопостроения Ермитажен театър и с описание на френски език, направено от самия Кваренги. Той пише, че „се опита да придаде на театъра античен вид, като в същото време го съгласува със съвременните изисквания: всички места са еднакво почтени и всеки може да седи, където пожелае: спрях се на полукръглата форма на театъра по две причини : първо, тя е най-удобна от гледна точка на визуализация и, второ, всеки от зрителите от мястото си може да види всички наоколо, което създава много приятен спектакъл, когато залата е пълна.Опитах се да придам на архитектурата на театъра благородна и строг характер.Затова използвах най-подходящите един за друг и за идеята за сградата с декорации.Колоните и стените са от фалшив мрамор.Вместо къдрици поставих сценични маски в коринтските капители, следвайки модели на различни древни столици:"

В края на 1780-те години Куаренги участва в малък затворен конкурс, обявен от граф Н.П. Шереметев. Къщата на Николская не е построена. Графът реши да се ограничи до преструктурирането на селската си резиденция в Останкино. За да участва в тази работа, той покани няколко архитекти, включително Куаренги. Дизайнът на домашния театър на Шереметев беше особено приятен за Куаренги, тъй като той беше лично запознат с P.I. Ковалева Жемчугова, водещата актриса на тази група, в миналото крепостна, а след това съпруга на граф Шереметев.

Невъзможността, поради площта, отредена за двореца, да се получи необходимата предна част за отворената композиция, принуди Куаренги да се откаже от създаването на широк пространствен ансамбъл. Той постави обслужващата кухня П-образна сграда асиметрично, по-близо до улицата от страничната фасада, извън композиционна връзка с двореца.

"ДЖАКОМО КУАРЕНГИ"

Ансамбълите на дворците Екатерина и Александър се превърнаха в ярко въплъщение на два архитектурни мирогледа: барок - със затворени ансамбли и класицизъм - с отворени ансамбли, които формират околното пространство.

Както самият Куаренги пише, Екатерина II често се намесва в работата му: „Нейно Величество понякога си прави труда да ми скицира своите планове и ръкописни скици и в същото време иска да имам пълна свобода и възможност да приобщавам всички онези художници, които Имам нужда като изпълнители." Подобна намеса понякога поставя архитекта в трудна позиция, но неговият безспорен авторитет, спечелен от императрицата чрез старание и блестящото въплъщение на всички нейни изисквания и собствените му планове, му позволява да заобиколи острите ъгли и да въведе в правилната архитектурна рамка всички планове, дадени му. Куаренги успява да запази висок авторитет при наследника на императрица Павел I, а след това и при император Александър I, което е значително улеснено от успешното завършване на новия дворец в Царско село.

След завършването на строителството на Ермитажния театър архитектът поиска разрешение „с оглед на: голямо семейство и проблеми, причинени от болести“ да се настани в една от стаите на тази сграда, с лице към Нева. Разрешението е дадено. Там той живя до края на дните си.

През 1793 г. в семейство Куаренги се случва трагедия: съпругата му умира по време на раждане, оставяйки новородено момиче и четири други малки деца в ръцете на безпомощен баща. За да се грижи за тях, според него, Куаренги „е бил напълно неподходящ“. Съболезнованията на приятели, познати, колеги от работата и дори на самата императрица не помогнаха малко за облекчаване на съдбата на овдовелия Куаренги. Той решава да отиде в Бергамо с децата си, за да бъде по-близо до близките си и семейство Мацолени. През зимата на 1793-1794 г. архитектът напуска Санкт Петербург.

По това време славата на Куаренги като изключителен архитект на двора на Екатерина II е надхвърлила Русия. Това се изразява във факта, че на 26 януари 1796 г. той е избран за член на Шведската кралска академия на изкуствата. Висшият избор се проведе не без участието на неговите шведски приятели - скулптурата на Т. Сергел и архитектите F.M. Пайпър и Ф. Блом. Куаренги често им изпращаше свои рисунки и рисунки, като по този начин ги информираше за работата си.

В първите години на новия век Куаренги проектира и построява почти едновременно две значими образователни сгради. Един от тях - Институтът Катрин - съществува и до днес. Построена е през 1804-1807 г. на насипа на Фонтанка. Строителството на друг започва през 1806 г., а две години по-късно вече текат довършителните работи.

"ДЖАКОМО КУАРЕНГИ"

Това е добре познатата сграда на института Смолни.

Сградата е с ясна планировка и семпла като композиция, но елегантна по форма, архитектурата на главната фасада с перфектна колонада от композитния стил; гордо се издига до високата аркада на портика. Тържественият характер на архитектурата на института Смолни и нейното решение в ансамбъл с архитектурата на съседните сгради и бреговете на Нева ни позволяват да видим в нея феномен на висок класицизъм и да го поставим сред най-добрите произведения на този стил, издигнати в Санкт Петербург.

Известно е, че Куаренги е бил честен, доброжелателен и симпатичен човек. В едно от писмата си той пише за прекалено горещия си нрав, от който най-напред страда самият той: „При целия си нрав съм избухлив и не мога да обидя дори муха, мен никога не ми липсва. "

В друго писмо той пише: "Тук има доста хора, които бяха в трудна ситуация и ме извадиха от крайната бедност. Но същите тези хора са готови да ме разкъсат и да ме представят такъв, какъвто не съм. Но Не обръщам много внимание на лудориите на тези хора. Напротив, отмъщавам им само като правя добро, когато имам възможност."

През същото лято той сключва трети брак с Мария Лаура Бианка Сотокас. Тогава той беше на шестдесет и седем години. А. Маци в биографията на архитекта пише, че "Сотокаса не се омъжи за красивия външен вид на Куаренги. Може да си помисли, че тя е решила да направи тази стъпка, надявайки се да живее в същия дворец, където кралското семейство на най-голямата държава в Европа живя и използва същите най-много благословии." След брака Куаренги се завръща в Санкт Петербург и скоро „разбира, че е сбъркал и не е последвал навреме съвета на приятелите си да не влиза в този необмислен брак“. Бракът от страна на съпругата беше уреден.

Куаренги и децата му причиниха много мъка. През 1812 г. той пише до приятелски настроения към него шведски пратеник в Русия Стединг: „Пътуването ми до Италия беше фатално за мен не само поради пълния крах на всичките ми дела, но най-вече поради лошото поведение на моя деца, които продадоха и разпръснаха цялата колекция.старите ми рисунки, както и книги, и Катина, която обещаваше и беше толкова добре възпитана, също нищо не правеше и се омъжи, като беше много осведомена.Твърде преувеличената ми деликатност и романтизъм бяха причина за моята привързаност и моя избор, който тя не заслужаваше."

Куаренги започна да губи вяра дори в близки хора. В същото писмо той се оплаква и от петербургската среда: „Въпреки цялата доброта на Е. В. към мен, цялото му обкръжение мисли по различен начин и завистта води до факта, че те ми служат навсякъде и не намерих никого, който би се осмелил да информирайте ХИВ за моето състояние на нещата: Човек трябва да бъде подготвен за всякакви неприятности от всякакви възвишени хора. Песимизмът се обясняваше, от една страна, с факта, че остарелият архитект наистина все повече отстъпваше място на архитектите от новото поколение в творческия живот на столицата, а от друга страна, с драматичните събития, които отнесоха място в Италия и го докосна лично.

Когато през 1812 г. започнали подготовката за кампанията на Наполеон срещу Русия, италианският крал наредил на всички италианци да се върнат в Италия. Куаренги категорично отказа. За това той е осъден от краля на смърт и конфискация на цялото имущество. Италия като родина той не е имал. Новата родина - Русия - го прие сред своите славни синове.

Но смъртта му попречи да строи. На 2 март 1817 г. той умира в Санкт Петербург и е погребан на гробището Волково. През 1967 г. останките са препогребани в некропола от 18-ти век на лаврата Александър Невски. През същата година в негова чест е издигнат паметник пред сградата на Асигнационната банка.

Важна част от наследството на Куаренги са оцветени акварелни рисунки с гледки към Москва и Санкт Петербург, както и проекти за мебели и прибори.

18+, 2015, уебсайт, Seventh Ocean Team. Координатор на екипа:

Предлагаме безплатна публикация на сайта.
Публикациите в сайта са собственост на съответните им собственици и автори.

Архитекти от италиански произход имат значителен принос за създаването на уникалния образ на двете руски столици Москва и особено Санкт Петербург. Творчеството на Джакомо Куаренги е ярка страница в историята на европейската и руската архитектура от епохата на класицизма.

В допълнение към проекти на сгради с различен мащаб и предназначение, сред които има много въплътени такива, неговото наследство включва графични листове с реални изгледи на градове (ведути) и фантастични архитектурни композиции. Според тях няколко поколения архитекти са изучавали занаята.

южна родина

Джакомо Куаренги (1744-1817), който се смяташе за истински руски архитект, е роден в семейството на член на градския съд на северния италиански град Бергамо. Склонността към изобразителното изкуство е наследствена: дядо му и баща му се смятат за изкусни художници. Изборът му на архитектура като основно занимание в живота е повлиян от познанството му с Винченцо Брена (1745-1820), който по-късно става придворен архитект на Павел I, и с GB Piranesi (1720-1778), велик майстор на архитектурната графика .

Стиловите предпочитания на Джакомо Куаренги се формират при запознаване с известния трактат (1508-1580) "Четири книги за архитектура". В тази работа са идентифицирани схемите на традиционни порядки, използвани в античната архитектура и е разработена система за прилагане на класически техники за планиране на сгради и разработване на фасадни решения. Паладианството за дълго време се превърна в основното течение на класическия стил.

Овладяване на класическото наследство

За Джакомо Куаренги забележителностите на много италиански градове – Рим, Флоренция, Верона, Венеция – се превърнаха в образци за изучаване на системите за порядки. Те не само бяха пълни с антични паметници, но и бяха истински центрове на ренесансовата култура.

Ренесансът е времето, когато принципите на високата хармония, развити в Древна Гърция и Древен Рим, са подхванати от майстори в различни области на европейската култура. Измерени и скицирани от Джакомо Куаренги, сградите на най-добрите майстори от онова време - Алберти, Браманте и, разбира се, Паладио - стават пример за младия архитект за творческото развитие на древните традиции в архитектурата. Проявява интерес и към сградите, които са построени от майсторите на ранния класицизъм на Англия и Франция.

Началото на творческия път

Първата голяма поръчка за Куаренги беше реконструкцията на църквата Санта Сколастико, намираща се в град Субиако близо до италианската столица. В интериора на църквата той използва класически елементи: ниши, пиластри и колони.Умело организираното осветление помогна да се постигне леко и ефектно впечатление от интериорния декор.

Простотата и строгостта на художествените и композиционните решения стават определящи черти на неговия стил. Архитектът Джакомо Куаренги използва тези техники в работата си дори когато започва работата си в Русия.

В двора на Екатерина Велика

През есента на 1779 г. започва службата на 35-годишния италиански архитект в руския двор. Той притежаваше много познания за паладийското течение в класическата архитектура и достатъчен опит в прилагането им на практика. Пристигането му беше навременно, тъй като вкусовите предпочитания на руската императрица по отношение на официалния стил се променяха.

Тя вече не се задоволява с тежките традиции на френския класицизъм, изисканият паладиански неокласицизъм се превръща в идеал. Джакомо Куаренги, като верен ученик и твърд привърженик на Паладио, бързо се превръща в ръководител на ново течение в руската архитектурна мисъл. Талантът му се обогатява от изучаването на най-добрите образци на древноруската архитектура, общуването с признати местни архитекти: И. Старов, Н. Лвов, К. Камерън и др.

Английският дворец в Петерхоф

Първият значим проект в руска земясе превърна в дворец, разположен в Петерхоф. Джакомо Куаренги започва работа по него през 1780 г. Според естетическите си възгледи италианският архитект базира планировъчните и обемните решения на кубична паладианска къща с доминанта под формата на осемколонен портик от коринтския орден. Тържествеността и монументалността на пропорциите бяха съчетани с простотата и изтънчеността на декора.
Творческият подход, който архитектът Джакомо Куаренги очертава в този обект, творбите, които създава за селската резиденция в Царско село - четири църкви и множество религиозни сгради - напълно отговарят на вкусовете на главния клиент, императрица Екатерина. Титлата "архитект на двора" е твърдо установена за италианеца.

Период на просперитет и успех

От работата по Концертния павилион в Царско село, около (1782 г.), започва най-успешното десетилетие за архитекта. През този период той създава най-значимите проекти за Санкт Петербург и Москва. По указание на императрицата той се занимава с актуализиране на интериора на Зимния дворец, издигайки много сгради около главната императорска резиденция.

Джакомо Куаренги, чиято биография сега е тясно свързана с руската столица, издига редица структури, които определят политическия образ на столицата и цялата държава. Сред тях - комплекс от административни сгради на Академията на науките (1783-1785) и сградата на Асисионната банка (1783-1799). Той също така работи много по частни поръчки, украсявайки столицата и околностите с красиви образци на руско класическо имение. Сред тях се открояват имението Безбородько на десния бряг на Нева (1783-1784), имението Юсупов на Фонтанка (1789-1792), къщата Фитингоф (1786) и др.

Театър на Дворцовия бряг

Истинският шедьовър на този период е Ермитажният театър на Джакомо Куаренги (1783-1787). Сградата с двуетажна рустикирана лоджия, леко вдлъбната между два перваза - ризалита - и украсена с голям коринтски орден, се превърна в истинска украса на комплекса от главни правителствени сгради.

Верен последовател на Паладио, Куаренги, когато украсявал театралната зала, си позволил почти дословно копие на сградата на своя велик учител. По отношение на оформлението на сцената и седалките, както и по елементите на декора, Ермитажният театър много напомня на театър Олимпико във Виченца, построен по проект на Андреа Паладио.

Проекти за Москва

Един от най-забележителните обекти, издигнати от италианския архитект за столицата, е старият Гостини двор. Джакомо Куаренги започва строежа му през 1789 г. Сградата е дошла до наши дни значително променена в хода на преустройства и реставрации след множество пожари. Но според запазената аркада с коринтски колони може да се оцени хармоничният класически характер на сградата.

Сред московските сгради са дворецът Головински в Лефортово (1780 г.) и търговските центрове на Червения площад (1786 г.). Сградите на главния столичен площад не са запазени, а друга сграда - Шереметьевската хосписна къща на площад Сухаревская (1803-1807) - все още впечатлява по мащаб и хармония.

Късен период от живота и творчеството

Проектирани и построени от Джакомо Куаренги, забележителностите на Санкт Петербург датират от началото на 18 век - образователни, медицински и обществени сгради. (1804-1807) се отличава с величествения си вид, който се определя от осемколонния портик.Мариинската болница на Литейни (1803-1805) се отличава с рационално планово решение и строг декор. Любимото дете на Куаренги от късния период е (1806-1808).

Хармонично вписана в околността, тази сграда се превръща в въплъщение на най-важните идеи на паладианството. Изразителността на архитектурния облик се постига чрез комбиниране на гладката дължина на стените с пластично богат акцент в центъра на композицията. Те се превърнаха в великолепен портик на основата под формата на аркада.

Джакомо Антонио Куаренги работи усилено не само за столиците, но и за провинциалните градове руска империя. Известни са и европейските му сгради. Свързал съдбата си с Русия, той остава неин патриот до края на дните си. Когато по времето на Бонапарт на всички италианци е наредено да се върнат в родината си, Куаренги отказва и е осъден задочно от италианския крал на смърт.

Последният значим проект на великия архитект е величествената Триумфална порта (1814 г.), издигната в Санкт Петербург по повод победоносното завръщане на руските войски след победата над Наполеон.

Джакомо Куаренги. кратка биография

20 септември 1744 г. - в северната част на Италия, в околностите на Бергамо, бъдещият голям архитект и график е роден в семейството на съдия.
От 1762 г. учи живопис в Рим при Р. Менгс, архитектура при С. Поци, А. Дериза, Н. Джазомини.
1769 г. - началото на архитектурната дейност, проекти на религиозни сгради в околностите на Рим и в Ломбардия.
1 септември 1779 г. – Куаренги подписва договор със съветника на руската императрица И. Я. Райфенщайн и идва на работа в Русия.
1780-1817 - проектиране и управление на строителството на обществени и жилищни сгради в Санкт Петербург, Москва, в провинциите, в европейските страни.
1811 г. - отказва да напусне руската служба по заповед на бонапартистките власти, за което е осъден на смърт от тях с конфискация на имущество.
2 март 1817 г. – Джакомо Кваренги умира в Санкт Петербург. Впоследствие той е препогребан в лаврата Александър Невски.

Джакомо Антонио Доменико Куаренги(ит. Quarenghi, Guarenghi; 20 септември 1744, Бергамо – 18 февруари (2 март) 1817, Санкт Петербург) – известен архитект и художник, един от най-ярките представители на класицизма в руската архитектура. Бил е почетен свободен член на Императорската академия на изкуствата.
Джакомо Куаренги е роден в село Рота Фуори близо до град Бергамо в Северна Италия. В младостта си той учи живопис в Рим под ръководството на Рафаел Менгс, след което учи архитектура. Той построява арена в Монако и трапезария в къщата на ерцхерцогинята на Модена във Виена.
На 35 години, през януари 1780 г. Куаренги пристига в Санкт Петербург по покана на Екатерина II като „архитект на двора на Нейно Величество“. През първото десетилетие от престоя си в Русия построява Английския дворец в Петерхоф (1780–1787), павилиона в Царско село (1782). В Санкт Петербург Куаренги построява сградите на Ермитажния театър (1783–1787), Академията на науките (1783–1785), Банката на асигнацията (1783–1789) и Чуждестранния колегиум. Той изпълнява и редица поръчки на високопоставени благородници, сред които се откроява летният дворец на граф Безбородько в Санкт Петербург. При Павел I Куаренги построява двореца Александър в Царско село (1792–1796) и театрална сграда в градината близо до Големия дворец. По същото време в Ляличи е построен и дворецът на граф Завадовски.През първото десетилетие на 19 век по проектите на Куаренги се създава Конната гвардия Манеж (1800–1807), сградата на „Кабинета на Негово Величество ” (1803–1806), Мариинската болница за бедни (1803) са построени в Св. –1805), сградите на Екатерининския институт за благородни девойки (1804–1807) и Смолния институт за благородни девойки (1806–1808). ). Творбите на Куаренги са изпълнени в духа на паладианството и новата италианска школа с нейния елегантен, благороден, но студен и сух стил, не съвсем подходящ за северните страни, където колоните, така обичани от Куаренги, отнемат много светлина, вече пестеливо освободена от природата на Севера; но в сградите на Куаренги винаги се забелязва вкус и хармония на пропорциите. Неговото творчество е типичен пример за зрял класицизъм в руската архитектура.

Куаренги, Джакомо – Нарвските порти в Санкт Петербург. главна фасада

В края на 1810 г. Куаренги напуска Санкт Петербург за последен път за Бергамо. IN роден градму беше уредена тържествена среща. Но още през 1811 г. Куаренги побърза да се върне в Русия.
Когато през 1812 г. започнали подготовката за кампанията на Наполеон срещу Русия, италианският крал наредил на всички италианци да се върнат в Италия. Куаренги категорично отказа. За това той е осъден от краля на смърт и конфискация на цялото имущество. Италия като родина той не е имал. Новата родина - Русия - го прие сред своите славни синове. Но с какъв младежки ентусиазъм, с какъв талант възрастният Куаренги издига Триумфалните Нарвски порти за победоносната руска армия, завръщаща се от Франция през 1814 г.! С какъв ентусиазъм и умение той изготвя „Храма в памет на 1812 г.“. за строителство в Москва! Но смъртта му попречи да строи.
След завършване на строителството на Ермитажния театър (1787 г.), архитектът получава разрешение да се установи в едно от помещенията на тази сграда, обърната към Нева. Там той живя до края на дните си. Кваренги умира в Санкт Петербург на 18 февруари (2 март) 1817 г. Погребан е на Волковското лутеранско гробище, където мястото на гроба му се смята за отдавна изгубено. През 1967 г., когато се чества 150-годишнината от смъртта на Куаренги, ленинградските историци се опитват да намерят мястото на погребението на великия архитект. В резултат на специални архивни проучвания и археологически разкопки останките на Д. Кваренги са открити и пренесени в музея Некропол от 18-ти век на лаврата Александър Невски. Нов паметник на гроба му - полуколона с урна на пиедестал - е издигнат от Музея на градската скулптура.

Куаренги, Джакомо – Нарвските порти в Санкт Петербург. Главна фасада с част от трибуните

Куаренги, Джакомо - Борса в Санкт Петербург. Фасада и перспектива

Куаренги, Джакомо голям театърв Санкт Петербург. Надлъжно сечение по главната ос

Куаренги, Джакомо – Болшой театър в Санкт Петербург.
Част от нивата на аудиторията с кралската ложа. Комбинирана фасада и разфасовки

Куаренги, Джакомо - Изглед към замъка Михайловски

Куаренги, Джакомо - Възкресенският манастир на Истра или Нов Йерусалим близо до Москва

Куаренги, Джакомо - Гробницата на адмирал С.К. Грейг в катедралата на Вишгород

Джакомо Куаренги – зала в двореца на херцогинята на Модена във Виена. Напречни и надлъжни сечения

Куаренги, Джакомо - Малък Ермитаж. Източна галерия във Висящата градина.
Централен павилион. Разрязване по дължина

Куаренги, Джакомо - Малък Ермитаж. Музейни зали над сградата на конюшните и арената.
Част от надлъжен разрез

Куаренги, Джакомо - дворец Павловск. Превръзка напречно сечение

Кваренги, Джакомо - Панорама на селата Коломенское и Дяково близо до Москва

Джакомо Куаренги - Пейзаж с църкви край реката

Джакомо Кваренги - Покровската катедрала и Спаската кула в Москва

Quarenghi, Giacomo - Смолни институт в Санкт Петербург.
Централната част на главната фасада и планът на външната стена

Кваренги, Джакомо – Смолният манастир в Санкт Петербург.
Иконостас на ъгловата църковна фасада и план

Джакомо Куаренги - Катедрален площад в Московския Кремъл

Джакомо Куаренги - дворецът Терем в Московския Кремъл

Куаренги, Джакомо - Тераса с фонтани на булеварда. Фасада и план

Куаренги, Джакомо - Пазарни щандове в двореца Аничков в Санкт Петербург.
Фасада, вход откъм Фонтанка

Куаренги, Джакомо - Църква-гробница в имението на А.А. Bezborodko Stolnoye. главна фасада