हॉगर्थ द्वारा पेंटिंग का विवरण। विवरण और शीर्षक के साथ विलियम होगार्थ द्वारा पेंटिंग
XVIII सदी की पहली छमाही के अंग्रेजी कलाकारों में। विलियम होगार्थ सबसे मौलिक कृति थी। उस युग में जब गुरु ने अपनी रचनाएँ बनाना शुरू किया, इंग्लैंड के कलात्मक जीवन में अग्रणी भूमिका विदेशी चित्रकारों की थी। ललित कला के कार्यों के धनी संग्रहकर्ताओं में, पुराने इतालवी और फ्लेमिश स्वामी के चित्रों को विशेष रूप से महत्व दिया गया था।
हॉगर्थ की रचनात्मक विरासत बहुआयामी है: उन्होंने मनोरंजक और मार्मिक व्यंग्यपूर्ण भावुक शैली के दृश्य लिखे, शानदार अंतरंग चित्र बनाए, जिन्हें "साक्षात्कार" कहा जाता है, जो ललित कला की सैद्धांतिक समस्याओं से निपटते हैं। 1753 में, मास्टर ने अपना प्रसिद्ध ग्रंथ "एनालिसिस ऑफ ब्यूटी" प्रकाशित किया, जहां उन्होंने बताया कि सुंदर चित्रों में, एक नियम के रूप में, एक रचनात्मक आधार के रूप में एक दृश्य संरचना होती है, जो कुछ हद तक तनावपूर्ण एस-आकार की "लहराती" या के अनुरूप होती है। "सर्पेन्टाइन" पंक्तियाँ।
मुझे कहना होगा कि विलियम होगार्थ, स्वेच्छा से या नहीं, ब्रिटिश नैतिक ज्ञानोदय के विचारों के मुख्य प्रवक्ता बने। आखिर यह है
अंग्रेजी प्रबुद्धजनों ने व्यंग्यात्मक आलोचना में मानवीय नैतिकता को शिक्षित करने का एक प्रभावी साधन देखा। अंग्रेजों के राष्ट्रीय चरित्र की विशिष्टता ने इस विशेषता को मजबूत किया। यहाँ बुर्जुआ सद्गुणों की भावना से लोगों की नैतिक शिक्षा पर विशेष ध्यान दिया गया। कोई आश्चर्य नहीं कि अंग्रेजी साहित्य की अग्रणी शैली एक नैतिक कथानक के साथ एक उपन्यास बन गई है, जो विभिन्न सामाजिक क्षेत्रों के लोगों के रोजमर्रा के जीवन और व्यक्तिगत जीवन को समर्पित है।
विलियम होगार्थ ने कला के ऐसे कार्यों को बनाने में अपने काम के महान लक्ष्य को देखा, जो देश के लिए उपयोगी होने के कारण, दोषों को मिटाने और प्रत्येक व्यक्ति और समाज को समग्र रूप से बदलने में मदद करेंगे। 1731 में, कलाकार ने नाटक में क्रियाओं की एक श्रृंखला की तरह, एक एकल कथानक के विकास से एकजुट होकर, रोजमर्रा की पेंटिंग की अपनी पहली श्रृंखला बनाई। ये सामान्य शीर्षक "द करियर ऑफ ए करप्ट वुमन" के तहत छह छोटे आकार के चित्र थे, जो एक बड़े शहर के जीवन से मोहित और एक संक्षिप्त के बाद, एक भोली प्रांतीय महिला की कड़वी और शिक्षाप्रद कहानी की कथात्मक रूप से कल्पना करते हैं। सफलता", पतन और गरीबी के चरम स्तर पर पहुंच गई। लेखक द्वारा स्वयं पेंटिंग से ग्राफिक्स में बदल दिए जाने के बाद, प्रतिकृति उत्कीर्णन के रूप में श्रृंखला जल्दी से अंग्रेजी समाज के विभिन्न वर्गों में फैल गई, जिससे मास्टर को उनकी पहली प्रसिद्धि मिली।
उन वर्षों में जब इंग्लैंड में समाचार पत्र और पत्रिकाएं तेजी से बढ़ रही थीं, हॉगर्थ ने अपने चित्रों का प्रचलन बढ़ाया, उन्हें उत्कीर्णन में दोहराया, जो देश और विदेश दोनों में सदस्यता द्वारा बेचे गए थे। हॉगर्थ की अपेक्षाकृत सस्ते उत्कीर्ण श्रृंखला को मुख्य रूप से नैतिक विचारों के व्यापक प्रसार के साधन के रूप में काम करने के लिए डिज़ाइन किया गया था। प्रिंट की बिक्री से होने वाली आय कलाकार की मुख्य आजीविका थी।
सुरम्य चित्रों के बाद "द करियर ऑफ ए करप्ट वूमन" के बाद "द करियर ऑफ द वेस्ट" (1735), "द फोर टाइम्स ऑफ द डे" (1738), "फैशनेबल मैरिज" (1743), " चुनाव" (1754), आदि। विलियम होगार्थ के सभी धारावाहिक व्यंग्यपूर्ण भावुक कार्यों को एक स्पष्ट साजिश और दृश्य कथा के महत्वपूर्ण क्षणों को स्पष्ट रूप से पहचानने की क्षमता द्वारा चिह्नित किया जाता है। अपने कार्यों की संरचना में स्पष्टता प्राप्त करने के लिए, जो कभी-कभी दर्जनों पात्रों को चित्रित करते हैं, होगर्थ आमतौर पर अपने प्रत्येक चित्र के कलात्मक स्थान को "विमान" में विभाजित करते हैं। मुख्य पात्रों को अग्रभूमि चित्र देते हुए, मास्टर शेष सचित्र स्थान को द्वितीयक पात्रों से भर देता है, उन्हें विभिन्न रचना समूहों में मिलाता है।
हॉगर्थ के सभी चित्रों में सबसे प्रसिद्ध श्रृंखला "फैशनेबल मैरिज" ("मैरिज ए "ला मोड") थी। यह किसी भी तरह से एक साधारण कैरिकेचर नहीं है, बल्कि सुविधा के विवाह की त्रासदी का एक गहन विचारशील अध्ययन है, जिसे कलाकार प्रस्तुत करता है छह कार्यों के मूल सचित्र नाटक के उच्च नाटक, हास्य और व्यंग्य से भरपूर।
श्रृंखला की पहली तस्वीर एक गरीब लेकिन अच्छी तरह से पैदा हुई गिनती और एक अमीर व्यापारी के बीच अपने बेटे और उसकी बेटी की शादी के बारे में एक समझौते की प्रक्रिया की कल्पना करती है,
________________________________ व्याख्यान 106. 18वीं शताब्दी की अंग्रेजी पेंटिंग ___________________
जो, लेन-देन में उपस्थित होने के कारण, एक-दूसरे के प्रति और अपने माता-पिता की गणना के प्रति बहुत उदासीन मनोदशा में प्रस्तुत किए जाते हैं। दूसरी पेंटिंग शादी के तुरंत बाद सुबह के पारिवारिक दृश्य को दर्शाती है। ब्लैक ह्यूमर के साथ तीसरी तस्वीर में एक चार्लटन डॉक्टर के कार्यालय को दिखाया गया है जो अव्यवस्थाओं को फिर से स्थापित करने के लिए मशीनों से भरा हुआ है, जहां एक युवा पति, जिसने एक यौन रोग का अनुबंध किया था, ने अपनी दो मालकिनों को डॉक्टर से अपनी बीमारी के स्रोत का पता लगाने के लिए लाया। चौथी तस्वीर पुरानी गिनती की मृत्यु के बाद पारिवारिक संबंधों के विकास का प्रतिनिधित्व करती है - छवि के नायक के पिता। पति, जिसे गिनती का खिताब विरासत में मिला है, एक घरेलू संगीत कार्यक्रम के साथ खुद को खुश करता है और युवती के खुलकर चुलबुलेपन पर ध्यान नहीं देता है। पत्नी-काउंटेस, अपने पति से दूर होकर, एक युवा प्रेमी के साथ कामुक पेंटिंग के बारे में एक आकर्षक आकर्षक बातचीत के साथ खुद को खुश करती है। पांचवीं तस्वीर एक युवा परिवार के सदस्यों के नैतिक परीक्षणों की परिणति को दर्शाती है: काउंटेस, एक बहाना के बीच, एक प्रेम तिथि पर एक वेश्यालय के एक अलग कमरे में जाती है; कोयल की गिनती, अपने स्वयं के सम्मान, अपने पूर्वजों की नैतिकता और अपने परिवार के लिए नैतिक कर्तव्य को याद करते हुए, अपनी पत्नी को ट्रैक करती है, एक प्रतिद्वंद्वी के साथ एक शूरवीर द्वंद्व की व्यवस्था करती है और छाती में तलवार की चुभन से घातक रूप से घायल हो जाती है। छठी तस्वीर काउंटेस की आत्महत्या को दर्शाती है।
हॉगर्थ की श्रृंखला-चित्रकारी कहानी "फैशनेबल मैरिज" का प्रत्येक नायक, एक निश्चित भूमिका की कल्पना करते हुए, कुछ नैतिक गुणों या दोषों के सार का एक स्पष्ट वाहक है। उसी समय, मास्टर ने अपने स्वयं के सिद्धांत का पालन करते हुए, मरने वाले पति की आकृति की छवियों को अपने अधीन कर लिया, जिसने अंततः अपने उच्च नैतिक गुणों (पांचवीं तस्वीर) और मरने वाली पत्नी को दिखाया, जिसने अंततः नैतिक रूप से उसके कारण का एहसास किया। असफल जीवन (छठी तस्वीर), नेत्रहीन आकर्षक "लहराती" रेखाओं के लिए, अपने सिद्धांत का पालन करते हुए। हॉगर्थ ने लिखा: “मैं अपने कथानकों को एक नाटकीय लेखक की तरह विकसित करने की कोशिश करता हूँ। चित्र मेरे लिए एक दृश्य है, चित्रित पुरुष और महिलाएं मेरे अभिनेता हैं, कुछ आंदोलनों और इशारों की मदद से, पैंटोमाइम बजाते हुए।
यदि फ्रांसीसी चित्रकला में ग्रेज़, चारडिन, फ्रैगोनार्ड के कार्यों की भावुकता डेविड के कार्यों के क्रांतिकारी क्लासिकवाद की कलात्मक नींव का एक तत्व बन गई, तो अंग्रेजी चित्रकारों की ललित कलाओं में, हॉगर्थ के कार्यों के "नैतिक भावुकतावाद" ने दिया। एक कलात्मक शैली की घटना में वृद्धि जिसे "पूर्व-रोमांटिकवाद" कहा जा सकता है।
इंग्लैंड का राजनीतिक और आर्थिक उत्थान 16वीं शताब्दी में शुरू होता है। महारानी एलिजाबेथ के शासनकाल में, इंग्लैंड को पहले से ही समुद्र की मालकिन माना जाता है। नए समुद्री मार्ग और उनसे जुड़े व्यापार ने देश में एक मजबूत पूंजीपति वर्ग का गठन किया और 17 वीं शताब्दी में इंग्लैंड में एक बुर्जुआ क्रांति हुई। 1688 के तख्तापलट के परिणामस्वरूप, एक बुर्जुआ-संवैधानिक राजतंत्र की स्थापना हुई, जिसने राजा की शक्ति को सीमित कर दिया और संसद की सर्वोच्चता की घोषणा की।
इस प्रकार बुर्जुआ क्रांति का लाभ फ्रांस से एक सदी पहले इंग्लैंड को मिला।
कुलीन वर्ग के साथ पूंजीपति वर्ग के मिलन ने अंग्रेजी संस्कृति और सौंदर्य स्वाद के फूलने में योगदान दिया। अब इंग्लैंड को साहित्य, नाटक और रंगमंच के क्षेत्र में पहला देश माना जाता है।
अंग्रेजी दृश्य कलाओं का विकास अन्य कलाओं की तुलना में बाद में हुआ और यह प्रक्रिया कठिन थी। सामंती युद्धों और सुधार ने उनकी अपनी कलात्मक परंपरा के निर्माण में बाधा डाली। प्रोटेस्टेंट इंग्लैंड में लगभग कोई धार्मिक पेंटिंग नहीं थी। 17 वीं शताब्दी में, चित्र शैली धीरे-धीरे विकसित होने लगी, मुख्यतः लघु।
राष्ट्रीय अंग्रेजी चित्रकला के सुनहरे दिनों की शुरुआत विलियम होगार्थ से होती है।
इस कलाकार ने उन्नत अंग्रेजी साहित्य और रंगमंच के करीब आने में मदद की। हॉगर्थ ने पहले एक जौहरी के साथ अध्ययन किया, फिर उत्कीर्णन का अध्ययन करना शुरू किया और एक उत्कीर्णक के रूप में, एक चित्रकार की तुलना में तेजी से विकसित हुआ। उत्कीर्णन में, उन्होंने आधुनिक जीवन का चित्रण किया है और इसके सभी नकारात्मक पक्षों को व्यंग्य का विषय बनाया है: नैतिकता की अनैतिकता, अदालत की बर्बरता, सेना का पतन, आदि।
हॉगर्थ चित्रों की एक पूरी श्रृंखला बनाता है: "एक वेश्या का इतिहास", "एक स्वतंत्रता का इतिहास", "फैशनेबल विवाह"। इन श्रृंखलाओं में, कलाकार आम लोगों के भाग्य के बारे में बताता है। श्रृंखला में प्रत्येक चित्र कला का एक स्वतंत्र कार्य है। कई चित्र केवल उत्कीर्णन के रूप में हमारे पास आए हैं, क्योंकि। पेंटिंग आग में नष्ट हो गईं। हॉगर्थ की पेंटिंग, कथानक और रोजमर्रा की जिंदगी के विवरण दोनों में प्रामाणिक, रविवार के उपदेश की तरह नैतिक और शिक्षाप्रद लग रही थी।
हॉगर्थ ऐतिहासिक चित्रकला, धार्मिक विषयों में भी लगे हुए थे।
हॉगर्थ शैली के चित्र और उत्कीर्णन हैं, जिसमें उन्होंने सामाजिक जीवन नाटक को कुछ हद तक सीधा दिखाया, लेकिन बिना किसी रूपक के, एक सुलभ, स्पष्ट रूप में।
अपने पूरे जीवन में, हॉगर्थ ने चित्र की ओर रुख किया। ये समूह चित्र, और सामने के दरवाजे, और करीबी लोगों के चित्र हैं।
होगार्थ अंग्रेजी ज्ञानोदय के एकमात्र कलाकार और यूरोप के पहले प्रबुद्ध चित्रकार थे। उनकी कला थिएटर की कला, व्यंग्य पत्रिकाओं और ज्ञानोदय के साहित्य से मजबूती से जुड़ी हुई है। यह ठीक ही माना जाता है कि होगार्थ इंग्लैंड में महान चित्रकला के पहले प्रतिनिधि बने।
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सामान्य और व्यावसायिक शिक्षा मंत्रालय
रूसी संघ
क्रास्नोयार्स्क राज्य शैक्षणिक विश्वविद्यालय
वी.पी. अस्टाफीवा
विलियम होगार्थ के कार्यों में प्रबुद्धता के विचार
इस्लेंटेवा वी.वी.
शिक्षक:
एबरहार्ट एम.वी.
क्रास्नोयार्स्क, 2012
परिचय
होगार्थ कलाकार ज्ञानोदय संग्रहालय
विलियम होगार्थ को अंग्रेजी चित्रकला के नए फूल के संस्थापकों में से एक कहा जा सकता है। ज्ञानोदय के दार्शनिकों के विचारों का उनके काम पर बहुत बड़ा प्रभाव पड़ा, जिसका मुख्य विचार एक नैतिक व्यक्ति को कलात्मक रचनात्मकता से भी परिचित कराना था। हॉगर्थ की रचनाएँ अंग्रेजी समाज के विभिन्न वर्गों के जीवन का सच्चा प्रतिबिंब थीं। कलाकार की पेंटिंग और नक्काशी नाटकीय वर्णन, नवीन मौलिकता और कलात्मक समाधान की मौलिकता की उनकी उच्च महारत के लिए उल्लेखनीय थी। उन्होंने कला में यथार्थवाद और नागरिकता के विचारों के दावे के लिए सक्रिय रूप से लड़ाई लड़ी। अपने सैद्धांतिक ग्रंथ "द एनालिसिस ऑफ ब्यूटी" में। कलाकार ने यथार्थवाद के लोकतांत्रिक सौंदर्यशास्त्र के प्रावधानों को सामने रखा। उन्होंने रूढ़िवादी धर्मनिरपेक्ष चित्रों की कपटपूर्ण चापलूसी की तीखी निंदा की, प्रत्यक्ष अवलोकन के आधार पर और जीवन की घटनाओं के सार को प्रकट करने के आधार पर रोजमर्रा की पेंटिंग का स्वागत किया।
विलियम होगार्थ की रचनात्मक विरासत का एक महत्वपूर्ण हिस्सा रोजमर्रा और नैतिक विषयों पर उनका काम है। उनका प्रत्येक चक्र मानव नियति के बारे में एक विस्तृत नाटकीय कहानी है, यह समाज के लिए एक तरह की चुनौती है, जहां हॉगर्थ सामाजिक वातावरण और अंग्रेजी जीवन की विशिष्ट परिस्थितियों को सटीक और तेजी से दिखाता है।
सार का विषय विलियम होगार्थ के कार्यों और उनके कार्यों का अध्ययन है।
उद्देश्य: डब्ल्यू होगर्थ के काम पर विचार करने के लिए, इसमें शैक्षिक विचारों के प्रतिबिंब की प्रकृति और, अध्ययन की गई सामग्री के आधार पर, 18 वीं शताब्दी में इंग्लैंड की ललित कलाओं में कलाकार के महत्व को निर्धारित करने के लिए और सामान्य रूप से विश्व कला का इतिहास।
1. हॉगर्थ के कार्य का अध्ययन करने के लिए इस विषय पर सूत्रों से परिचित हों।
2. दुनिया के सबसे बड़े संग्रहालयों के संग्रह में शामिल कलाकार के कार्यों का अध्ययन करना।
3. प्रबुद्धता के विचारों को प्रतिबिंबित करने वाले हॉगर्थ के कार्यों की शैली विषयों और शैलीगत विशेषताओं पर विचार करें।
1730 के दशक तक, इंग्लैंड में एक मूल और अद्भुत कलाकार दिखाई दिया - विलियम होगार्थ। डब्ल्यू. होगार्थ (1697-1764) का जन्म एक ग्रामीण शिक्षक के परिवार में हुआ था जो लंदन चले गए थे। उनके पिता ने पहले अपने गांव में एक स्कूल रखा, फिर लंदन में, और बाद में एक प्रूफरीडर के रूप में काम किया, साहित्य का अध्ययन किया और दार्शनिक प्रकृति के कई कार्यों को छोड़ दिया जिससे उन्हें वित्तीय सुरक्षा नहीं मिली।
एक ऐसे परिवार में रहते हुए जो लगातार कठिन परिस्थितियों में था, उन्होंने कुछ समय के लिए प्राथमिक विद्यालय में भाग लिया। हॉगर्थ ने फिर सिल्वर एनग्रेवर एलिस गैंबल के साथ अध्ययन किया। गैंबल की कार्यशाला में, युवा हॉगर्थ ने सीखा कि चांदी के बर्तनों पर हथियारों और गहनों के कोट कैसे उकेरे जाते हैं। लेकिन होगार्थ ने ग्राफिक्स में अपनी कॉलिंग देखी। अपने पिता की मृत्यु (1718) के समय तक, विलियम होगार्थ ने अपने परिवार - माँ और बहनों की मदद करने के लिए एक उत्कीर्णक के रूप में पर्याप्त तकनीकी कौशल हासिल कर लिया था। तेईस साल की उम्र में, उन्होंने कला विद्यालय में भाग लेना शुरू किया।
इसके अलावा, हॉगर्थ ने स्व-शिक्षा में संलग्न होना शुरू कर दिया। उन्होंने सड़क के दृश्यों और दिलचस्प चेहरों को चित्रित करके अपनी दृश्य स्मृति को प्रशिक्षित किया। उन्होंने शायद ही कभी अकादमी का दौरा किया, केवल शरीर रचना का अध्ययन जारी रखने के लिए। अपने दम पर अध्ययन करते हुए, हॉगर्थ ने धीरे-धीरे अपनी रचनात्मक पद्धति विकसित की, जो पूरी तरह से जीवन के अनुभवों पर आधारित थी।
उत्कीर्णन में हॉगर्थ का पहला स्वतंत्र काम दिखाता है कि कैसे उन्होंने लगातार अपने तरीके को व्यवहार में लाया, जीवन से लिए गए दृश्यों और एपिसोड को ठीक किया - सड़क पर, घर में, टहलने पर। पहले से ही इन वर्षों में, सबसे विविध सामाजिक स्तरों के संबंध में तीव्र आलोचना हॉगर्थ को अलग करती है।
1721 में, हॉगर्थ ने एक उत्कीर्णन "द बबल्स ऑफ द साउथ सी" या "हू आउटरन हूम" प्रकाशित किया, जिसमें उन्होंने फर्जी संयुक्त स्टॉक कंपनी "साउथ सी कंपनी" पर हमला किया। यह एक रूपक उत्कीर्णन है जो काले वित्तीय धोखाधड़ी के बारे में बताता है जिसके कारण कई लोग बर्बाद हो गए। कलाकार "ईमानदारी" और "आत्म-प्रेम" के आरोपों को दर्शाता है। लोगों की भीड़ "लॉटरी" चिन्ह वाले घर की ओर बढ़ रही है, बीच में एक संयुक्त स्टॉक कंपनी के निदेशक एक हिंडोला पर चक्कर लगा रहे हैं। शिलालेख के साथ स्मारक को देखकर पूरी रचना का अर्थ स्पष्ट है: "1720 में साउथ सी कंपनी द्वारा इस शहर के विनाश की याद में स्थापित।"
1721 में, हॉगर्थ ने लॉटरी शीट जारी की। राज्य 1711 से लॉटरी का आयोजन कर रहा है, लेकिन उन लोगों को लाभ नहीं हुआ जो खुशी की तलाश में थे। कलाकार ने खेल के सामूहिक दृश्य को चित्रित किया और शाही चित्रों को भीड़ के ऊपर रखा - सरकार का प्रतीक, इस धोखे को उदासीनता से देख रहा था।
1720 के दशक में, कलाकार ने एस. बटलर की व्यंग्य कविता "गुडिब्रस" के लिए चित्र बनाए, जिसने प्यूरिटन्स की असहिष्णुता और संकीर्णता का उपहास किया।
1728 में, हॉगर्थ ने जॉन गे के भिखारी के ओपेरा पर आधारित एक चित्र चित्रित किया। गे का नाटक अंग्रेजी सरकार के हलकों पर एक तीखा व्यंग्य है। उसने चोरों, डाकुओं और वेश्याओं के जीवन के प्रसंगों को चित्रित किया, उनके शिष्टाचार और नैतिक गुणों की ओर इशारा करते हुए, जो अमीर और अभिजात वर्ग के शिष्टाचार और नैतिक सिद्धांतों से अलग नहीं थे। काम उनकी नैतिक श्रृंखला का अग्रदूत है। 1729-1730 में, कलाकार ने एक व्यंग्य चित्र "राजनीतिज्ञ" बनाया, जिसमें एक फीता की दुकान के मालिक को दर्शाया गया है। वह एक अखबार पढ़ रहा है और यह नहीं देखता कि उसकी टोपी में आग कैसे लगी। एक अन्य व्यंग्यात्मक चित्र "स्लीपिंग कांग्रेगेशन" (संग्रह एफ. कुक, इंग्लैंड, 1728) में एक उपदेशक और एक मंत्री को हास्य के साथ दिखाया गया है।
इस प्रकार, अपनी गतिविधि की पहली अवधि में, युवा होगार्थ हमारे सामने एक प्रारंभिक गठित विश्वदृष्टि वाले व्यक्ति के रूप में, महान रचनात्मक दृढ़ संकल्प के स्वामी के रूप में प्रकट होता है। पहले से ही अपने प्रारंभिक वर्षों में, वह अपने जीवन के लक्ष्य को प्राप्त करने की दिशा में पहला कदम उठाता है - समाज के लिए उपयोगी कला के कार्यों का निर्माण। यह ज्ञानोदय के विचारों के लिए उनकी इच्छा का प्रकटीकरण है। उस समय के कार्यों से पता चलता है कि सामयिक विषयों पर पत्रक में, हॉगर्थ ने कुछ हद तक अपने शिक्षकों, उनकी शैली और जनता के साथ संपर्क स्थापित किया, जिसे उन्होंने संबोधित किया।
1830 के दशक की शुरुआत में, विलियम होगार्थ, जैसा कि उन्होंने खुद लिखा था, एक नई शैली में बदल गए, अर्थात् समकालीन नैतिक विषयों पर लेखन और उत्कीर्णन। "... इन रचनाओं में, - कलाकार लिखता है, - वे भूखंड जो समान रूप से मनोरंजन और मन को विकसित करते हैं, निश्चित रूप से, विशेष रूप से उपयोगी हैं और इसलिए उन्हें सबसे ऊपर रखा जाना चाहिए ..."।
इन शब्दों में - संपूर्ण होगार्थ। वह अपनी कला की लाभप्रदता के बारे में नहीं सोचता, ग्राहकों पर निर्भर नहीं रहना चाहता और कलाकार और व्यक्ति की स्वतंत्रता को महत्व देता है। हॉगर्थ एक नए विषय, एक नए रूप की तलाश शुरू करता है। वह एक ऐसी खोज पर जाता है जो उसे दुनिया को कुछ महत्वपूर्ण बताने का मौका देगी और जो कला के सामाजिक कार्य के साथ अटूट रूप से जुड़ी होगी - कलाकार द्वारा दर्शकों की नैतिक शिक्षा के साथ।
क्रोल ए.ई. लिखते हैं कि "आधुनिक नैतिक विषयों पर" पेंटिंग बनाने के क्षेत्र में हॉगर्थ वास्तव में इंग्लैंड में अग्रणी थे। मूल होने की उनकी इच्छा पूरी तरह से साकार हो गई थी। वह जानता था कि कैसे एक सामयिक आधुनिक कहानी का चयन करना है और इसे गंभीर विडंबना और एक पेशेवर नाटककार के कौशल के साथ प्रकट करना है।
1732 में, हॉगर्थ ने सामान्य शीर्षक "वेश्या का करियर" के तहत छह चित्रों की एक श्रृंखला का निर्माण किया, जो उनके रचनात्मक गठन में एक महत्वपूर्ण मील का पत्थर था। श्रृंखला ने उन्हें प्रसिद्ध बना दिया और "सबसे उपयोगी कलाकार" के रूप में अपनी प्रतिष्ठा स्थापित की। क्रोल ए.ई. लिखते हैं, चित्रों की एक श्रृंखला "द करियर ऑफ ए प्रॉस्टिट्यूट", बुर्जुआ इंग्लैंड में पहला घोषणापत्र था जिसने नैतिक विचारों को व्यक्त किया, जो पहले से ही दर्शन और साहित्य द्वारा ललित कला की भाषा में घोषित किया गया था। यह उन नैतिक विचारों और जीवन के उन पहलुओं से संबंधित था जो उस समय तक अंग्रेजी कला के दायरे में शामिल नहीं थे। कलाकार का लक्ष्य सामूहिक कला हो सकता है, जो उत्कीर्णन था। हॉगर्थ ने अपने चित्रों से सस्ते और सुलभ उत्कीर्णन वितरित करना शुरू किया, और उनके पास उपभोक्ताओं का एक व्यापक दायरा था। हॉगर्थ अपनी श्रृंखला को उच्च शिक्षित लोगों और सामान्य आबादी दोनों को संबोधित करते हैं। वह दर्शकों से उन चीजों के बारे में सरल, समझने योग्य भाषा में बात करता है जो सभी को मोहित और कैद कर सकती हैं।
हॉगर्थ की नायिका एक निष्क्रिय, डरपोक लड़की है, जो स्वतंत्र विचार या साहसिक कार्य करने में असमर्थ है, जो उसके भविष्य के भाग्य, उसके क्रमिक पतन और मृत्यु को पूर्व निर्धारित करती है। सभी पात्र एक साथ वास्तविक लंदन समाज के प्रतिनिधि हैं। हॉगर्थ ने सच्चाई और संयम से पाखंड को उजागर किया, वह समाज के पाखंड पर जोर देता है, जो मैरी को अपने परिवेश से भी ऊंचा प्राणी बनाता है। वह आलस्य, लाभ की लालसा, पाखंड का उपहास और निंदा करता है, जो उसके लिए घृणित दोष हैं।
इस श्रृंखला के अंत के तुरंत बाद, हॉगर्थ ने "कैरियर ऑफ द वेस्ट" श्रृंखला की शुरुआत की, जिसमें एक स्पष्ट व्यंग्यात्मक फोकस है। चित्रों के चक्र में आठ चित्र होते हैं, जिनकी क्रिया कई वर्षों में होती है। "कैरियर अपशिष्ट" पिछली श्रृंखला की तुलना में कम व्यवस्थित रूप से बनाया गया है। यह एकमात्र सकारात्मक चरित्र की उपस्थिति से जुड़े एपिसोड की एक श्रृंखला है - एक धोखेबाज लड़की - एक नौकर जो अपने असंतुष्ट प्रेमी को बचाने की कोशिश कर रहा है।
सर्वश्रेष्ठ व्यंग्य चित्रों में से एक पाँचवाँ दृश्य है - बूढ़ी औरत से विवाह। कलाकार चर्च संस्कार के पाखंड की तीखी निंदा करता है, जो दो भाड़े के लोगों को पूरी तरह से एकजुट करता है - बर्बाद टॉम रैकवेल और एक-आंख वाला कुबड़ा, प्रत्येक अपने स्वयं के लाभ के लिए प्रयास कर रहा है। शादी खर्च करने वाले के भाग्य में बदलाव का वादा नहीं करती है, वह अपनी पत्नी के पैसे का आनंद लेना और बर्बाद करना जारी रखता है। इस श्रृंखला की अंतिम दो तस्वीरें हॉगर्थ के समय में अंग्रेजी जेलों और अस्पतालों के कुरूप और क्रूर रीति-रिवाजों को उजागर करती हैं।
1730 के दशक के मध्य में, हॉगर्थ की सबसे लोकप्रिय कृतियों में से एक, फोर टाइम्स ऑफ़ द डे सीरीज़, पहले की है। पेंटिंग दिन के अलग-अलग घंटों में लंदन के कोनों को दर्शाती हैं। हॉगर्थ ने अक्सर लंदन की सड़कों, चौकों और गलियों की पृष्ठभूमि में कई घटनाओं को चित्रित किया। चारों कैटरीना लंदन के जीवन के विभिन्न प्रसंगों को चित्रित करती हैं और कलाकार के पसंदीदा शहर की एक विशद और ठोस छाप बनाती हैं। हॉगर्थ ने उन सामाजिक अंतर्विरोधों का खुलासा किया है जो राजधानी के जीवन को अलग कर देते हैं, कई छोटे-छोटे प्रसंगों को दिखाते हैं और अच्छी तरह से खिलाए गए और भूखे, काम करने वाले और आवारा, स्मार्ट और मनहूस के विपरीत अपने कार्यों का निर्माण करते हैं। इन दृश्यों में विशेष रूप से वाक्पटु बच्चे हैं, जो अब शालीन हैं, बदसूरत बौनों की तरह कपड़े पहने हुए हैं, जो अब कड़वे आक्रोश से छटपटा रहे हैं या एक वयस्क की तरह कर्तव्यपरायणता से अपनी कठिनाइयों को सहन कर रहे हैं। यह श्रृंखला अंग्रेजी ज्ञानोदय के साहित्य पर विलियम होगार्थ की कला के प्रत्यक्ष प्रभाव का एक प्रमुख उदाहरण है। विलियम होगार्थ के कई आंकड़े फील्डिंग, स्विफ्ट, गे और 18वीं शताब्दी के पूर्वार्द्ध के अन्य अंग्रेजी लेखकों के कार्यों में पाए जाते हैं।
18वीं सदी के 40 के दशक के पूर्वार्ध में, होगार्थ ने अपनी सबसे प्रसिद्ध श्रृंखला, फैशन विवाह की रचना की। चक्र अलग-अलग नाटकीय भूखंडों से बना है। दृश्यों के शीर्षक श्रृंखला के इरादे को प्रकट करते हैं। हॉगर्थ ने बार-बार खुद को चित्रकार नहीं, बल्कि श्रृंखला का "लेखक" कहा, इस पर जोर देने के लिए साहित्यिक कथानक के महत्व पर जोर देना चाहते थे; यह व्यर्थ नहीं है कि कई समकालीन लेखक के रूप में उनका सटीक मूल्यांकन करते हैं। इस श्रृंखला के चित्रों में, दर्शक एक तीखे सामाजिक व्यंग्य को देखता है, जो सार्वजनिक स्तर को उपहास के लिए उजागर करता है। उच्च समाज के जीवन के दृश्यों को चित्रित करते हुए, हॉगर्थ आवारा, चोरों और वेश्याओं के जीवन के दृश्यों की तुलना में कम बदसूरत और शातिर, भयानक और मजाकिया नहीं दिखाता है। पात्र, साथ ही पिछली श्रृंखला में, चित्रांकन प्राप्त करते हैं। विलियम होगार्थ का कथानक सुविधा का विवाह है। यह एक अमीर व्यापारी की बेटी के साथ एक बर्बाद बेटे की शादी के बारे में एक कहानी है, इंग्लैंड में हॉगर्थ के समय में एक बहुत ही सामान्य घटना, पति के आनंद के बारे में और कुछ भी नहीं, एक प्रेम संबंध के अपवाद के साथ, जो भरा नहीं है एक पत्नी का जीवन। यह कहानी एक दुखद खंडन के साथ समाप्त होती है - गिनती की मौत, जिसे काउंटेस के प्रेमी ने चाकू मार दिया था, जो इसके लिए फांसी पर चढ़ जाता है, और काउंटेस की आत्महत्या।
हॉगर्थ ने इस कहानी में अंग्रेजी समाज के जीवन की एक सामान्य घटना को दिखाया। पैसे और सामाजिक स्थिति के लालची, पिता, चालाक और लालची, अपने स्वयं के लाभ के लिए, अपने बच्चों के बीच एक गठबंधन में प्रवेश करते हैं, जो उनके लिए एक वस्तु है। दुल्हन के पिता खुद को बड़प्पन के बीच एक जगह खरीद लेते हैं और अधिक भुगतान करने से डरते नहीं हैं। उसके चेहरे और आकृति में लोभ, भय, आज्ञाकारिता समाहित है।
फैशनेबल विवाह श्रृंखला में, विलियम होगार्थ ने एक महत्वपूर्ण सामाजिक समस्या उठाई, जिसके लिए उन्हें एक नैतिकतावादी - ज्ञानोदय के विचारों का प्रचारक माना जाता था। कलाकार बुराई को सजा नहीं देता। लालची पिता जिसने अपनी बेटी की बलि दी और बूढ़े ने अपने बेटे से लाभप्रद विवाह किया, उसे कष्ट नहीं होता। उनके बच्चे पीड़ित थे, निर्मम सामाजिक परिस्थितियों के निष्क्रिय शिकार बन गए। नायकों का भाग्य सामाजिक स्थिति से होगार्थ के भूखंडों में निर्धारित होता है। उनके चित्रों में सकारात्मक नायक बहुत दुर्लभ हैं, क्योंकि कलाकार मुख्य चीज को विजयी गुण और नैतिकता में नहीं, बल्कि दोषों और दुर्भाग्य की अनिवार्यता की पुष्टि में देखता है।
1740 के दशक के मध्य में, हॉगर्थ जीवन में सकारात्मक मूल्यों की घोषणा करने का प्रयास करता है। उन्होंने "हैप्पी मैरिज" श्रृंखला शुरू की। लेकिन कलाकार के विचार को अंत तक नहीं लाया गया। "हैप्पी मैरिज" पर काम करने के तुरंत बाद, कलाकार नकारात्मक प्रकार और सकारात्मक पात्रों के दुखद भाग्य, उनकी खुशी के साथ, दिखाने का एक और प्रयास करता है। वह श्रृंखला परिश्रम और आलस्य प्रकाशित करता है, जिसमें कलाकार अपने सकारात्मक कार्यक्रम को व्यापक रूप से विकसित करता है।
हॉगर्थ अपनी उम्र के पुत्र थे, उन्होंने निर्ममता से दोषों की निंदा की और साथ ही उन भ्रमों को साझा किया जो डिफो जैसे प्रबुद्धता लेखकों ने प्रचारित किया था। इस तरह के भ्रम में यह विचार शामिल था कि सुख और धन एक व्यक्ति को पुण्य और ईमानदार काम के लिए एक पुरस्कार है। उपन्यास "रॉबिन्सन क्रूसो" में डिफो एक बहादुर, लगातार, मेहनती नायक को दर्शाता है जिसने भाग्य के उलटफेर के बावजूद अपने हाथों से खुशी का निर्माण किया। उपदेशात्मक श्रृंखला डिलिजेंस एंड इनडोलेंस में, हॉगर्थ उस समय के इस आदर्श को श्रद्धांजलि देते हैं।
कई शीटों में, हॉगर्थ जानबूझकर अपने समय के कई दोषों की निंदा करता है। एक मेहनती छात्र की पारिवारिक खुशी की तस्वीर, जिसने मास्टर की बेटी से शादी की, संगीतकारों और दर्शकों की खिड़कियों के नीचे भीड़ के साथ, जो शादी के बाद सुबह भाग्य की मिनियन को बधाई देने के लिए आया था, एक गुणी छात्र की परोपकारी भलाई का मजाक उड़ाता है। और ग्यारहवीं शीट, एक निष्पादन के लिए इकट्ठी उत्साहित भीड़ को दर्शाती है, जैसे कि मनोरंजन के लिए, कानून का एक कड़वा मजाक लगता है, जो फांसी को चश्मे में बदल देता है।
बारह चादरें "परिश्रम और आलस्य" - हॉगर्थ के चक्र की योजना पर वास्तव में "नैतिकता"। यह स्पष्ट रूप से दिखाता है कि कलाकार ने क्या "बुरा" माना और "अच्छा" क्या था। विलियम होगार्थ ने दो रास्तों का प्रदर्शन किया - सम्मान और धन प्राप्त करने का मार्ग और मृत्यु की ओर ले जाने वाला मार्ग। पवित्र शास्त्र के उद्धरणों द्वारा कार्य के चरित्र पर भी जोर दिया गया है।
उत्कीर्णन "जिन स्ट्रीट" और "बीयर स्ट्रीट" में कलाकार लोगों को संबोधित करते हैं। इस बार, हॉगर्थ ने नशे के खिलाफ लड़ते हुए एक सार्वजनिक व्यक्ति के रूप में काम किया, जो अपने समय के इंग्लैंड का वास्तविक संकट था। यह सामाजिक बुराई "निम्न" वर्गों के बीच गरीबी और बीमारी के बढ़ने के साथ-साथ तेज हो गई। बेशक, लंदन की गरीब आबादी की गरीबी और मृत्यु दर का कारण केवल नशे में नहीं था, लेकिन हॉगर्थ, उस समय के अन्य उन्नत दिमागों की तरह, यह नहीं जानते थे कि बुराई का स्रोत क्या है। इसलिए, कलाकार ने, अन्य अंग्रेजी प्रबुद्धजनों के साथ, अपनी आलोचना की पूरी ताकत को सामाजिक व्यवस्था की नींव पर नहीं, बल्कि उनके साथ आने वाली घटनाओं में से एक पर निर्देशित किया। उत्कीर्णन "जिन स्ट्रीट" और "बीयर स्ट्रीट" को तत्काल प्रतिक्रिया मिली, और 1751 में संसद में जिन की अवैध बिक्री पर रोक लगाने के लिए एक अधिनियम पारित किया गया। जैसा कि विलियम होगार्थ लिखते हैं, "स्ट्रीट जिन" शीट इस पेय के सेवन के परिणामों को दर्शाती है - "... आलस्य, गरीबी, गरीबी और निराशा, जो पागलपन और मृत्यु की ओर ले जाती है।"
नैतिकतावादी प्रकृति की एक और श्रृंखला को हॉगर्थ ने "द फोर डिग्रीज ऑफ क्रुएल्टी" कहा। यह एक ऐसे व्यक्ति के जीवन पथ को दर्शाता है जो एक बच्चे के रूप में बिल्लियों और कुत्तों को प्रताड़ित करता है, फिर घोड़ों पर अत्याचार करता है और अंततः एक हत्यारा बन जाता है। एक निष्पादित अपराधी की लाश कानूनी रूप से डॉक्टरों को दी जाती है, जो इसके टुकड़े-टुकड़े कर देते हैं।
हॉगर्थ द्वारा चित्रों की अंतिम महत्वपूर्ण श्रृंखला - "संसद के लिए चुनाव" (लगभग 1754) चुनावी प्रणाली का चेहरा है। श्रृंखला चुनाव पूर्व भोज की एक छवि के साथ शुरू होती है, फिर दिखाती है कि कैसे संघर्षरत दल, किसी भी तरह का तिरस्कार न करते हुए, एक प्रांतीय शहर में आंदोलन विकसित करते हैं, जो तथाकथित "सड़े हुए स्थानों" में से एक है। इसके अलावा, कलाकार वोटों के संग्रह को दर्शाता है, जहां वे वोट लाते हैं और विनती करते हैं और मर जाते हैं। श्रृंखला उम्मीदवार के विजयी जुलूस के साथ समाप्त होती है - विजेता, जिसे सड़कों के माध्यम से एक कुर्सी पर ले जाया जाता है। समर्थकों और विरोधियों के बीच, संघर्ष जारी है, मुट्ठियां चमकती हैं, और घटनाओं के नायक की स्थिति बहुत अनिश्चित हो जाती है। सामयिक श्रृंखला में चार पेंटिंग शामिल हैं, जहां हॉगर्थ ने कई वर्षों में हासिल की गई प्रतिभा और रचनात्मक स्वतंत्रता को दिखाया। ये तस्वीरें बुर्जुआ इंग्लैंड के लिए संसद के पवित्र चुनाव पर एक व्यंग्य हैं। श्रृंखला में "संसद के लिए चुनाव" क्रूर क्रूरता के साथ हॉगर्थ पूरी तरह से सड़ी हुई संस्था, रिश्वत और deputies की धोखाधड़ी का उपहास करता है, जिससे 18 वीं शताब्दी में इंग्लैंड की पूरी राजनीतिक व्यवस्था का आकलन होता है।
निस्संदेह, हॉगर्थ एकमात्र ऐसे कलाकार थे जिनकी कला ने अंग्रेजी ज्ञानोदय के उदय में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। वह इंग्लैंड में एकमात्र महत्वपूर्ण प्रबुद्धता चित्रकार थे और यूरोप में पहले थे। गहरी नैतिक और सामाजिक समस्याओं को उठाते हुए, उन्होंने पहली बार एक ठोस, समकालीन वास्तविकता को कलात्मक शोध का विषय बनाया, और इसे एक मनोरंजक कहानी के लिए एक कथानक के रूप में नहीं दिखाया, और सूक्ष्म चित्रात्मक टिप्पणियों के लिए एक मॉडल के रूप में नहीं, बल्कि इसके हिस्से के रूप में दिखाया। एक बड़ी दुनिया, अपनी शाश्वत दुखद समस्याओं के साथ, एक निश्चित युग के कुछ लोगों को संबोधित किया। साथ ही, उन्होंने अपनी पेंटिंग को भावनात्मक बना दिया, ब्रशस्ट्रोक की ऐसी कलात्मक अभिव्यक्ति हासिल की, समग्र रंगीन प्रभाव का ऐसा तनाव, और कभी-कभी वास्तविकता और कल्पना का ऐसा सूक्ष्म संलयन, कि उनके कई कार्यों को सार्वभौमिक मान्यता मिली।
हॉगर्थ ने कई सौ पेंटिंग और चित्र छोड़े। उनमें से मुख्य स्थान पर तेल चित्रों का कब्जा है। उनके कार्यों के केवल एक छोटे से हिस्से ने हॉगर्थ को प्रसिद्धि दिलाई - व्यंग्य श्रृंखला और रोजमर्रा के दृश्य, जो जनता और विशेषज्ञों दोनों के लिए लगभग विशेष रूप से उत्कीर्णन से जाने जाते हैं। पहले से ही अपने प्रारंभिक वर्षों में, हॉगर्थ हमारे सामने एक प्रारंभिक गठित विश्वदृष्टि वाले व्यक्ति के रूप में, महान रचनात्मक दृढ़ संकल्प के स्वामी के रूप में प्रकट होता है। वह समाज के लिए उपयोगी कार्यों को बनाने का प्रयास करता है। हॉगर्थ ने जीवन की घटनाओं को सामग्री के रूप में लिया, उनकी व्यंग्यपूर्ण व्याख्या की, उनका आकलन किया और हमारे समय के ज्वलंत मुद्दों की निंदा की।
विलियम होगार्थ ने ज्ञानोदय के विचारों को ललित कला की भाषा में व्यक्त किया और उनकी कला कभी-कभी साहित्यिक धरातल पर विकसित हुई। श्रृंखला "वेश्या का करियर" और "प्रोडिगल करियर" ज्ञानोदय साहित्य के साथ हॉगर्थ की कला के अभिसरण का एक प्रमुख उदाहरण है। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि उनके व्यक्ति में अंग्रेजी चित्रकला न केवल उन्नत अंग्रेजी साहित्य के करीब थी, बल्कि थिएटर के भी करीब थी। 1940 के दशक के पूर्वार्ध में, कलाकार ने अपनी सबसे प्रसिद्ध श्रृंखला, फैशन मैरिज बनाई। उच्च समाज के जीवन के दृश्यों को चित्रित करते हुए, हॉगर्थ फिर से अपने हथियार - तेज सामाजिक व्यंग्य का उपयोग करता है। फैशनेबल विवाह श्रृंखला में, कलाकार उस समय के इंग्लैंड की एक विशेषता को दर्शाता है - सुविधा का विवाह। वह लालच, लालच, लाभ की इच्छा, लोगों के भ्रष्टाचार, सामाजिक नींव की निराशा और क्रूरता, दोषों और दुर्भाग्य की अनिवार्यता की निंदा करता है।
हॉगर्थ ने अपने सकारात्मक कार्यक्रम को श्रृंखला परिश्रम और आलस्य में विकसित किया, जो कि कलाकार के इरादे के अनुसार, कामकाजी लोगों के लिए एक निर्देश के रूप में काम करने वाला था। यह चक्र एक मेहनती छात्र और एक आलसी छात्र के जीवन पर विचार करने के लिए समर्पित है।
होगार्थ की "जिन स्ट्रीट", "बीयर स्ट्रीट" और "द फोर डिग्री ऑफ वायलेंस" नैतिक चरित्र की श्रृंखला है, जो नशे, गरीबी, हिंसा और क्रूरता की निंदा करती है जो अंग्रेजी शहरों की सड़कों पर पनपती है।
हॉगर्थ की अंतिम कड़ी, संसद के चुनाव, पूरी तरह से सड़ी-गली संस्था, रिश्वतखोरी, रिश्वतखोरी और प्रतिनियुक्ति की धोखाधड़ी का क्रूर निर्ममता से उपहास करते हैं। श्रृंखला बुर्जुआ इंग्लैंड के लिए पवित्र चुनावों पर एक व्यंग्य है।
अपनी क्रॉनिकल श्रृंखला के साथ, हॉगर्थ ने रोजमर्रा और राजनीतिक कैरिकेचर का मार्ग प्रशस्त किया, लेकिन उनके चित्रों में दुनिया अपने कामुक आकर्षण को नहीं खोती है, उनकी छवियां महत्वपूर्ण हैं, कभी-कभी वास्तविक होती हैं। होगार्थ बिना रूपक का सहारा लिए, सीधे और सीधे युग के सामाजिक नाटकों को दिखाने में सक्षम था।
कलाकार का कोई छात्र और करीबी अनुयायी नहीं था, और युवा समकालीनों ने उसके मार्ग का अनुसरण नहीं किया। और फिर भी उनकी कला ने कलाकारों के बीच विवाद की भावना ला दी। समकालीन, सहकर्मी, विरोधी या कलाकार के दुश्मन - वे सभी हॉगर्थ के विचारों और चित्रों के प्रभाव में काम करते थे, उनका अनुकरण करते थे या उनके साथ बहस करते थे।
हॉगर्थ की श्रृंखला उनके जीवनकाल के दौरान व्यापक रूप से जानी जाती थी, लेकिन अक्सर जनता ने कथानक की मजाकियापन, प्रसिद्ध लोगों की हास्य छवि की प्रशंसा की, गहरे व्यंग्यात्मक अर्थ को नहीं देखा।
हॉगर्थ के कार्यों की उच्च उपलब्धियों का उल्लेख सबसे पहले प्रसिद्ध आलोचकों चार्ल्स लैम ने अपने लेख "ऑन द जीनियस एंड कैरेक्टर ऑफ हॉगर्थ" और डब्ल्यू हेज़लिट में किया था। 19वीं शताब्दी की शुरुआत में, हॉगर्थ को अपनी मातृभूमि में एक योग्य मूल्यांकन नहीं मिला। 19वीं और 20वीं शताब्दी के मोड़ पर, कलाकार के काम का पुनर्मूल्यांकन शुरू हुआ, और उसकी उत्कीर्ण चादरें ध्यान का केंद्र बन गईं।
उनका काम भविष्य में दूर तक देखा, जहाँ उन्होंने अपना सही स्थान पाया। होगर्थ के लोकतांत्रिक, गहन अंतर्दृष्टिपूर्ण कार्य, निर्दयी आलोचना से भरे हुए, ज्ञानोदय की विश्व संस्कृति के खजाने में सही रूप से शामिल हैं।
ग्रन्थसूची
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विलियम होगार्थ का जन्म 10 नवंबर, 1697 को लंदन के बहुत केंद्र में हुआ था। उनके पिता, रिचर्ड हॉगर्थ, एक शिक्षक और लेखक, विचित्र किस्म के व्यक्ति थे। उन्होंने कई पाठ्यपुस्तकें तैयार कीं, लेकिन किसी ने उन्हें खरीदा नहीं। फिर रिचर्ड ने जीविकोपार्जन के नए तरीकों की तलाश शुरू की। सबसे उल्लेखनीय एक साहित्यिक कॉफ़ीहाउस का उद्घाटन था, जो असफल भी रहा। और 1708 में "उद्यमी" को प्रसिद्ध देनदार की जेल बेड़े में कैद किया गया था।
चार साल बाद रिचर्ड को रिहा कर दिया गया। उन्होंने ट्यूशन लेना शुरू कर दिया, लेकिन अब उनका गरीबी से बचना तय नहीं था। भविष्य के कलाकार की मां ऐनी होगार्थ ने औषधीय दवाएं बेचने की कोशिश की। दस साल की उम्र तक पहुंचने से पहले ही उसके छह बच्चों की मृत्यु हो गई। विलियम अच्छे स्वास्थ्य से प्रतिष्ठित था, इसलिए वह बचे हुए तीन लोगों में से एक था। बेशक, एक भूखा बचपन हॉगर्थ के व्यक्तित्व, एक जिद्दी, उद्देश्यपूर्ण व्यक्तित्व के निर्माण को प्रभावित नहीं कर सकता था।
जब समय आया, विलियम को स्कूल भेजा गया, जहाँ उन्होंने पेंटिंग और कॉमेडी के लिए एक योग्यता दिखाई। नकल और पैरोडी के प्राकृतिक उपहार के लिए धन्यवाद, उन्होंने सहपाठियों के बीच लोकप्रियता हासिल की। जहां तक उनकी पढ़ाई का सवाल है, हॉगर्थ के काम के बारे में सबसे उल्लेखनीय बात वे शब्दचित्र थे जो उन्हें सजाते थे, न कि वे कार्य जिन्हें बुरी तरह से अंजाम दिया गया था। लेकिन ये शब्दचित्र ही थे जिन्होंने हॉगर्थ के आगे के भाग्य का निर्धारण किया।
उन्होंने जल्दी स्कूल छोड़ दिया और एक चांदी के उत्कीर्णक के लिए प्रशिक्षु बन गए। युवक ने पूरे दिन बर्तनों पर किसी के हथियारों के कोट या फूलों के आभूषणों को खीचने में बिताया, जो उसे अकल्पनीय लग रहा था।
उनकी पढ़ाई इस तथ्य के साथ समाप्त हुई कि अप्रैल 1720 में उन्होंने अपनी मां के घर में अपनी खुद की उत्कीर्णन कार्यशाला खोली।
इस निर्णायक कदम ने हॉगर्थ को पुस्तक चित्रण में अपना हाथ आजमाने की अनुमति दी। हॉगर्थ के रचनात्मक पथ की शुरुआत से ही, व्यंग्य, कैरिकेचर और शैली के दृश्यों के लिए उनकी रुचि स्वयं प्रकट हुई। कलाकार के पहले दो स्वतंत्र उत्कीर्णन, दिनांक 1721, सामयिक विषयों पर हैं: दक्षिण समुद्र उद्यम के स्टॉक एक्सचेंज पर एक घोटाला और लॉटरी से संबंधित एक घोटाला।
उस समय, हॉगर्थ का विशेष रूप से उत्कीर्णन में संलग्न होने का इरादा नहीं था, उन्होंने एक मान्यता प्राप्त चित्रकार बनने का सपना देखा था। 1724 में, युवक ने एक शिक्षक की तलाश शुरू की - और उसे ढूंढ लिया। सर जेम्स थॉर्नहिल (सी.1675-1734) उन्हें एक प्रशिक्षु के रूप में लेने के लिए सहमत हुए। थॉर्नहिल का करियर अच्छा रहा है। उन्होंने एक प्रतिष्ठित आयोग के लिए एक प्रतियोगिता जीती - सेंट पॉल कैथेड्रल की पेंटिंग, इन भित्तिचित्रों के निर्माण के लिए वह अंग्रेजी कलाकारों में से पहले थे जिन्हें नाइट की उपाधि से सम्मानित किया गया था और किंग जॉर्ज I ने आधिकारिक तौर पर उन्हें एक ऐतिहासिक चित्रकार नियुक्त किया था। अंत में, थॉर्नहिल को संसद सदस्य चुना गया। इसलिए शिक्षक के सामने, हॉगर्थ ने उस आदर्श को देखा, जिसके लिए वह स्वयं जुनूनी रूप से आकांक्षी थे।
हॉगर्थ की इच्छा थी कि शादी मामूली हो, क्योंकि वह अभी तक एक कलाकार के रूप में पहचान हासिल करने में कामयाब नहीं हुए थे, इसलिए उन्हें डर था कि थॉर्नहिल को अपनी शादी में स्वार्थ पर संदेह होगा, यह तय करते हुए कि वह किसी और की मदद से भाग्य लेना चाहते हैं। शादी करो और करियर बनाओ। लेकिन, हॉगर्थ के डर के बावजूद, उनका पारिवारिक जीवन खुशी से विकसित हुआ।
थॉर्नहिल का छात्र बनने के बाद, होगार्थ ने पेंटिंग में अपना हाथ आजमाने का साहस किया, जिसे उन्होंने हमेशा उत्कीर्णन की तुलना में एक उच्च शैली माना। वह चित्रांकन में और विशेष रूप से शैली चित्रांकन में रुचि रखने लगे, जो एक अनौपचारिक चित्र और एक शैली के दृश्य के बीच एक क्रॉस है।
कुछ पहचान हासिल करने के बाद, कलाकार ने बहुत जल्द ही चित्र को छोड़ दिया ताकि वह खुद को पूरी तरह से जटिल रचनाओं और विषयों के लिए समर्पित कर सके जो उसे उत्साहित करते हैं। हॉगर्थ ने नाट्य दृश्यों को लिखने का बीड़ा उठाया और 1730 में उन्होंने अपनी प्रसिद्ध श्रृंखला "द करियर ऑफ ए प्रॉस्टिट्यूट" को पूरा किया।
यह श्रृंखला लगभग संयोगवश प्रकट हुई जब कलाकार ने एक कामुक महिला और उसके नौकरों का चित्रण करते हुए एक रेखाचित्र बनाया। दोस्तों ने ड्राइंग की सराहना की और होगार्थ को विषय जारी रखने के लिए मना लिया, जिसे उन्होंने जल्द ही छह चित्रों में विकसित किया, जिसने तुरंत जनता का ध्यान आकर्षित किया। एक वास्तविक उछाल शुरू हुआ - लंदन उच्च समाज चित्रों से बनी नक्काशी खरीदने के लिए दौड़ पड़ा। तो होगार्थ प्रसिद्ध जाग उठा।
"वेश्या के करियर" ने उन्हें बहुत सारा पैसा दिया और समकालीनों के अनुसार, थॉर्नहिल की स्वीकृति और क्षमा। 1731 में हॉगर्थ थॉर्नहिल के घर में चले गए। जब तीन साल बाद प्रसिद्ध कलाकार की मृत्यु हो गई, तो वसीयत में दामाद का उल्लेख वारिसों में से एक के रूप में किया गया था।
शिक्षक की मृत्यु ने छात्र को परेशान कर दिया, लेकिन इसने उसके लिए नए अवसर खोल दिए। तथ्य यह है कि थॉर्नहिल ने ऐतिहासिक चित्रकला के अंग्रेजी स्कूल का नेतृत्व करने में सक्षम उत्तराधिकारी को पीछे नहीं छोड़ा, और होगार्थ ने इस जगह को लेने का फैसला किया। यह सुनकर कि सरकार इटली से एक कलाकार को सेंट बार्थोलोम्यू के अस्पताल में भित्तिचित्र लिखने के लिए भेजने जा रही है, हॉगर्थ ने मुफ्त में काम करने की पेशकश की - और निश्चित रूप से, एक आदेश प्राप्त हुआ। समाप्त भित्तिचित्रों को आयोग द्वारा कृतज्ञता के साथ स्वीकार किया गया, लेकिन उन्हें नए आदेश नहीं दिए गए।
ऐतिहासिक पेंटिंग के क्षेत्र में असफल होने के बाद, कलाकार ने फिर से शैली के दृश्यों की ओर रुख किया। प्रॉस्टिट्यूट के करियर की सफलता ने उन्हें नई श्रृंखला बनाने के लिए प्रेरित किया, जिनमें से सबसे प्रसिद्ध थे मोट का करियर और फैशनेबल विवाह। पहले की तरह, पेंटिंग व्यापक रूप से प्रिंट के रूप में उपलब्ध थीं और बहुत अच्छी तरह से बेची गईं। इसने हॉगर्थ को कलाकारों के कॉपीराइट के बारे में सोचने के लिए प्रेरित किया और इस मुद्दे को उठाया कि कैसे नकली प्रिंट जारी करना बंद किया जाए। कलाकारों के कॉपीराइट की रक्षा करने वाला एक कानून संसद द्वारा 1735 में पारित किया गया था। इसे हॉगर्थ अधिनियम कहा गया, और चित्रों के लेखकों को 14 वर्षों के लिए अपने उत्पादों पर विशेष अधिकारों का आनंद लेने का अवसर दिया गया।
एक गरीब बचपन की यादों से त्रस्त होगर्थ ने पैसे कमाने के हर मौके का इस्तेमाल किया। उनके आविष्कारों में से एक लॉटरी और नीलामी थी। उदाहरण के लिए, उनकी उत्कीर्णन "ए ट्रिप टू फिंचले" को सात शिलिंग और छह पेंस के लिए खरीदा जा सकता था, हालांकि, अतिरिक्त तीन शिलिंग का भुगतान करके, कोई लॉटरी में प्रवेश कर सकता था, जिसके विजेता को मूल प्राप्त हुआ।
1751 में, हॉगर्थ ने एक बंद नीलामी के माध्यम से फैशनेबल विवाह श्रृंखला से कैनवास बेचने के विचार की कल्पना की। कैनवास के लिए दी गई राशि को कोई भी लिख सकता था, जिसके बाद नोट को सील कर दिया गया और परिणाम घोषित होने के दिन तक एक बंद कैबिनेट में रखा गया। विजेता वह था जो सबसे बड़ी राशि की पेशकश करने में कामयाब रहा। इस नीलामी के पाठ्यक्रम को प्रेस में कवर किया गया था, कलाकार ने भविष्यवाणी की थी कि श्रृंखला की प्रत्येक पेंटिंग लगभग 600 पाउंड में जानी चाहिए। उसकी निराशा की कल्पना कीजिए जब विजेता वह व्यक्ति था जिसने पूरी श्रृंखला के लिए 120 पाउंड, यानी प्रति पेंटिंग 20 पाउंड की पेशकश की थी! इस घटना ने एक बार फिर दिखाया कि जनता ने उत्कीर्णन के लेखक के रूप में हॉगर्थ की बहुत सराहना की, लेकिन उनकी पेंटिंग को बिल्कुल भी स्वीकार नहीं किया।
हार नहीं मानने और फिर से खुद में रुचि जगाने की कोशिश करते हुए, कलाकार ने 1753 में एक ग्रंथ "एनालिसिस ऑफ ब्यूटी" प्रकाशित किया। यहां उन्होंने सौंदर्य के अकादमिक सिद्धांतों का विरोध किया, यह तर्क देते हुए कि सुंदरता वह सब कुछ है जो "आंखों को प्रसन्न और प्रसन्न करती है।"
होगार्थ ने खुद को एक ऐतिहासिक चित्रकार के रूप में स्थापित करने के अपने प्रयासों को नहीं छोड़ा। अंतिम दुखद नायिका सिगिस्मंड को दर्शाने वाला एक बड़ा काम था। प्रेमिका के विश्वासघात की खबर मिलते ही युवती ने जहर खाकर आत्महत्या कर ली। होगार्थ ने कैनवास को पूर्णता में लाने के लिए हर संभव प्रयास किया, लेकिन, अफसोस, उसके सभी आवेग विफल हो गए: पेंटिंग का आदेश देने वाले ग्राहक ने इसके लिए सहमत 400 गिनी का भुगतान करने से इनकार कर दिया, जिसके परिणामस्वरूप वह कलाकार के स्टूडियो में बनी रही।
हॉगर्थ की 25 अक्टूबर, 1764 को एक अनियिरिज्म से अप्रत्याशित रूप से मृत्यु हो गई और उन्हें चिसविक में दफनाया गया। विधवा के अनुरोध पर, अभिनेता डेविड गैरिक ने एक उपकथा की रचना की, और इन पंक्तियों को कलाकार की कब्र पर उकेरा गया था:
विदाई, मानव जाति के महान कलाकार, जो महारत की ऊंचाइयों पर पहुंचे, अमर चित्रों के निर्माता।
अंग्रेजी कलाकार विलियम होगार्थ का काम
हॉगर्थ का काम बहुआयामी है, उन्हें एक चित्रकार और एक ग्राफिक कलाकार दोनों के रूप में जाना जाता है। उन्हें मुख्य रूप से व्यंग्य शैली के दृश्यों के लेखक के रूप में जाना जाता है, लेकिन उन्होंने उस समय के लिए पारंपरिक और अस्वाभाविक दोनों तरह के चित्र भी चित्रित किए (नौकरों का चित्र, झींगा विक्रेता), जहां, उनके असामान्य रूप से हल किए गए स्व-चित्र में (में) जिसमें उन्होंने अपने प्यारे कुत्ते ट्रम्प को शामिल किया) ने अपनी मुफ्त तकनीक, रंग और कल्पना की महारत दिखाई। अधिकांश भाग के लिए, उनके चित्रों को औपचारिक नहीं कहा जा सकता है: यहां तक कि जब प्रसिद्ध लोग उनके लिए पोज़ देते हैं, उदाहरण के लिए, प्रसिद्ध अभिनेता गैरिक (अपनी पत्नी के साथ गैरिक का पोर्ट्रेट), चित्र में बिल्कुल भी पाथोस नहीं है, यह एक मज़ेदार दृश्य है एक सुखी विवाहित जोड़े के जीवन से।
नौकरों हॉगर्थ और ट्रम्प का पोर्ट्रेट अभिनेता गैरिक का अपनी पत्नी के साथ पोर्ट्रेट
होगार्थ ने रंगमंच की ओर रुख किया - उनकी श्रृंखला में साहित्य और रंगमंच के साथ एक स्पष्ट संबंध है।
उनके चित्रों की श्रृंखला एक प्रकार का नाट्य प्रदर्शन है, जहाँ मंच योजनाओं, रचना की स्पष्टता, नायकों की भूमिकाओं में स्पष्ट विभाजन होता है। हॉगर्थ को नायक के भाग्य के बारे में बताना पसंद है। बहुधा यह बुराई और पतन की कहानी है। उदाहरण के लिए, उनकी पहली श्रृंखला, जिसने उन्हें सफलता दिलाई, 1731 में लिखी गई और एक साल बाद खुद को उत्कीर्णन में दोहराया गया - एक भ्रष्ट महिला का करियर। यह एक युवा प्रांतीय महिला की नैतिक कहानी है जो लंदन में एक खरीददार के हाथों गिर गई, उसका पतन, वन्य जीवन और दयनीय मौत। बाद की श्रृंखला हॉगर्थ ने भी नक्काशी में दोहराया, अक्सर खुद और ज्यादातर उनकी बिक्री से प्राप्त आय पर रहते थे।
वेश्या कैरियर वेश्या कैरियर
हॉगर्थ ने अन्य श्रृंखला और व्यक्तिगत व्यंग्य चित्र भी बनाए: मोट का करियर, स्लीपिंग पैरिशियन। बहुत दिलचस्प मिनी-श्रृंखला है, जिसमें दो उत्कीर्णन शामिल हैं - बीयर स्ट्रीट और वोडोचन लेन।
यदि आप उनकी तुलना करते हैं, तो यह स्पष्ट हो जाता है कि हॉगर्थ ने कौन सा पेय चुना। बीयर स्ट्रीट पर, स्वस्थ, मजबूत लोग नए घर बना रहे हैं, और एकमात्र इमारत जो गिरावट में है वह है साहूकार की दुकान (इसका चिन्ह तीन सुनहरी गेंदें हैं), क्योंकि, जाहिर है, गली के निवासियों को उसके बिना अच्छी तरह से प्रदान किया जाता है। वोडोचनी लेन में, सब कुछ बिल्कुल विपरीत है: सूदखोर समृद्ध हो रहा है, उसके लिए एक कतार लगी है, और हर तरह की अश्लीलता और भयावहता हो रही है - एक शराबी माँ अपने बच्चे को छोड़ देती है और यह नहीं देखती है कि एक कुत्ता उसे काट रहा है ; घर नष्ट हो जाते हैं, लोग आपस में लड़ते हैं और मारते हैं, इत्यादि।
1754 में हॉगर्थ द्वारा बनाई गई अंतिम, बहुत ही सामयिक श्रृंखला को संसदीय चुनाव कहा जाता है। यहां हम चुनावों के दौरान सभी संभावित और असंभव गालियों को देखते हैं: मतदाताओं को रिश्वत देना, मतदान के बेवकूफी भरे नियम आदि। विजेताओं का विजयी जुलूस एक वास्तविक बचकानालिया है।
(1764-10-26 ) (66 वर्ष)ग्रेट ब्रिटेन का साम्राज्य ग्रेट ब्रिटेन का साम्राज्य
जीवनी
प्रारंभिक वर्षों
विलियम होगार्थ का जन्म लंदन के बार्थोलोम्यू क्लोज़ (इंग्लैंड। बार्थोलोम्यू क्लोज़) के एक गरीब लैटिन शिक्षक रिचर्ड होगार्थ और अन्ना गिबन्स के परिवार में हुआ था और वह पति-पत्नी की पहली जीवित संतान थे। गरीबी ने हॉगर्थ के पिता को प्रकाशकों के लिए लैटिन ग्रंथों का प्रूफरीड करने के लिए मजबूर किया।
विलियम ने बचपन से ही आकर्षित करने की असाधारण क्षमता दिखाई, बहुत चौकस थे और विवरण के लिए एक उत्कृष्ट स्मृति थी। प्राथमिक विद्यालय में, उन्होंने अनिच्छा से अध्ययन किया, ज्यादातर समय ड्राइंग में बिताया। एक बच्चे के रूप में, विलियम को अपनी मां द्वारा तैयार किए गए लोक उपचार को बेचने के लिए मजबूर किया गया था, क्योंकि उनके पिता का एक कैफे स्थापित करने का विचार था जहां आगंतुक विशेष रूप से लैटिन में संवाद कर सकते थे। मेरे पिता पांच साल के लिए लंदन फ्लीट जेल में रहे। इसलिए, हॉगर्थ अपने साथियों की तुलना में बहुत बाद में अपनी पढ़ाई शुरू करने में सक्षम था।
शिक्षा और प्रारंभिक रचनात्मकता
1713 में, हॉगर्थ, प्राथमिक विद्यालय पूरा किए बिना, चांदी के उत्कीर्णन एलिस गैंबल के लिए एक प्रशिक्षु बन गया, जहां उन्होंने उत्कीर्णन, धातु के काम में कौशल प्राप्त किया और रोकोको शैली से परिचित हुए। 1718 में, विलियम के पिता की मृत्यु हो गई और वह, परिवार में सबसे बड़ा बच्चा होने के कारण, अपनी मां और दो बहनों का समर्थन करने के लिए मजबूर हो गया, छोटे आदेशों को लेकर। उन्होंने व्यावसायिक व्यवसाय कार्ड, हथियारों के छोटे कोट और अन्य छोटी वस्तुएं बनाईं। इस तरह के काम से हॉगर्थ को खुशी नहीं हुई, उन्होंने इसे बेवकूफ और उबाऊ माना, क्योंकि उन्हें उच्च कला की लालसा थी। सबसे पहले, उन्हें ग्राफिक्स में दिलचस्पी थी। इसलिए, उन्होंने जल्द ही लंदन की निजी कला अकादमियों में से एक में पेंटिंग सबक लेना शुरू कर दिया, जिसकी स्थापना लुईस सेरोनी और जॉन वेंडरबैंक ने की थी। हॉगर्थ ने बहुत सारी आत्म-शिक्षा भी की।
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"बहाना और ओपेरा" |
"एक निष्पक्ष नज़र |
1720 में उन्होंने अपनी छोटी उत्कीर्णन कार्यशाला खोली। उनकी पहली स्वतंत्र रचनाएँ साउथ सी कंपनी (द साउथ सी स्कीम, सी। 1721) के शेयरों के पतन के बारे में ग्राफिक व्यंग्य थीं, जो कि बहाना और ओपेरा प्रदर्शन (मस्करेड्स और ओपेरा, 1724) और लंदन के नाटकीय जीवन पर व्यंग्य हैं। ए जस्ट व्यू ऑफ द ब्रिटिश स्टेज, 1724)।
हॉगर्थ ने अकादमी छोड़ दी, और 1724 से लंदन के सेंट पॉल कैथेड्रल में अपने चित्रों के लिए प्रसिद्ध कोर्ट पेंटर जेम्स थॉर्नहिल के घर में स्थित पेंटिंग और ड्राइंग के एक स्कूल में भाग लेना शुरू किया। -1730 में होगार्थ ने पुस्तक चित्रण की कला में महारत हासिल की। 1726 में, उन्होंने सैमुअल बटलर की प्रसिद्ध एंटी-प्यूरिटन साहसिक कविता हदीब्रस का चित्रण किया। होगार्थ की पहली पेंटिंग 1728 में दिखाई दी, यह जॉन गे, द बेगर्स ओपेरा के तत्कालीन लोकप्रिय नाटक की साजिश पर एक कैनवास था।
शादी
1724 में, हॉगर्थ थॉर्नहिल की 15 वर्षीय बेटी जेन से मिले। पांच साल बाद, शादी के लिए जेन के पिता की सहमति पाने की उम्मीद न करते हुए, हॉगर्थ और उसकी प्रेमिका ने चुपके से पुराने पैडिंगटन चर्च (23 मार्च, 1729) में शादी कर ली। एक कलाकार के रूप में भौतिक कल्याण और पहचान हासिल करने के बाद ही हॉगर्थ अपने ससुर के साथ सामंजस्य बिठाने में कामयाब रहे।
खुद हॉगर्थ के अनुसार: “फिर मैंने शादी कर ली और 12 से 15 इंच ऊँचे छोटे सैलून चित्रों को चित्रित करना शुरू कर दिया। क्योंकि वे नए थे, वे कई वर्षों तक सफल रहे और अच्छी तरह से बिके।"
1720 के उत्तरार्ध में, होगार्थ ने अंग्रेजी परिवारों के कई समूह चित्रों को चित्रित किया, तथाकथित "संवादात्मक चित्र" (अंग्रेजी वार्तालाप टुकड़े)। इनमें ए म्यूजिकल पार्टी (ए म्यूजिकल पार्टी, 1730, फिट्जविलियम म्यूजियम, कैम्ब्रिज), द असेंबली एट वानस्टेड हाउस (1729-31, फिलाडेल्फिया म्यूजियम ऑफ आर्ट), द वोलास्टन फैमिली, 1730, प्राइवेट कलेक्शन) और द फाउंटेन फैमिली (1730-) शामिल हैं। 32, कला के फिलाडेल्फिया संग्रहालय)।
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सृष्टि
1730-1731 में, हॉगर्थ ने "" नामक छह चित्रों की एक श्रृंखला पूरी की। 1732 में छपी श्रृंखला के उत्कीर्णन प्रिंटों को बड़ी सफलता मिली। यह ज्ञात नहीं है कि चित्रों की एक श्रृंखला पर चित्रित उनका मॉडल काल्पनिक था या वास्तविक। हम इन तस्वीरों में एक चमकदार रूप से बनी हुई युवती को देखते हैं। सफेदी, ब्लश और लिपस्टिक के माध्यम से, इस तरह के एक अप्रस्तुत पेशे में काम करने के लिए मजबूर व्यक्ति का दुखद भाग्य चमकता है। उस समय वेश्यालय में जाने वाला कोई भी महिला शिलिंग के रूप में कम भुगतान करके प्राप्त कर सकता था।
"संसद के चुनाव" (1753-54) |
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"चुनावी भोज" |
"व्याकुलता" |
"संसद के लिए निर्वाचित की विजय" |
उत्कीर्णन की अगली श्रृंखला - "मोट्स करियर" - 1735 में प्रकाशित हुई थी, और 1745 में प्रसिद्ध चक्र "फैशनेबल मैरिज" दिखाई दिया। अन्य श्रृंखलाओं के बाद, उनमें परिश्रम और अकर्मण्यता (1747), क्रूरता के चार चरण (1751) और चुनाव (4 उत्कीर्णन, 1755-1758) शामिल हैं। हॉगर्थ ने कई व्यक्तिगत नक्काशी, कई चित्र और कई ऐतिहासिक पेंटिंग भी बनाईं। 1753 में, उनका ग्रंथ "द एनालिसिस ऑफ ब्यूटी" प्रकाशित हुआ था। 1757 में जॉर्ज द्वितीय ने होगार्थ को मुख्य चित्रकार नियुक्त किया; इस क्षमता में उन्होंने जेम्स थॉर्नहिल का स्थान लिया। 1764 में, कलाकार ने अपना अंतिम उत्कीर्णन, द एंड, या एबिस का निर्माण किया। XVIII सदी के मध्य 50 के दशक में, लगभग कोई भी अंग्रेजी दुकान या किताबों की दुकान विलियम होगार्थ द्वारा उत्कीर्णन खरीद सकती थी। किसी भी जीवनी लेखक से बेहतर, एक स्व-चित्र ने उनके बारे में बताया, जिसकी रचना असामान्य है - यह एक "चित्र में चित्र" है।
विषय
हॉगर्थ ने जीवन के सभी क्षेत्रों से संबंधित विभिन्न भौतिक संपदा वाले लोगों के जीवन का अवलोकन किया; वे न केवल एक प्रतिभाशाली चित्रकार थे, बल्कि एक नैतिकतावादी और व्यंग्यकार भी थे। चित्रांकन में, कलाकार उद्देश्यपूर्ण और सीधा था, जो स्पष्ट रूप से "कैप्टन टी। कोरम के पोर्ट्रेट" (1740, लंदन, कोरम अनाथालय) और "पोर्ट्रेट ऑफ साइमन फ्रेजर, लॉर्ड लवेट" (1746, लंदन, नेशनल पोर्ट्रेट गैलरी) में दिखाई देता है। ) हॉगर्थ की कला में, निस्संदेह, एक महत्वपूर्ण स्थान हास्य का है। इस प्रकार, 1751 के दो प्रसिद्ध उत्कीर्णन में, उन्होंने उन भयानक परिणामों की तुलना की जो अंग्रेजी बियर बीयर स्ट्रीट पसंद करने वालों की समृद्धि और कल्याण के साथ सस्ते जिन लेन जिन का दुरुपयोग करने वालों का इंतजार करते हैं। युग के जीवन का व्यंग्यपूर्ण चित्रण, विशेष रूप से "फैशनेबल विवाह" और "चुनाव" श्रृंखला में, उन्हें 18 वीं शताब्दी के महान व्यंग्य उपन्यासकारों के बराबर रखता है।
फैशनेबल शादी
1743-1745 के वर्षों में, विलियम होगार्थ ने फैशनेबल विवाह श्रृंखला (लंदन में राष्ट्रीय गैलरी) से छह चित्रों को चित्रित किया, जो अठारहवीं शताब्दी के उच्च समाज की मजाकिया आलोचना थी। यह सुविधा के जल्दबाजी में विवाह के विनाशकारी परिणामों को दर्शाने वाली चेतावनी है।
मोट के करियर श्रृंखला के आठ में से सात उत्कीर्णन, उनके निर्माण के दो सौ साल बाद, स्कॉटिश गायक, अभिनेता और संगीतकार गेविन गॉर्डन द्वारा बैले के कथानक का आधार बने। उत्पादन 1935 में कोरियोग्राफर निनेट डी वालोइस द्वारा किया गया था। 1951 में, इगोर स्ट्राविंस्की ने हॉगर्थ के काम के प्रभाव में ओपेरा द रेक प्रोग्रेस लिखा। 1946 में, अमेरिकी फीचर फिल्म बेदलाम (मार्क रॉबसन द्वारा निर्देशित) रिलीज़ हुई, जिसकी रचनात्मक टीम हॉगर्थ के चित्रों और नक्काशी से प्रेरित थी। 2003 में, "द रेक प्रोग्रेस" नामक एक स्टेज शो बनाया गया, जिसमें सत्रह अभिनेताओं और अभिनेत्रियों ने कलाकार के नक़्क़ाशी के गहन अध्ययन का अपना संस्करण प्रस्तुत किया।