Parte preferita di Caruso. Caruso Enrico - biografia, fatti dalla vita, foto, informazioni di base

"Aveva la Legion d'Onore e l'Ordine Vittoriano Inglese, l'Ordine Tedesco dell'Aquila Rossa e medaglia d'oro sul nastro di Federico il Grande, l'Ordine dell'Ufficiale della Corona Italiana, gli Ordini del Belgio e della Spagna, anche l'icona di un soldato incastonato in argento, che fu chiamato "Ordine di San Nicola russo", gemelli di diamanti - un regalo dell'imperatore tutto russo, una scatola d'oro del duca di Vendome, rubini e diamanti del re inglese ... - scrive A. Filippov. - Parlano ancora delle sue buffonate. Uno dei cantanti ha perso i pantaloni di pizzo proprio durante l'aria, ma è riuscita a spingerli sotto il letto con il piede. Non fu felice a lungo. Caruso si sollevò i pantaloni, li raddrizzò e con un inchino cerimonioso portò la signora... Il pubblico scoppiò a ridere. A pranzo al re di Spagna, ha presentato la sua pasta, assicurando che sono molto più gustose, e ha invitato gli ospiti a provarla. Durante un ricevimento al governo, si è congratulato con il Presidente degli Stati Uniti con le parole: "Sono felice per te, Eccellenza, sei famosa quasi quanto me". In inglese conosceva solo poche parole, cosa che pochi conoscevano: grazie alla sua abilità artistica e alla sua buona pronuncia, riusciva sempre ad uscire facilmente da una situazione difficile. Solo una volta, l'ignoranza della lingua ha suscitato una curiosità: il cantante è stato informato della morte improvvisa di un suo conoscente, al quale Caruso ha sorriso raggiante ed esclama con gioia: "Benissimo, quando lo vedi saluta da parte mia! "

Ha lasciato circa sette milioni (per l'inizio del secolo, questa è una pazzia), possedimenti in Italia e in America, diverse case negli Stati Uniti e in Europa, una collezione di monete rare e oggetti d'antiquariato, centinaia di costumi costosi (ognuno veniva con un paio di stivali laccati).

Ed ecco cosa scrive la cantante polacca J. Wajda-Korolevich, che si è esibita con la brillante cantante: “Enrico Caruso, un italiano nato e cresciuto nella magica Napoli, circondato da una natura meravigliosa, dal cielo italiano e dal sole cocente, era molto impressionabile, impulsivo e irascibile. La forza del suo talento era costituita da tre caratteristiche principali: la prima è una voce affascinante, calda, passionale che non può essere paragonata a nessun'altra. La bellezza del suo timbro non era nell'uniformità del suono, ma, al contrario, nella ricchezza e varietà dei colori. Caruso ha espresso tutti i suoi sentimenti e le sue esperienze con la sua voce: a volte sembrava che la recitazione e l'azione scenica non fossero necessarie per lui. La seconda caratteristica del talento di Caruso è una tavolozza di sentimenti, emozioni, sfumature psicologiche nel canto, sconfinata nella sua ricchezza; infine, la terza caratteristica è il suo enorme talento drammatico, spontaneo e inconscio. Scrivo “inconscio” perché le sue immagini sceniche non erano frutto di un lavoro attento e certosino, non erano raffinate e rifinite nei minimi dettagli, ma come se nascessero subito con il suo caldo cuore del sud”.

Enrico Caruso nasce il 24 febbraio 1873 alla periferia di Napoli, in zona San Giovaniello, in una famiglia operaia. "Dall'età di nove anni ha iniziato a cantare, il suo contralto sonoro e bellissimo ha immediatamente attirato l'attenzione", ha ricordato in seguito Caruso. Le sue prime esibizioni avvennero vicino alla sua abitazione nella chiesetta di San Giovaniello. Enrico solo laureato scuola elementare... In termini di formazione musicale, ha ricevuto la conoscenza minima richiesta di musica e canto da insegnanti locali.

Da adolescente, Enrico entra nella fabbrica dove lavorava il padre. Ma ha continuato a cantare, cosa che per l'Italia, invece, non sorprende. Anche Caruso ha preso parte spettacolo teatrale- la farsa musicale "Ladri nell'orto di Don Raffaele".

L'ulteriore percorso di Caruso è descritto da A. Filippov:

"C'erano 360 tenori di prima classe registrati in Italia all'epoca, di cui 44 considerati famosi. Diverse centinaia di cantanti di rango inferiore con il fiato sul collo. bambini mezzo affamati e la carriera di solista di strada, con un cappello in mano aggirando il pubblico, ma qui Sua Maestà il caso è venuto in soccorso, come di solito accade nei romanzi.

Nell'opera L'amico di Francesco, messa in scena a proprie spese dall'appassionato di musica Morelli, Caruso interpretava un padre anziano (la parte del figlio era cantata da un tenore sessantenne). E tutti hanno sentito che la voce del "papà" è molto più bella di quella del "figlio". Enrico fu subito invitato a unirsi alla troupe italiana, andando in tournée al Cairo. Lì, Caruso subì un duro "battesimo di fuoco" (gli capitò di cantare senza conoscere il ruolo, allegando un foglio con il testo sul retro del compagno) e per la prima volta guadagnò decenti soldi, saltandoli gloriosamente con i ballerini di il varietà locale. In mattinata Caruso tornò in albergo, a cavallo di un asino, coperto di fango: ubriaco, cadde nel Nilo e fu miracolosamente scampato al coccodrillo. L'allegra festa è stata solo l'inizio di un "lungo viaggio" - in tournée in Sicilia è salito sul palco mezzo ubriaco, invece di "fato" ha cantato "gulba" (in italiano sono anche consonanti), e questo gli è quasi costato la sua carriera.

A Livorno canta i Pagliacci di Leoncavallo - il suo primo successo, poi un invito a Milano e il ruolo di un conte russo dal sonoro nome slavo Boris Ivanov nell'opera Fedora di Giordano ... "

L'ammirazione della critica non conosce limiti: "Uno dei più bei tenori che abbiamo mai sentito!" Milano ha accolto un cantante non ancora conosciuto nella capitale dell'opera d'Italia.

Il 15 gennaio 1899 Pietroburgo ascoltò per la prima volta Caruso ne La Traviata. Caruso, imbarazzato e commosso per la calorosa accoglienza, rispondendo ai tanti elogi del pubblico russo, ha detto: "Oh, non ringraziarmi - grazie Verdi!" "Il meraviglioso Radames è stato Caruso, che ha suscitato l'attenzione di tutti con la sua bellissima voce, grazie alla quale si può presumere che questo artista diventerà presto uno dei massimi tenori contemporanei", ha scritto il critico N.F. Solov'ev.

Dalla Russia Caruso è andato oltreoceano a Buenos Aires; poi canta a Roma e Milano. Dopo il travolgente successo alla Scala, dove Caruso cantava nel Pozione d'amore di Donizetti, anche Arturo Toscanini, piuttosto avaro di lodi, dirigeva l'opera, non la sopportava e, abbracciando Caruso, disse. "Mio Dio! Se questo napoletano continua a cantare così, farà parlare di sé il mondo intero!».

La sera del 23 novembre 1903 Caruso fece il suo debutto a New York al Metropolitan Theatre. Ha cantato in Rigoletto. Il famoso cantante conquista subito e per sempre il pubblico americano. Il regista teatrale fu poi Enri Ebey, che firmò subito un contratto con Caruso per un anno intero.

Quando il ferrarese Giulio Gatti-Casazza divenne poi direttore del Teatro Metropolitan, il compenso di Caruso iniziò a crescere costantemente ogni anno. Di conseguenza, ha ricevuto così tanto che altri teatri del mondo non potevano più competere con i newyorkesi.

Per quindici anni il Comandante Giulio Gatti-Casazza ha diretto il Teatro Metropolitan. Era astuto e calcolatore. E se qualche volta si udiva esclamare che il compenso di quaranta, cinquantamila lire per una rappresentazione era eccessivo, che nessun artista al mondo riceveva tale compenso, il direttore non faceva che ridere.

"Caruso," disse, "vale il meno di tutti gli impresari, quindi nessun compenso può essere eccessivo per lui."

E aveva ragione. Quando Caruso era nello spettacolo, la direzione ha aumentato i prezzi dei biglietti a propria discrezione. Sono apparsi barili che hanno comprato i biglietti a qualsiasi prezzo e poi li hanno rivenduti a tre, quattro o anche dieci volte di più!

“In America Caruso ha sempre avuto successo fin dall'inizio”, scrive V. Tortorelli. - La sua influenza sul pubblico cresceva di giorno in giorno. La cronaca del Metropolitan Theatre afferma che nessun altro artista ha avuto un tale successo qui. L'apparizione del nome di Caruso sui manifesti era ogni volta un grande evento in città. Per la gestione del teatro provocò complicazioni: la grande sala del teatro non poteva ospitare tutti. Abbiamo dovuto aprire il teatro due, tre o anche quattro ore prima dell'inizio dello spettacolo, in modo che il pubblico capriccioso della galleria potesse prendere posto con calma. Si è concluso con il fatto che il teatro per spettacoli serali con la partecipazione di Caruso ha iniziato ad aprire alle dieci del mattino. Gli spettatori con borse e cestini pieni di provviste occupavano i posti più comodi. In quasi dodici ore la gente è venuta ad ascoltare la voce magica e incantevole del cantante (le esibizioni sono poi iniziate alle nove di sera)."

Caruso è stato impegnato solo con il Met durante la stagione; dopo la laurea, si recò in numerosi altri teatri d'opera, che lo assediarono con inviti. Ovunque il cantante non si sia esibito: a Cuba, Città del Messico, Rio de Janeiro e Buffalo.

Ad esempio, dall'ottobre del 1912 Caruso fece un grande tour delle città europee: cantò in Ungheria, Spagna, Francia, Inghilterra e Olanda. In questi paesi, sia nel nord che Sud America, lo attendeva un'accoglienza entusiasta di ascoltatori gioiosi e frementi.

Una volta Caruso ha cantato nell'opera Carmen al Teatro Colon di Buenos Aires. Alla fine dell'arioso di Jose, l'orchestra suonava note false. Sono rimasti inosservati dal pubblico, ma non sono sfuggiti al direttore d'orchestra. Scendendo dalla consolle, lui, fuori di sé dalla rabbia, si avvicinò ai membri dell'orchestra con l'intenzione di rimproverare. Tuttavia, il direttore si accorse che molti dei solisti dell'orchestra stavano piangendo e non osavano dire una parola. Confuso, tornò al suo posto. Ed ecco le impressioni dell'impresario su questa performance, pubblicate sul settimanale newyorkese "Follia":

“Finora pensavo che la tariffa di 35mila lire, che Caruso chiedeva per una rappresentazione serale, fosse eccessiva, e ora sono convinto che nessun compenso sarebbe eccessivo per un artista così del tutto inaccessibile. Per portare lacrime all'orchestra! Pensaci! È Orfeo!"

Il successo è arrivato a Caruso non solo grazie alla voce magica. Conosceva bene le parti e i suoi compagni di gioco. Questo gli ha permesso di comprendere meglio il lavoro e le intenzioni del compositore e di vivere organicamente sul palco. "In teatro sono solo un cantante e un attore", ha detto Caruso, "ma per mostrare al pubblico che non sono l'uno e non l'altro, ma il vero personaggio concepito dal compositore, devo pensare e mi sento esattamente come la persona che avevo in mente, il compositore".

Il 24 dicembre 1920 Caruso si esibì nella seicentosettesima, e la sua ultima rappresentazione d'opera al Metropolitan. Il cantante si è sentito molto male: durante l'intera esibizione ha provato un dolore lancinante e lancinante al fianco, era molto febbricitante. Evocando tutta la sua volontà di aiutare, cantò i cinque atti de La figlia del cardinale. Nonostante la grave malattia, il grande artista era fermo e sicuro di sé sul palco. Gli americani seduti in sala, ignari della sua tragedia, hanno applaudito freneticamente, gridato "encore", non sospettando di aver sentito l'ultimo canto del conquistatore di cuori.

Caruso partì per l'Italia e combatté coraggiosamente la malattia, ma il 2 agosto 1921 il cantante morì.

Enrico Caruso (italiano Enrico Caruso; 25 febbraio 1873, Napoli, Italia - 2 agosto 1921, Napoli, Italia) - il grande cantante lirico italiano (tenore).

Il padre del ragazzo lavorava in una fabbrica, quindi Enrico lo aiutava costantemente. Ha ricevuto solo l'istruzione primaria e una scarsa conoscenza della musica, ma questo non gli ha impedito di cantare nel coro della chiesa all'età di 9 anni. La sua voce risaltava molto forte, cominciarono a prestare attenzione a Enrico. Caruso cantava dove poteva. Si è esibito nelle case dei patroni, ai concorsi, per le strade della città. All'età di 18 anni Caruso si rivolse al famoso maestro di canto G. Vergina. Tuttavia, Enrico fu presto arruolato nell'esercito.

Caruso tornò al Napoli senza perdere la voglia di cantare. Si assicurò di essere portato al teatro "Nuovo". Ha cantato nella compagnia di Mario Morelli. Enrico si esibì nell'opera L'amico di Francesco. Purtroppo l'opera non ebbe successo, ma Enrico si fece notare e firmò presto il suo primo contratto. Era il 1894.
Si è esibito in vari palcoscenici d'opera. Al Cairo, Milano, Napoli, Trapani, Salerno. Lavorando instancabilmente, Enrico riuscì a raggiungere la fama mondiale. A partire dal 1898 Caruso si esibì a Londra, Rio de Janeiro, Montevideo, sui palchi dei più grandi teatri d'opera. Nel 1900 visitò San Pietroburgo e Mosca. Nello stesso anno si esibisce per la prima volta sul palco del famoso Teatro alla Scala di Milano.

Si è esibito sullo stesso palco con F. Chaliapin nell'opera Mefistofele. La fama del cantante crebbe notevolmente. Nel 1903 si esibì al Metropolitan Opera di New York. Ciò significava che ha conquistato uno dei palcoscenici più prestigiosi, se non il mondo, l'emisfero occidentale. Caruso ha firmato un lungo contratto con questo teatro, ma ha continuato a girare l'Europa.

Enrique non ha mai dimenticato la sua natia Italia. Ogni anno trovava il tempo per esibirsi sui palchi del suo teatro. Ogni giorno, il cantante ha iniziato la sua giornata con allenamenti speciali per corde vocali e formazione vocale. Il talento di Enrico era anche il fatto di saper trovare, ammettere e correggere i propri errori. V Vita di ogni giorno Enrico era gentile, comprensivo e moderatamente socievole. Manteneva una sorta di vuoto nella comunicazione con le persone familiari. Evitava le frequentazioni troppo fastidiose.

Enrique ha anche suonato in modo eccellente su chitarra, pianoforte, flauto e tromba. Caruso era molto bravo a disegnare cartoni animati, ma non aveva una formazione speciale e lezioni di disegno. Uno dei suoi amici che lavorava per un giornale gli chiese di disegnare cartoni animati e promise buoni diritti d'autore. A questo Caruso ha risposto che non voleva ricevere soldi per quello che gli piaceva dal profondo del suo cuore. Disegnava cartoni animati gratis.

"Durante i giorni del concerto, preferiva giocare a solitario, disegnare e leggere", ha ricordato sua moglie Dorothy nel suo libro. Alla fine, il suo programma di allenamento ponderato e i frequenti tour hanno messo a dura prova la sua salute. Nel 1920, al Metropolitan Opera, si sentì male. Enrico ha trovato la forza di finire di cantare fino alla fine, ma due giorni dopo il concerto, al mattino, la gola ha iniziato a sanguinare. Nonostante ciò, ha preso parte allo spettacolo "Love Potion". Tuttavia, ha sopravvalutato le sue capacità. Sul palco, ha ricominciato a sanguinare. Il cantante è stato servito con asciugamani da dietro le tende. Se li è applicati sulle labbra e gli asciugamani hanno assorbito molto sangue. Dopo la fine dell'aria, Caruso si è permesso di lasciare il palco. Dopo 8 mesi, il cantante era scomparso. Morì a Napoli all'età di 48 anni.

Primo, che non ci sono dubbi al riguardo. Era un artista brillante. Esibendosi sul palco per 26 anni, negli ultimi 15 anni ha portato con orgoglio il titolo di "re dei tenori", e dieci anni prima della sua morte è stato riconosciuto come il più grande cantante della sua epoca, che, se si parla di performance lirica, è ancora chiamato "Karuzovskaya".

BIOGRAFIA DEL METRO

Enrico Caruso nasce il 25 febbraio 1873 nella famiglia di un normale meccanico di auto. I genitori della futura cantante - Anna Maria e Marcello Caruso - vivevano molto male, ma il nostro eroe di oggi li ha sempre definiti persone molto gentili e aperte. Le descrizioni dell'infanzia di Caruso sono interessanti. Molte cose interessanti possono essere apprese sull'eccezionale tenore dal libro di Alexei Bulygin "Caruso" della serie "Life of Remarkable People". Basta ascoltare:

“Dei sette figli della famiglia Caruso ne sono sopravvissuti solo tre: Errico (Enrico alla napoletana), Giovanni e Assunta. Qual è stato il motivo di un tasso di mortalità infantile così alto a Napoli? Il figlio del tenore, Enrico Caruso Jr., riflette su questo:

Si credeva che le persone stessero morendo di "febbre napoletana" (come comunemente venivano chiamati tifo e colera). A quel tempo a Napoli regnava ovunque lo sporco. Non esistevano strutture per il trattamento. I poveri vivevano nelle cosiddette stanze dei bassi ai primi piani di edifici adibiti a magazzini - senza finestre, acqua corrente e servizi igienici. Le porte che si aprivano direttamente sulla strada fungevano da unica fonte di ventilazione e venivano chiuse di notte. Molte famiglie vivevano nella stessa stanza con galline e capre, perché di notte il bestiame per strada poteva essere semplicemente rubato.

Al mattino, le hostess hanno tirato fuori gli escrementi animali e hanno svuotato i vasi da notte, versando il loro contenuto nella grondaia. La spazzatura che veniva gettata direttamente in strada veniva lavata via dalle acque tranquille delle fontane cittadine o raccolta dagli spazzini che la scaricavano nella baia alla fine della giornata lavorativa.

… Il cibo veniva cotto sulla brace proprio sul marciapiede. I calderoni aperti e sporchi puzzavano di avanzi in decomposizione.

Un venditore di spaghetti camminava per le vie della città, spingendo davanti a sé un carretto, sul quale erano già cotte la pasta, un recipiente di sugo e un bruciatore di carbonella. Riscaldò una porzione in acqua bollente, la servì su un pezzo di cartone giallo, chiedendosi contemporaneamente se la salsa fosse necessaria. Se è così, allora ha preso un cucchiaio colmo di salsa e con un'espirazione completa lo ha distribuito su tutta la porzione di spaghetti…”

Condizioni antigieniche regnavano ovunque a Napoli. Schizzi pittoreschi ritraggono la vita dei poveri, che in quegli anni semplicemente non potevano permettersi condizioni migliori.

Tuttavia, la biografia di Caruso è piena di una varietà di miti, in netto contrasto con i fatti della sua vita reale.

IL LATTE DI DORIAN

C'è una versione che, nonostante fosse di famiglia povera, Caruso fosse nutrito con il "latte della contessa". La "febbre napoletana" nell'anno di nascita di Enrico, aggirava la casa di Caruso, ma la giovane madre, Anna Caruso, perse il latte, così una contessa familiare l'aiutò ad allattare il bambino, il cui bambino morì in quel momento. Secondo la leggenda di famiglia, una nobile dama si prese cura del ragazzo, gli insegnò a leggere e a scrivere, e quando Anna si ammalò gli mandò i suoi cesti di frutta.

Nel 1884 scoppiò a Napoli un'altra epidemia di colera che uccise migliaia di persone. Errico vide come i suoi amici e conoscenti morissero in una terribile agonia, come i cadaveri venissero gettati in un'enorme buca scavata vicino alla città, come orde di enormi topi si precipitassero per le strade, espulsi dagli scantinati da sostanze chimiche antisettiche.

Era impossibile nascondersi dal colera né a casa né in chiesa. Nella strada dove abitava la famiglia Caruso, in un giorno il morbo ha causato la morte di oltre 40 famiglie. Anna Caruso pregò instancabilmente che i guai le passassero a casa, credeva che la sua famiglia non fosse colpita dal colera perché il suo amato Errico cantava nel coro della chiesa.

Nel tempo, cantanti e musicisti professionisti hanno iniziato a studiare con il giovane.

Poco dopo, la madre di Caruso morì di malattia. Qualche tempo dopo, a causa della difficile situazione della sua famiglia, il cantante iniziò ad eseguire composizioni ecclesiastiche proprio nelle vie centrali di Napoli. Così, ha fatto soldi per molto tempo. Durante uno di questi "concerti di strada" Caruso fu notato da uno dei maestri della scuola vocale, Guglielmo Vergine.

Il giovane cantante fu invitato all'audizione e molto presto divenne Enrique Caruso
studiare musica con il famoso direttore d'orchestra e maestro Vincenzo Lombardi. Fu lui ad organizzare i primi concerti del giovane interprete nei bar e ristoranti delle zone balneari di Napoli. Qualche tempo dopo, Enrico si sentì popolare per la prima volta. Molte persone venivano sempre ai suoi concerti. Subito dopo le esibizioni, noti rappresentanti dell'industria musicale italiana hanno iniziato ad avvicinarsi spesso a lui, che hanno offerto al talentuoso interprete determinati contratti. Così, l'eroe di oggi è apparso per la prima volta a Palermo.

ORA STELLA

Secondo molti studiosi, fu dopo la leggendaria interpretazione della parte di Enzo dell'opera La Gioconda che il ventiquattrenne Caruso si fece chiamare una star affermata della scena italiana. Star Trek Enrico Caruso Dopo questo trionfale successo, Enrico parte per la sua prima tournée all'estero della sua vita. Stranamente, il percorso del musicista si trovava nella lontana e fredda Russia. Questo è stato seguito da spettacoli in altri paesi e città.

E già nel 1900, come celebrità a tutti gli effetti, Caruso apparve per la prima volta sul palco del leggendario Teatro alla Scala milanese. Dopodiché, l'eroe di oggi è andato di nuovo in tournée. Durante questo periodo il grande italiano si esibì al Covent Garden di Londra, e tenne concerti anche ad Amburgo, Berlino e in alcune altre città. Le esibizioni del cantante si sono svolte con costante successo, ma i concerti dell'artista italiano sul palco di New York del Metropolitan Opera sono diventati davvero magici e inimitabili. Essendosi esibito qui per la prima volta nel 1903, in seguito l'eroe di oggi divenne il principale solista di questo teatro per quasi vent'anni.

Il repertorio di Caruso comprendeva parti sia liriche che drammatiche. Tuttavia, l'eroe di oggi ha sempre affrontato qualsiasi opera operistica con lo stesso virtuosismo. Da segnalare, inoltre, il fatto che nel corso della sua carriera Caruso ha sempre inserito nel suo repertorio canzoni della tradizione napoletana. Forse è per questo che oggi Enrico rimane uno dei nativi più famosi di Napoli e di tutta Italia. È anche abbastanza notevole che sia stato Enrico Caruso a diventare uno dei primi interpreti d'opera sulla scena mondiale, a decidere di fissare il proprio repertorio su dischi di grammofono. In larga misura, è stata questa circostanza che ha predeterminato la popolarità mondiale del tenore e ha reso la sua opera accessibile alle grandi masse. Già in vita Enrico Caruso era definito il mito dell'arte vocale. Questo eccezionale tenore è anche un modello per molti artisti contemporanei.

LA FINE DEL CARUSO, LA CAUSA DELLA MORTE

Enrico Caruso si è esibito e girato molto. Pertanto, la notizia della sua morte è stata in gran parte inaspettata per i suoi fan paesi diversi il mondo.

Pertanto, la notizia della sua morte è stata in gran parte inaspettata per i suoi fan in diversi paesi del mondo. Enrico Caruso morì di pleurite purulenta All'età di 48 anni, il grande tenore morì nella natia Napoli a causa di pleurite purulenta. Dopo la sua morte, fu realizzata una speciale candela di cera di enormi dimensioni in memoria dell'eccezionale interprete d'opera. Era stato promesso che ogni anno questo cero sarebbe stato acceso davanti al volto della santa Madonna. Secondo alcune stime, solo dopo 500 anni la gigantesca candela dovrebbe spegnersi.

Nel libro di Alexei Bulygin "Caruso" puoi trovare le memorie di colleghi e ammiratori del grande tenore:

In un'intervista, il nostro contemporaneo, tenore Nicola Martinuccia, alla domanda su quale dei suoi cantanti ama ascoltare, ha risposto:

- Certo Caruso. Quando lo ascolto, voglio sbattere la testa contro il muro in preda alla disperazione - come puoi cantare dopo ?!

Con lo sviluppo dei supporti di registrazione in Europa e in America, si è lavorato per preservare e ripristinare i registri del "re dei tenori". Con l'aiuto del montaggio, l'accompagnamento orchestrale è stato sovrapposto alle registrazioni della voce di Caruso, conferendo ai numeri un suono meno arcaico. In questa forma aggiornata, i dischi di Caruso furono pubblicati (ancora in gran numero) negli anni '50-'80.

Durante la sua vita, il nome Caruso divenne un nome familiare, personificando la più alta forma di dono nella sfera vocale. Il miglior complimento a un tenore è mettere il suo nome accanto a Caruso. Quindi, il cantore di Varsavia Gershon Sirota si chiama "ebreo Caruso", Jussi Bjerling - svedese, Leo Slezak - austriaco, Mario Lanza - americano.

MEMORIA DI CARUSO

Nel 1951, a 30 anni dalla morte del cantante, escono due film - in America - "Il grande Caruso", in Italia - "Enrico Caruso: La leggenda di una sola voce".

Nei titoli di coda del primo, sembra che le vicende dei film siano basate su un libro scritto da Dorothy Caruso, la vedova dell'artista.

Il successo de "Il grande Caruso" è stato ufficialmente confermato dall'"Oscar", negli anni successivi il film ha confermato nella mente del pubblico... un'immagine di Caruso assolutamente distorta.

Il nome Enrico Caruso è sentito ancora oggi da tutti coloro che sono interessati alla musica in tutte le sue forme. Durante la sua vita, il cantante d'opera è riuscito a raggiungere livelli professionali senza precedenti grazie al suo talento e al suo duro lavoro. Ma, intanto, l'infanzia di Caruso non è stata senza nuvole. Pertanto, il grande tenore d'opera appartiene di diritto alla categoria delle persone che hanno ottenuto tutto da sole.

Caruso: infanzia e adolescenza

I genitori di Enrico non erano ricchi. Suo padre lavorava come meccanico di automobili. La madre era una casalinga e una donna devota. Marcello Caruso sognava che suo figlio diventasse ingegnere. Ma il ragazzo mostrò presto le sue capacità musicali e fu mandato a cantare nel coro della chiesa.

Quando la madre di Enrico si ammalò gravemente, il ragazzo pregò per lei. Dopo la sua morte, credeva che solo cantare in chiesa li avrebbe avvicinati. La capacità di cantare in chiesa e canti popolari tornò presto utile ad Enrico nella vita. Per sfamarsi Caruso si esibì per le strade di Napoli. Lì fu notato dalla maestra vocale Vergine.

Questo incontro è stato fatale per Enrico. Ha avuto l'opportunità di studiare canto dallo stesso Vincenzo Lombardi. Dopo che la sua carriera è decollata, Caruso ha intrapreso il suo primo tour in Russia. Lì, le sue capacità vocali sono state accolte da una fragorosa ovazione. Questo è stato seguito da altri tour in diversi paesi.

Creatività di un tenore unico

Enrico Caruso è stato il primo cantante lirico che ha deciso di registrare le sue parti su dischi. A 24 anni il cantante ha interpretato la parte di Enzo nella celebre La Gioconda. Poi è arrivata la gloria giovanotto completamente.

Caruso entrò alla Scala nel 1900. Il Milan ha accolto bene il cantante, glorificandolo ancora di più. Successivamente, il tenore si è esibito a Londra, Amburgo e Berlino. Ma il Metropolitan Opera di New York divenne per lui una vera casa per vent'anni.

Il repertorio del cantante ha sempre contenuto parti che ha cantato in italiano. Inoltre, ha interpretato ruoli lirici e drammatici nello stesso modo magico.

Essendo diventato una leggenda durante la sua vita, Caruso amava parlare del suo lavoro, ma non parlava spesso della sua vita personale. Nel frattempo, era sposato e aveva anche una storia d'amore vorticosa che ha lasciato un segno nel suo cuore per sempre.

La vita personale di un cantante d'opera

La diva dell'opera Ada Giachetti ha fatto girare la testa a Caruso in gioventù. Per qualche tempo fu persino la sua consorte. Ma la storia d'amore finì tragicamente. Si diceva che Ada fosse scappata da Enrico con il suo autista.

E lo stesso Caruso non fu molto fedele. Ma, nonostante i dissapori, il coniuge di diritto ha dato alla luce comunque i figli Enrico. Si chiamavano Rodolfo ed Enrico.

Dopo un po', Caruso sposò una donna di nome Dorothy. Da questo matrimonio, Caruso ha una figlia, Gloria. Fu Dorothy che rimase con lui fino alla sua morte. Dopo la morte del cantante, Dorothy ha pubblicato diverse pubblicazioni su di lui.

Grande tenore: la fine della vita

All'età di 48 anni a Napoli, Caruso morì di pleurite purulenta. La gente amava così tanto il suo lavoro che insieme ordinarono la produzione di un'enorme candela, che ora viene accesa ogni anno nel giorno della commemorazione del tenore. Si ritiene che questa candela debba durare per 500 anni.

Il cantante è nato il 25 febbraio 1873. Ha trascorso la sua infanzia in una piccola casa a due piani in una zona industriale.

Il compositore Giacomo Puccini, ascoltando il tenore Caruso, disse di essere il messaggero di Dio. Molti hanno voluto collaborare con il famoso cantante e hanno persino combattuto per questo diritto.

Caruso ha sempre eseguito le parti in lingua originale, evitando traduzioni. Si è anche perfettamente abituato all'immagine sul palco. Padroneggia magistralmente l'arte della reincarnazione.

Durante la sua vita, il cantante è riuscito a registrare circa 500 dischi di grammofono, dove c'erano circa 200 opere originali.

Oltre a cantare, Enrico amava creare cartoni animati, suonava molti strumenti musicali, scriveva articoli sulle tecniche vocali.

Ha anche scritto le sue parti. I più famosi sono Serenade e Sweet Torments.

La gloria è andata al cantante a caro prezzo. La stampa lo ha costantemente attaccato. La sua casa è stata rapinata più volte. Inoltre, cercavano regolarmente di estorcergli denaro.

I fondi per la candela, creata in suo onore, sono stati raccolti da ospedali e orfanotrofi. Dal momento che Caruso è stato attivamente coinvolto in opere di beneficenza durante la sua vita.

La famiglia dove è nato Enrico aveva sei figli. Dopo che il tenore ha raggiunto il successo, si è circondato non solo di lusso, ma di tutti i membri della sua famiglia.

Caruso non aveva un classico educazione scolastica... Riuscì a finire solo la scuola elementare. Il resto del tempo lo dedicò al canto.

Enrico Caruso è un uomo che è diventato una leggenda della lirica. Oggi, il suo stile di performance è un esempio per tutti i giovani artisti. Le sue parti suonano come campioni su cui viene insegnata la voce ai nuovi cantanti. La sua eredità sopravvive nel suo lavoro e nelle sue azioni.

Enrico Caruso è ancora considerato uno dei cantanti lirici più talentuosi e popolari che il mondo della musica abbia mai conosciuto. Nato nei bassifondi di Napoli da una famiglia dove, oltre a lui, c'erano 20 figli, lo stesso Enrico è riuscito a uscire dalla povertà solo perché, da bambino, ha capito di avere una voce davvero d'oro. In quel momento cantava nel coro della chiesa e spesso i ricchi parrocchiani lo pagavano per cantare serenate alla loro amata. Cresciuto da grandi cantanti italiani, Caruso ottenne un immenso successo sia in Europa che in America. Godeva della ricchezza e spendeva una fortuna per circondare se stesso e tutti coloro che amava con un lusso magnifico. Caruso non si è mai negato nulla. Ad esempio, era un forte fumatore e fumava 2 pacchetti di sigarette egiziane al giorno, rischiando di perdere la sua voce unica. Alla fine della sua vita, soffrì molto di tutti i tipi di disturbi fisici. Caruso morì il 2 agosto 1921 di pleurite.

L'anguria è un alimento eccellente: mangia, bevi e lava subito.

Caruso Enrico

Basso, tozzo, con un petto ampio e dei baffi buffi, Caruso ha fatto un'irresistibile impressione sulle donne con la magia ammaliante della sua voce. All'inizio della sua carriera, Caruso era fidanzato con la figlia del direttore del teatro dell'opera, dove cantava. All'ultimo momento riuscì a interrompere il fidanzamento ea fuggire con la ballerina dello stesso teatro.

Caruso era spesso attratto da donne più grandi di lui. Si innamorò di Ada Giachetti, Cantante di opera più vecchio di lui di 10 anni. In cambio della passione del suo giovane amante, Ada ha abbandonato la sua carriera di cantante lirica. A sua volta, Caruso iniziò a rifiutare le offerte d'amore di una conoscenza intima, venendogli da un numero incalcolabile di fan, anche se i suoi continui flirt spesso facevano infuriare Ada. La loro vita insieme, segnata da numerosi scandali e reciproche accuse di adulterio e infedeltà, durò 11 anni. Avevano due figli. Gli accessi di gelosia di Caruso furono infine giustificati quando Ada fuggì con il giovane autista della loro macchina. Caruso rimase scioccato e soffrì di una malattia nervosa che quasi lo uccise. carriera musicale... Quindi, cercando di vendicarsi di Ada, che, tra l'altro, continuava ad amare, Caruso iniziò una breve ma tempestosa storia d'amore con la sorella minore di Ada. Quando tali tattiche non costrinsero Ada a tornare in famiglia, Caruso si circondò di tutta una folla di entusiasti ammiratori del suo talento, molti dei quali divennero le sue amanti. Ada, a sua volta, ha intentato una causa contro di lui, chiedendogli di restituirle i gioielli che aveva "rubato". Il caso, tuttavia, non è arrivato in tribunale, poiché Caruso ha offerto ad Ada di pagarle una certa somma di denaro ogni mese, e lei ha accettato favorevolmente la sua offerta.

Il famoso tenore irlandese John McCormack, incontrandosi con Caruso, esclamò: "Salve il più grande tenore del mondo!" "Ciao Johnny", rispose Caruso. - E cosa, canti in baritono adesso?

Caruso Enrico

All'età di 45 anni, Caruso ha sorpreso ancora una volta l'intero mondo della musica sposando Dorothy Benjamin, una donna calma e persino un po' primitiva di 20 anni più giovane di lui. Dorothy non era un'amante della musica. Suo padre era contrario a questo matrimonio e l'ha diseredata dopo che il matrimonio ha avuto luogo. Presto Dorothy ebbe una figlia. Fino alla fine dei suoi giorni, Caruso amava molto Dorothy. Era ancora molto geloso e spesso supplicava sua moglie di diventare "molto, molto grassa, in modo che nessun uomo la guardasse mai".

Nel 1906, Caruso fece colpo quando fu arrestato a New York dopo aver pizzicato una donna sconosciuta sulla parte bassa della schiena mentre passeggiava per lo zoo di Central Park. La stampa si è scagliata contro Caruso, definendolo un "pervertito italiano" venuto negli Stati Uniti solo per sedurre donne americane innocenti. Durante l'udienza in tribunale, uno sconosciuto, il cui volto era nascosto da un velo, ha parlato alla giuria. Ha affermato che Caruso l'ha molestata proprio al Metropolitan Opera. Il portavoce del dipartimento di polizia ha detto di avere un intero caso contro Caruso, perché, secondo le vittime, molesta spesso le donne. Caruso è stato dichiarato colpevole e multato, nonostante il poliziotto che lo ha arrestato allo zoo fosse conosciuto come uno specialista che sapeva fabbricare qualsiasi accusa contro chiunque. Inoltre, lo stesso agente di polizia è stato testimone al matrimonio della "vittima", la 30enne Hannah Graham del Bronx. Fino alla fine della sua vita, Caruso non ha ammesso questa accusa e ha sempre insistito sul fatto che l'intero caso fosse stato organizzato dai suoi concorrenti e malvagi nel mondo della musica per distruggere la sua popolarità in America con l'aiuto di questo scandalo. Gli amici di Caruso hanno anche fatto notare che era appena tornato dall'America Latina, dove questo era l'ordine delle cose e dove nessuno ci avrebbe prestato la minima attenzione. Forse, dicevano, Caruso aveva semplicemente dimenticato dov'era.

Caruso Enrico

Caruso era piuttosto preoccupato che questo scandalo avesse completamente distrutto la sua reputazione. Per molto tempo non ha parlato e si è nascosto alla stampa. Alla fine è tornato sul palco per un'esibizione trionfante a New York, accolto con una tempesta di applausi dai veri amanti della musica che erano entusiasti del suo talento e ignoravano le sue buffonate fuori dal palco.

Enrico Caruso è ancora considerato uno dei cantanti lirici più talentuosi e popolari che il mondo della musica abbia mai conosciuto.

Enrico Caruso ha conosciuto una fama inaudita durante la sua vita, è stata eccezionale. Considerato il cantante lirico più pagato al mondo, le sue royalties sono passate da 15 lire italiane all'inizio della sua carriera, quando cantava nei teatri di provincia italiani, a 2.500 dollari per ogni spettacolo al Metropolitan Opera.

Ma né la ricchezza, né gli ordini e i riconoscimenti (Caruso era proprietario di ordini e titoli onorifici di molti stati europei), né l'ammirazione dei potenti, né l'amore sincero dei colleghi e del pubblico hanno cambiato la sua natura.

Di cosa ha bisogno un cantante? Petto largo, gola larga, memoria al novanta percento, mente al dieci percento, molto duro lavoro e qualcosa nel cuore.

Caruso Enrico

Creatività di Enrico Caruso:

Questa o quella (Verdi "Rigoletto")

Pour moi jour est tout mystere (Tchaikovsky "Eugene Onegin")

La donna e mobile (Verdi "Rigoletto")

Libiamo, libiamo (Verdi "La Traviata")

Una fortuna lagrima (Donizetti "Pozione d'amore")

Di quella pira (Verdi "La Traviata")

Che gelida manina (Puccini "Boemia")

Di`tu se fedele (Il ballo in maschera di Verdi)

Recitar!.. Vesti la giubba (Leoncavallo "Pagliacci")

Bella figlia dell'amore (Verdi "Rigoletto")

La fleur que tu m`avais jetee (Bizet "Carmen")

Ah si, ben mio (Il "Troubadour" di Verdi)

O soave fanciulla (Puccini "La Boheme")

Celeste Aida (Verdi "Aida")

Elucevan le stella (Puccini "Tosca")

Spirito gentil, neёsogni miei (Donizetti "Preferito")

Chi mi frena in tale momento? (Donizetti "Lucia di Lammmermoor")

O figli, o figli miei ... (Verdi "Macbeth")

A cette voix quel guaio...

Chi mi frena in tal momento ... (Donizetti "Lucia da Lammurmur")

Amor ti vieta (Giorgiano "Fedora")

Enrico Caruso - citazioni

L'anguria è un alimento eccellente: mangia, bevi e lava subito.

Il famoso tenore irlandese John McCormack, incontrandosi con Caruso, esclamò: "Salve il più grande tenore del mondo!" "Ciao Johnny", rispose Caruso. - E cosa, canti in baritono adesso?

Il tenore deve soffrire. Poi lo amano di più.